
ALIDA VERGARA JURADO.
La museología moderna: Un espacio dinámico para construir humanidad
El Dr. Jimmy Yánez, galardonado por la AICA, lidera el programa de Formación en Museología y Museografía auspiciado por el Centro de Bellas Artes de Maracaibo y la Universidad del Zulia. En esta conversación, profundiza en la transformación de los museos como herramientas de sostenibilidad social y construcción de ciudadanía, destacando el valor del patrocinio de Arts Connection Foundation.
El Museo Expandido y los Retos del Siglo XXI: Una conversación con Francisco Brives, codirector de La Neomudéjar
Nacido de la recuperación de antiguos talleres ferroviarios en Madrid, el Museo La Neomudéjar funciona como una cápsula del tiempo independiente y descentralizada bajo la red Art House Spain. Su codirector, Francisco Brives, profundiza en el diálogo de las vanguardias con el arte político, el impacto del apoyo filantrópico de Arts Connection en la preservación del Archivo Transfeminista y su próxima participación internacional en la Bienal del Chaco.
Estremecimiento patrio| Manifiesto GenX
Ese estremecimiento patrio tuvo su máxima magnitud en todos los ocho millones de venezolanos que tenemos en común tres colores, siete estrellas y una hermandad que hemos demostrado en estos días nefastos. Se han replicado los miedos y también la solidaridad y empatía … nos comenta Florángel Quintana
Hogares de corazón ante el desastre: El rescate urgente de los niños huérfanos del terremoto
Tras el reciente terremoto en Venezuela, cientos de niños se encuentran en refugios temporales al borde del colapso. La pediatra Dra. Nordi Viloria, autora de «El Acogimiento Familiar», explica la urgencia de activar colocaciones familiares y crear un «Banco de Familias de Amor» para mitigar el impacto emocional masivo y evitar la institucionalización prolongada bajo el marco legal de la LOPNNA
La oscuridad interior | Todo lo que no sabías de Lewis Carroll
Palabras que también seguramente repitió más de una vez Charles Lutwidge Dodgson, mejor conocido como Lewis Carroll a lo largo de su azarosa y extraña vida. Para el escritor el mundo era una superestructura construida a partir de ciertas ideas atípicas que podían expresarse desde la noción matemática- sus libros sobre el tema aún son consultados por estudiantes de todo el mundo
REALISMO MÁGICO | Del Boom Latinoamericano a las plataformas de Streaming
Resulta fascinante ver cómo el realismo mágico, ese pilar de la identidad literaria latinoamericana, vive un renacimiento visual gracias a las plataformas de streaming. Adaptar lo «inefable» —aquello que en el papel se acepta sin cuestionar— es un reto técnico y narrativo monumental
HALF MAN (Temp. 1) | Series Sobre 9
El estreno de Half Man (BBC / HBO), la miniserie de seis episodios creada y escrita por Richard Gadd, tras el fenómeno global de Bebé Reno, se ha consolidado como uno de los eventos televisivos más divisivos, devastadores e incómodos del año
Bret Easton Ellis y su reciente novela “Los Destrozos”
El Bret que escribe desde sus cincuenta y seis años (digamos el real), es el Bret protagonista (el de la ficción) con apenas diecisiete años que, junto a sus amigos contemporáneos del Instituto Buckley, protagonizan Los destrozos.
Picturing Queerness in The Americas: Colección Fuentes Angarita en La Neomudéjar
El South Florida Latin American Photography Forum (SoFLaFoto) presenta su investigación sobre la Colección Fuentes Angarita en el Museo La Neomudéjar de Madrid. A través de la muestra «30 años de irreverencia y visión», la exposición traza una geografía en movimiento que aborda la memoria corporal, la identidad trans, el activismo y la diáspora latinoamericana a través de la fotografía, el videoarte y el performance
EUPHORIA (Temp. 3) | Series Sobre 9
Luego de una interminable pausa de cuatro años, pudimos disfrutar de la tercera y última temporada de Euphoria, marcando el cierre de la visión nihilista y cruda de Sam Levinson sobre la juventud contemporánea.
Cine, reinas y realismo histórico
El cine histórico no solo cuenta el pasado, sino que lo profundiza. Entre telas, acentos y detalles minúsculos, construye una sensación convincente que muchos confunden con verdad documentada. Durante los últimos días, la venidera adaptación de La Odisea (2026) a cargo de Christopher Nolan ha despertado el habitual debate sobre el realismo histórico en producciones de época
Exposición “Tramas sin frontera” | Espacio Arte al Cubo
Inaugurada en la sala anexo VIP de Espacio Arte al Cubo, en alianza con Henrique Faria New York, la exposición “Tramas sin frontera”, una muestra que reúne una serie de objetos, piezas de mobiliario y obras textiles desarrolladas por el arquitecto y diseñador Ricardo Corredor en colaboración con comunidades de artesanos de Colombia y Venezuela, para MONGUÍ Handcraft
Ninoska Camacaro, Iván Cardozo y Andrés Roig | Cultura en el CVA
El jueves 11 de junio de 2026, a las 5:00 p.m., continuará el Ciclo de Tríos Musicales en la Sala Margot Boulton de Bottome del CVA Las Mercedes, con un concierto a cargo de la soprano Ninoska Camacaro, el tenor Iván Cardozo y el pianista Andrés Roig, en el marco de la programación cultural que desarrolla el Centro Venezolano Americano para celebrar su 85 aniversario.
La epifanía de las tajadas fritas | Manifiesto GenX
Ay, soñar con los ojos abiertos y tener esas epifanías breves y sustanciosas que aparecen para hacerte sonreír justo antes de que se hagan carbón las tajadas del almuerzo.… nos comenta Florángel Quintana
Ya no es tan atractivo vestirse como todo el mundo, por eso los bazares vintage y la customización se han convertido en una opción para expresar, darse a conocer y mostrar gustos y tendencias tan particulares como cada persona.
Y si a esto le sumamos que la distancia ya no es una barrera para adquirir piezas a pedido, a nuestra imagen y semejanza… ahora no hay excusa para ser y lucir lo que las marcas tradicionales no nos están entregando.
En Argentina nace Pipireta, desde la idea de crear algo distinto, desde la comodidad de usar ropa que permita sentirte libre, hasta los colores y diseños atemporales para usar todo el año.
Euge, su fundadora, cansada de ver siempre lo mismo decidió enfocar la ropa desde un lado creativo, saliendo de ese “lugar” en donde las marcas o las tendencias imponen qué usar.
“Cuando lo oversize no era moda, Pipireta ya usaba moldes amplios, que se adaptan a cualquier cuerpo”.
Todas las estampas son ilustraciones hechas a mano, apunta, sus frases positivas y sus colores hacen de sus prendas, algo que no pasa desapercibido. “Estas prendas se roban las miradas a donde sea que vayas; y ese fue el gran objetivo, trasladar a través de la ropa, energía, optimismo, y alegría a quienes la usan, pero también a quienes la miran”.
Quienes usan esta marca Argentina, no solo están llevando una prenda distinta, están llenando de mensajes lindos, de color y de buena energía, un mundo, que tanto lo necesita, irrumpe Euge con entusiasmo.
“Quienes usan esta marca, son mensajeras de un cambio, y la marca no solo vende ropa, sino la experiencia de pertenecer a esta elección del color y de lo distinto; la creatividad en sus moldes y cada ilustración, es el sello de algo único”.
Cada parte de las prendas está estampada por separado, como un rompecabezas, de ahí que este trabajo artesanal no es igual a ninguno.
Las chicas Pipireta son intensas, difíciles de explicar, dramáticas, locas y divertidas unidas bajo una marca. Identificándose y usando la ropa como bandera de un cambio.
ICCO Jeans
Isabel Cuervo se ha convertido en una artista del denim! Y es que el jean es el canvas en donde ella plasma imágenes, dibujos, intervenciones, trozos de telas de cada uno de sus viajes, piezas de metal, entre muchísimos otros elementos.
Y aunque la mezclilla o tejido vaquero, inicialmente se destinara a la confección de ropa de trabajo, y no exista unanimidad sobre su origen – muchos afirman que surgió en Europa, durante la Edad Media –, hoy en día tal vez sea la tela más imprescindible en la vestimenta de prácticamente todas las personas del planeta. No importa si son niños, adultos o ancianos; el jean está presente en todos los guardarropas.
Sus prendas viajan alrededor del mundo y llenan de fotografías de clientas felices mostrando sus ideas, emociones, gustos y lo que les fascina, plasmados en las piezas de ICCO Jeans.

“No hay dos prendas iguales, así como las mismas clientes”. Nadie se parece a nadie y esto es lo que Isabel materializa en cada una de sus colecciones.
Hot Chocolate, arriba la independencia de cada pie!

La venezolana Caro Aguerrevere, tiene más de dos décadas enamorándonos con sus archifamosas Chocolaticas.
Ahora desde México, distribuyendo sus maravillosos calzados a todo el mundo, desde Amazon y desde algunos relacionados en varios países nos sigue sorprendiendo con infinidad de diseños que nos hacen perseguir su marca y nuevos modelos.
El tiempo ha hecho evolucionar a la marca e incluso a cambiar algunos de los materiales y modelos, basta con ver sus publicaciones en redes para maravillarse y entender cómo está marca ha crecido y se ha vuelto, literalmente, una marca de culto.
Tal vez te interese ver:
El Museo Expandido y los Retos del Siglo XXI: Una conversación con Francisco Brives, codirector de La Neomudéjar
Nacido de la recuperación de antiguos talleres ferroviarios en Madrid, el Museo La Neomudéjar funciona como una cápsula del tiempo independiente y descentralizada bajo la red Art House Spain. Su codirector, Francisco Brives, profundiza en el diálogo de las vanguardias con el arte político, el impacto del apoyo filantrópico de Arts Connection en la preservación del Archivo Transfeminista y su próxima participación internacional en la Bienal del Chaco.
Picturing Queerness in The Americas: Colección Fuentes Angarita en La Neomudéjar
El South Florida Latin American Photography Forum (SoFLaFoto) presenta su investigación sobre la Colección Fuentes Angarita en el Museo La Neomudéjar de Madrid. A través de la muestra «30 años de irreverencia y visión», la exposición traza una geografía en movimiento que aborda la memoria corporal, la identidad trans, el activismo y la diáspora latinoamericana a través de la fotografía, el videoarte y el performance
Exposición “Tramas sin frontera” | Espacio Arte al Cubo
Inaugurada en la sala anexo VIP de Espacio Arte al Cubo, en alianza con Henrique Faria New York, la exposición “Tramas sin frontera”, una muestra que reúne una serie de objetos, piezas de mobiliario y obras textiles desarrolladas por el arquitecto y diseñador Ricardo Corredor en colaboración con comunidades de artesanos de Colombia y Venezuela, para MONGUÍ Handcraft
Periodista y RRPP.
Columnista en The Wynwood Times:
Entre gustos y tendencias








