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Doral, Florida – Octubre de 2024 – Arts Connection Foundation se enorgullece de anunciar su participación en la próxima edición de la Doral International Art Fair (DIAF), que se celebrará del 7 al 10 de noviembre en el Doral Cultural Arts Center (8363 NW 53rd St, Doral, FL 33166) de 12:00 p.m. a 8:00 p.m. Este evento reunirá a colecciones excepcionales que abordan temas profundos y contemporáneos de la identidad, la memoria, y la experiencia humana desde perspectivas artísticas innovadoras.

Finjamos demencia | Manifiesto GenX

Finjamos demencia | Manifiesto GenX

Hagamos de cuenta que todo funciona en nuestras cápsulas.
Actuemos como si no hubiera guerra del otro lado del mundo ni enfrentamientos entre conciudadanos por la permanencia de bacterias contaminantes. Estemos aquietados ante la estridencia de otras ideas que insisten en hacerse escuchar. Permanezcamos en posición de loto a pesar de la condición gastada del cojín…. nos comenta Florángel Quintana

Un asesino, una ciudad y una chica: la historia de la primera actriz moderna

Un asesino, una ciudad y una chica: la historia de la primera actriz moderna

Louise Brooks, conocida hasta ese momento por su icónica imagen en la pantalla, escribió un artículo agudo y anticipado sobre El gran Gatsby (1925), la novela de F. Scott Fitzgerald. Sin firmar y publicado en distintas revistas culturales, el texto no solo repasaba la estructura de la novela, sino que afirmaba con contundencia que Fitzgerald y su obra alcanzarían la categoría de clásico

Indira Páez y su segundo poemario “Animal de mudanza” | Reseña de Alberto Márquez

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La escritora Indira Páez publica su poemario Animal de mudanza (MEL Projects Publishing), una exploración frontal del exilio y la memoria. El libro, analizado críticamente por Alberto Márquez como un testimonio de resistencia y avería doméstica, celebra su presentación en Miami con un recital solidario destinado a la reconstrucción de escuelas de Fe y Alegría en Venezuela.

MONSTER: La Historia de Lizzie Borden | Series Sobre 9 

MONSTER: La Historia de Lizzie Borden | Series Sobre 9 

Se trata de Lizzie Borden, una joven de familia adinerada quien se volvió la principal sospechosa en el doble asesinato de su padre Andrew Borden y de su madrastra Abby Borden, hecho ocurrido en su propia casa el 4 de agosto de 1892. Sin embargo, posterior al sonado juicio que se llevó a cabo, Lizzie quedó absuelta.

Proyecto ArchivoAbierto de Mercedes Pardo | Galería ABRA

Proyecto ArchivoAbierto de Mercedes Pardo | Galería ABRA

El proyecto ArchivoAbierto forma parte del programa anual de ABRA desde su apertura en 2016, y procura –a través de exhibiciones de archivos, fuentes documentales, acervos personales o institucionales, y textos informativos–impulsar el resguardo, la valoración y el estudio del arte contemporáneo de Venezuela.

Wilmer Useche: La onda y color como frecuencia | Geometría Viva

Wilmer Useche: La onda y color como frecuencia | Geometría Viva

Wilmer Useche, reafirma la vigencia del arte geométrico y cinético en el contexto contemporáneo, él demuestra que la exploración de la línea, la luz y la percepción sigue siendo un territorio fértil para la creación plástica, su obra a pesar de estar arraigada a una tradición profundamente latinoamericana

PURO TEATRO | VASELINA

PURO TEATRO | VASELINA

En resumen, Vaselina es un montaje con grandes logros en cuanto a coreografías y diseño escenográfico, pero con deficiencias técnicas en la iluminación y especialmente en la parte actoral. Y he aquí lo grave, como indiqué anteriormente, de encontrarse solo en la cumbre

“At Least for a Moment”: Rómulo Martínez en Mundo Arte Gallery

“At Least for a Moment”: Rómulo Martínez en Mundo Arte Gallery

Mundo Arte Gallery presenta At Least for a Moment: Cartografías de pertenencia, migración y visibilidad, una exposición individual del artista venezolano Rómulo Martínez, curada por Marco Caridad. En exhibición del 3 al 24 de octubre de 2026, la muestra reúne un nuevo cuerpo de trabajo que negocia con la identidad, memoria, visibilidad y pertenencia.

“Sea of Love” por Manaure Peñalver en la Galería Mooni

“Sea of Love” por Manaure Peñalver en la Galería Mooni

A través de una serie de pinturas, llenas de referencias culturales e imaginación, el artista venezolano rinde tributo al océano, fusionando metáfora y memoria. La obra se encuentra expuesta en la destacada galería Mooni en la Ciudad de México

Arts Connection Foundation presentará en esta feria dos colecciones de destacada relevancia: "A la carta" y "Fin del cuento", cada una con un enfoque distintivo que promete cautivar y provocar reflexiones profundas en el espectador.

Arts Connection en la Doral International Art Fair: Dos colecciones que dialogan con la identidad y la sociedad contemporánea Arts Connection Foundation participa en la Doral International Art Fair (DIAF) del 7 al 10 de noviembre de 2024. Presentará dos colecciones: "A la Carta", con obras de Andreína Fuentes Angarita, Andreína Mujica, Food of War, Mr. Angarita y Dora Franco, y "Fin del cuento" de la Colección Fuentes Angarita, con trabajos de Claudio Perna, Nelson Garrido, Nelson González, Víctor Rodríguez y Juan Loyola.

"A la carta" – Curada por Arts Connection Foundation, esta colección presenta obras de destacados artistas como Andreína Fuentes Angarita, Andreína Mujica, Food of War (Omar Castañeda, Hernán Barros y Andreína Fuentes Angarita), Mr. Angarita, y Dora Franco. A través de diversas técnicas que incluyen el performance, la instalación y el videoarte, estos artistas exploran temas contemporáneos relacionados con la identidad cultural, la migración, y las interacciones sociales. En "A la carta," la comida es un elemento recurrente que trasciende su función de sustento y se convierte en símbolo de identidad, política y poder. Esta colección invita al público a reflexionar sobre las dinámicas sociales en torno a lo cotidiano y lo simbólico.

"Fin del cuento" – La Colección Fuentes Angarita presenta una selección de obras de cinco influyentes artistas venezolanos: Claudio Perna, Nelson Garrido, Néstor García, Víctor Rodríguez, y Juan Loyola. Cada uno de estos creadores aporta una perspectiva singular sobre temas como la identidad, el conflicto social y el espacio urbano. Con enfoques que abarcan desde la fotografía documental hasta la puesta en escena, esta colección cuestiona las nociones de historia y memoria, reflejando una Venezuela compleja y vibrante en sus múltiples capas de realidad.

Breve Biografía de los Artistas

Claudio Perna: Geógrafo y fotógrafo, Perna explora la identidad venezolana a través de imágenes que documentan la vida cotidiana y los cambios urbanos. Su obra aboga por la preservación de la naturaleza y la accesibilidad de recursos esenciales.

Víctor Rodríguez Castillo: Cineasta con una prolífica carrera en publicidad y documentales, su enfoque cinematográfico retrata la realidad social y cultural de Venezuela, como en su documental "Chatarra" sobre el artista Juan Loyola.

Nelson Garrido: Con un estilo irreverente y transgresor, Garrido fusiona religión, erotismo y crítica social en sus impactantes puestas en escena fotográficas, convirtiéndose en un referente del arte contemporáneo venezolano.

Juan Loyola: Este polifacético artista usó materiales desechables y colores patrios para crear piezas de protesta y reflexión social. A pesar de la censura, su obra sigue siendo un símbolo de resistencia y creatividad.

Néstor García: Artista visual que se centra en la memoria y los sistemas de representación, cuestionando las realidades socioculturales venezolanas. Su obra dialoga entre la instalación y el videoarte.

Dora Franco: Fotógrafa y artista de moda, su trabajo documenta el mundo del diseño y la belleza, explorando la relación entre la fotografía y la identidad visual.

Andreína Fuentes Angarita: Con una propuesta que cuestiona estereotipos y roles de género, utiliza el performance y la fotografía para visibilizar experiencias de personas marginadas por la sociedad.

Andreína Mujica: Periodista y fotógrafa, Mujica aborda temas de migración y transformación social a través de proyectos artísticos multidimensionales.

Food of War: Colectivo internacional que explora las relaciones entre comida y conflicto, generando narrativas críticas sobre la historia y los problemas sociopolíticos.

Mr. Angarita: Diseñador gráfico que combina elementos digitales y naturales en sus collages, cuestionando la relación entre tecnología y naturaleza.

La Doral International Art Fair (DIAF)

Es un evento único en el que las audiencias pueden interactuar con colecciones innovadoras y artistas de todo el mundo. Arts Connection Foundation invita al público a disfrutar de estas obras y a reflexionar sobre las historias y experiencias que nos conectan a todos.

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