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Invitar a imaginar futuros posibles

Revolución en la forma de mostrar el arte

Eugenia Esté, gestora cultural, narradora y fundadora de FábulaDot, un nuevo proyecto que pretende revolucionar las vitrinas, los escaparates en Madrid.

St. Louise| Series Sobre 9

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DTF: St. Louis. Creada, escrita y dirigida por Steven Conrad, esta miniserie de siete episodios se aleja de la narrativa lineal para sumergirnos en un laberinto de decisiones impulsivas, soledades y las consecuencias irreversibles de intentar «reinventar»

150 jóvenes venezolanos participaron en el YLAI Changemakers Lab

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En un escenario donde emprender en Venezuela requiere cada vez más preparación, criterio y visión, el YLAI Changemakers Lab, liderado por Táchira Project, reunió a 150 jóvenes de distintas regiones del país en una experiencia intensiva de formación en liderazgo, emprendimiento e innovación.

Alquimia, esoterismo y dolor: simbolismo en el cuento de “La bella y la bestia”

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Las viejas historias suelen esconder procesos más complejos de lo que parecen. Bajo sus capas brillantes laten símbolos, técnicas culturales y obsesiones humanas que evolucionaron durante siglos, incluso cuando nadie las veía. Cuando se analiza el tradicional cuento de La Bella y la Bestia con mirada histórica, el relato se abre como una pieza de estudio que nunca dejó de mutar

El nuevo viaje | Manifiesto GenX

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En las pruebas los investigadores determinaron que la psilocibina puede llegar a producir una experiencia espiritual intensa. De hecho, según las mediciones algunas personas dijeron sentir a Dios, otras escucharon símbolos, y unas pocas aseguraron que podían destrabar una escritura en suspenso. Genial, pensé de inmediato. ¿Te imaginas trabajar en tu novela mientras se despliega … nos comenta Florángel Quintana

LOVE STORY: John F. Kennedy Jr. y Carolyn Bessette | Series Sobre 9

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En esta segunda categoría se encuentra Love Story, la nueva serie antológica que siguiendo el formato de éxitos como American Crime Story o Feud, promete mostrarnos esos romances épicos que cautivaron al mundo, iniciando con los amores, matrimonio y fatal desenlace entre John F. Kennedy Jr. y Carolyn Bessette.

“Escrituras fragmentarias. Gesto y memoria”, Rossi Aguilar

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La Sala Oberta del Centre Cultural La Nau presenta Escrituras fragmentarias. Gesto y memoria, un proyecto expositivo de la artista visual Rossi Aguilar (1993) que se despliega como una indagación poética y crítica sobre los modos en que la memoria, la corporalidad y el gesto pictórico configuran nuevas rutas de conocimiento.

«El Surrealismo en Fornasetti …” |Documental del CCAM

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Tras cautivar a más de 30 mil visitantes en su paso por el Centro Cultural de Arte Moderno, «El Surrealismo en Fornasetti: un faro de Italia en Caracas», audiovisual sobre el impacto de la exposición dedicada al genio italiano que elevó el objeto cotidiano a la categoría de obra de arte, ha sido seleccionado por el Art Film Spirit Awards y el Digital Griffix Film Awards 2026.

“Se ama lo que se conoce”

De Caracas a Montreal y, finalmente, a Madrid: el itinerario vital de Eugenia Esté es tan versátil como su oficio. Diseñadora por vocación y gestora cultural por compromiso, ha convertido la creatividad en brújula y la responsabilidad social en destino. Desde su plataforma FábulaDot impulsa proyectos que entrelazan arte, ciencia y comunidad con una premisa clara: imaginar es el primer paso para transformar. En esta entrevista en tres tiempos —trayectoria, filosofía y proyecto insignia— exploramos las bases de su trabajo y el rostro humano detrás de sus iniciativas.

P: ¿Cuál fue el detonante para dejar Caracas y cómo se transformó esa decisión a lo largo de los años?
Eugenia: Me fui a Canadá motivada por el aprendizaje: quería que mi hijo creciera bilingüe, y yo deseaba ampliar horizontes estudiando francés en Montreal. La ciudad nos sedujo; construimos allí un hogar durante diez años. Después llegó España: necesitaba un entorno cultural vibrante, y lo encontré en este cruce entre tradición europea y energía latina.

P: Eres comunicadora social, diseñadora gráfica y socióloga—tres esferas que no siempre conversan. ¿Cómo se articulan en tu día a día?
Eugenia: Para mí son capas de un mismo relato. El periodismo me da el ojo crítico, el diseño la traducción visual, y la sociología el contexto humano. Cuando gestiono un proyecto, evalúo público, estética y tejido social a la vez; así nace una narrativa coherente.

P: Afirmas que “imaginar es el primer paso para transformar”. ¿Cómo conviertes esa imaginación en viabilidad operativa?
Eugenia: Combinando cuatro variables: presupuesto, tiempo, equipo y estrategia. Si alguno falla, la idea se queda en papel. Gestionar cultura es hacer ingeniería de sueños con pies ecológicos en la tierra.

P: Criticas la banalización de valores éticos en ciertos modelos de éxito. ¿Qué códigos propones para el sector cultural?
Eugenia: Transparencia en las finanzas, amabilidad en la gestión de personas, sostenibilidad ambiental en la producción y gobernanza horizontal. Cambiar el mundo empieza por el metro cuadrado que ocupamos.

P: Defines el entusiasmo como “contagioso incluso en los tímidos”.  ¿Cómo se cultiva sin caer en la ingenuidad?
Eugenia: Se cultiva con propósito. Si tu entusiasmo está alineado con un sentido claro, sobrevive a los momentos duros. Es un músculo: se entrena y, cuando flaquea, el equipo lo sostiene.

P: ¿Cuáles son tus prácticas favoritas para integrar ecología y arte?
Eugenia: Reutilizar materiales escenográficos, diseñar ciclos de vida circulares para las piezas y contar historias que inspiren hábitos sostenibles. No se trata de sermonear, sino de invitar a imaginar futuros posibles.

P: ¿Qué necesidad detectaste que te hizo fundar FábulaDot?
Eugenia: Vi muchos proyectos brillantes que quedaban huérfanos de gestión o de conciencia social. FábulaDot es un puente: acompaña desde la ideación hasta la medición de impacto, tejiendo cultura, ciencia y comunidad.

P: ¿En qué consiste Escaparate Cultural y cómo surgió la alianza con Humana?
Eugenia: Transformamos escaparates en micro-museos vivos. Partimos de los topónimos femeninos de las calles de España para rescatar historias de mujeres ignoradas y reinterpretarlas con artistas emergentes. Humana aportó el espacio y la coherencia con su visión de moda circular.

P: ¿Cuál es el mayor desafío técnico del proyecto y hacia dónde aspira crecer?
Eugenia: Adaptar cada obra a un espacio comercial en funcionamiento, sin interrumpir ventas y con presupuesto contenido. El sueño es evolucionar hacia una galería mixta —física y virtual— que conserve las piezas y expanda la comunidad.

P: ¿Con qué paisajes emocionales lidias entre biblioteca venezolana, cortesía canadiense y empuje español?
Eugenia: Extraño mi biblioteca en Caracas y la delicadeza cotidiana de los canadienses. España me compensa con un vértigo cultural que me mantiene despierta. He descubierto que el hogar es una red, no una geografía.

P: Si pudieras proyectar FábulaDot dentro de una década, ¿qué veríamos?
Eugenia: Una red de laboratorios culturales nómadas, conectados por tecnología abierta, donde artistas y científicos cocríen soluciones locales con ADN global. Y, claro, un catálogo de proyectos donde cada pieza cuente cómo la imaginación se volvió impacto.

Eugenia Esté recuerda a diario que “se ama lo que se conoce”. Con esa premisa dirige escaparates que narran, rescata biografías femeninas y traza puentes entre continentes. Su historia —entre bibliotecas ausentes y vitrinas llenas— demuestra que la gestión cultural, cuando se ejerce con ética y entusiasmo, puede convertir lo cotidiano en un relato capaz de transformar.

Texto: @andreinamujica

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Andreína Mujica
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Periodista, fotógrafa, artista y creadora.