Moda de segunda mano y el arte emergente revolución de vitrinas a lo Maruja Mallo
Humana nació en 1987 con un objetivo doble: darle una segunda vida a la ropa y destinar los recursos generados a proyectos sociales y ambientales. Hoy gestiona 54 tiendas (11 de ellas “vintage”) y casi el 100 % de su inventario procede de donaciones ciudadanas.
Vicente Ulive-Schnell y su novela “Coco Express”
Vicente Ulive-Schnell es un escritor y artista venezolano que reside en París desde el año 2001. Llegó a Francia para cursar estudios superiores y terminó con un doctorado en filosofía del lenguaje en el 2007. Lleva cinco novelas publicadas entre Venezuela, España y Francia; Perico exprés (título en francés, Coco Express) es su trabajo más reciente.
VOLVER … | (Disertación desesperada para la Venezuela que empieza)
Hoy, Venezuela camina sobre una geografía fracturada por los recientes terremotos. La tierra tembló para recordarnos, con la violencia de un eco subterráneo, que nada de lo que creíamos sólido era inmune al colapso. Ante las fachadas caídas, los ascensores clausurados y las calles agrietadas … nos comenta Richard Rey
Exponen por primera vez un penetrable del maestro Jesús Soto en el Serpentine de Londres
Serpentine Galleries inaugura en Londres «Art in the Park» con la exhibición al aire libre del Pénétrable BBL Jaune de Jesús Rafael Soto. La escultura interactiva, patrocinada por Britannia Financial Group y con dirección cultural de Melanie de Herrera Velutini, estará expuesta hasta el 25 de octubre.
Metáfora de un país | El pabellón criollo hecho ruina
El Pabellón de Venezuela en la Bienal de Venecia 2026 está cerrado al público ante el riesgo inminente de un colapso estructural. Esta crítica situación impide que la histórica joya arquitectónica diseñada por Carlo Scarpa en los Giardini pueda albergar con normalidad su representación en la 61ª Exposición Internacional de Arte, In Minor Keys.
La museología moderna: Un espacio dinámico para construir humanidad
El Dr. Jimmy Yánez, galardonado por la AICA, lidera el programa de Formación en Museología y Museografía auspiciado por el Centro de Bellas Artes de Maracaibo y la Universidad del Zulia. En esta conversación, profundiza en la transformación de los museos como herramientas de sostenibilidad social y construcción de ciudadanía, destacando el valor del patrocinio de Arts Connection Foundation.
El Museo Expandido y los Retos del Siglo XXI: Una conversación con Francisco Brives, codirector de La Neomudéjar
Nacido de la recuperación de antiguos talleres ferroviarios en Madrid, el Museo La Neomudéjar funciona como una cápsula del tiempo independiente y descentralizada bajo la red Art House Spain. Su codirector, Francisco Brives, profundiza en el diálogo de las vanguardias con el arte político, el impacto del apoyo filantrópico de Arts Connection en la preservación del Archivo Transfeminista y su próxima participación internacional en la Bienal del Chaco.
Estremecimiento patrio | Manifiesto GenX
Ese estremecimiento patrio tuvo su máxima magnitud en todos los ocho millones de venezolanos que tenemos en común tres colores, siete estrellas y una hermandad que hemos demostrado en estos días nefastos. Se han replicado los miedos y también la solidaridad y empatía … nos comenta Florángel Quintana
La nueva colaboración con Escaparate Cultural —iniciativa de la plataforma FábulaDot— convierte los ventanales de las tiendas Humana en microgalerías urbanas: piezas de arte contemporáneo que dialogan con la moda circular y amplifican valores de igualdad, cuidado ambiental y consumo responsable.
En este diálogo con Rubén González, responsable de Comunicación de Humana Fundación Pueblo para Pueblo, aprendemos un poco más sobre su alianza con Escaparate Cultural
P. Humana siempre ha tenido un componente social. ¿Cómo encaja ahora el arte emergente en esa misión?
R. Nuestra esencia combina dos vertientes: la ambiental —visible en las tiendas y los contenedores de donación— y la social, porque somos fundación y nacimos para luchar contra la pobreza. Gestionar ropa resultó ser un gran vehículo de financiación para programas de educación en el África subsahariana. Cultura y sensibilización forman parte de nuestro ADN; convertir los escaparates en altavoces artísticos era un paso natural.
Ruben-HUMANA
P. ¿Qué sinergias observa entre sostenibilidad, economía circular y expresión artística contemporánea?
R. El escaparate artístico atrae a un público nuevo con un reclamo visual potente. Ese público descubre que la tienda no es solo moda asequible, sino un proyecto medioambiental y solidario. La pieza artística añade relato y simbolismo; nosotros aportamos el contexto de consumo responsable. Se retroalimentan.
P. Como profesional de marketing, ¿cómo utilizas esta alianza para conectar emocionalmente con los clientes y promover una relación ética con la moda?
R. Apostamos por comunicación orgánica: generamos contenidos que interesen y casi no invertimos en publicidad. Instagram es nuestra plaza mayor; TikTok crece entre la Generación Z. El escaparate -instalado en un barrio tan transitado como Salamanca- es un imán físico que luego deriva a las redes, donde contamos la historia detrás de la obra y de la artista (en este caso, Maruja Mallo) junto con nuestros valores de circularidad.
P. ¿Qué feedback han recibido tras el primer mes de “Escaparate Cultural”?
R. Dos tipos. Internamente, entusiasmo: el equipo se siente orgulloso de ver la tienda convertida en microgalería. Externamente, curiosidad: clientes y peatones preguntan qué significa la instalación, buscan información en redes y descubren a Maruja Mallo y su simbología feminista. El proyecto está cumpliendo su función de sorpresa y educación.
P. La clientela de Humana se ha diversificado. ¿Cómo influye la conciencia ambiental de las generaciones jóvenes?
R. Enorme. Antes el perfil era mayor—mujeres de 40-50 años—; desde la pandemia creció el interés juvenil por la ropa usada: precio, sostenibilidad y, sobre todo, identidad propia. Vestirte de segunda mano permite desmarcarte de la uniformidad del fast fashion. Esa rebeldía conecta muy bien con figuras como Mallo y con el mensaje de nuestros escaparates.
1- Patricia y Eugenia
P. ¿Puede el arte convertirse en vía permanente para renovar la percepción de la moda sostenible?
R. Absolutamente. Humana ya colaboraba con teatro, cine o música cediendo vestuario. Pero abrir la tienda como galería urbana es un salto cualitativo: multiplicamos la conversación sobre sostenibilidad, cultura y consumo responsable. El arte actúa como catalizador de conciencias.
Ruben Gonzalez - Tienda ALCALA HUMANA
P. El sombrero de la instalación rinde homenaje a la “generación sin sombrero”. ¿Qué le sugiere ese gesto?
R. Me obligó a investigar: quitarse el sombrero simbolizaba romper con el pensamiento único. Hoy seguimos reivindicando diversidad cultural y pensamiento crítico; la instalación lo expresa y, a la vez, invita a repensar la moda como acto político y ecológico.
P. Próximos pasos de la alianza Humana-Escaparate Cultural.
R. Mantener la rotación de artistas y temáticas, siempre ligadas a valores de justicia social. Queremos que la tienda siga siendo tienda, pero también museo urbano; un lugar donde cada prenda y cada obra cuenten una misma historia de segunda oportunidad y creatividad responsable.
Con “Escaparate Cultural”, Humana transforma el acto cotidiano de mirar un escaparate en una experiencia de sensibilización.
El arte presta su magnetismo; la moda circular aporta coherencia ecológica; y juntos recuerdan que vestir(se) también puede ser un manifiesto.
Tal vez te interese ver:
Exponen por primera vez un penetrable del maestro Jesús Soto en el Serpentine de Londres
Serpentine Galleries inaugura en Londres «Art in the Park» con la exhibición al aire libre del Pénétrable BBL Jaune de Jesús Rafael Soto. La escultura interactiva, patrocinada por Britannia Financial Group y con dirección cultural de Melanie de Herrera Velutini, estará expuesta hasta el 25 de octubre.
Metáfora de un país | El pabellón criollo hecho ruina
El Pabellón de Venezuela en la Bienal de Venecia 2026 está cerrado al público ante el riesgo inminente de un colapso estructural. Esta crítica situación impide que la histórica joya arquitectónica diseñada por Carlo Scarpa en los Giardini pueda albergar con normalidad su representación en la 61ª Exposición Internacional de Arte, In Minor Keys.
La museología moderna: Un espacio dinámico para construir humanidad
El Dr. Jimmy Yánez, galardonado por la AICA, lidera el programa de Formación en Museología y Museografía auspiciado por el Centro de Bellas Artes de Maracaibo y la Universidad del Zulia. En esta conversación, profundiza en la transformación de los museos como herramientas de sostenibilidad social y construcción de ciudadanía, destacando el valor del patrocinio de Arts Connection Foundation.
