El arte como resistencia y refugio: tres décadas en el universo de Andreina Fuentes Angarita
Con casi tres décadas de trayectoria entre Caracas y Miami, Andreina Fuentes Angarita concibe el arte como un espacio de resistencia, testimonio y salvaguarda. Como líder de Arts Connection Foundation y creadora multidisciplinaria, su labor transforma el coleccionismo en un archivo vivo que acompaña al artista y resguarda la memoria cultural latinoamericana.
La ataraxia en tiempos de hiperconectividad | Manifiesto GenX
Ay, qué ganas de estar en calma, tranquilidad, impavidez total. No presenciar líos ajenos y que nada nos perturbara los intestinos. Dejar pasar, por ejemplo, la fulana fecha del 1 de agosto como quien ve una crecida de río y sabe que solo tiene que esperar que el sol y la tierra hagan su parte…. nos comenta Florángel Quintana
Sylvia Plath: Unas reflexiones sobre el dolor y la búsqueda de la identidad
Sylvia era incapaz de estar sola, de permanecer en silencio y ella misma lo admite “Me aturde la posibilidad de no decir una sola cosa por demasiado tiempo. El mundo deja de existir sino no lo describo, desmenuzo, elaboro a través de todo lo que las palabras pueden brindarme” le insistió a su madre dos días después.
Vicente Ulive-Schnell y su novela “Coco Express”
Vicente Ulive-Schnell es un escritor y artista venezolano que reside en París desde el año 2001. Llegó a Francia para cursar estudios superiores y terminó con un doctorado en filosofía del lenguaje en el 2007. Lleva cinco novelas publicadas entre Venezuela, España y Francia; Perico exprés (título en francés, Coco Express) es su trabajo más reciente.
VOLVER … | (Disertación desesperada para la Venezuela que empieza)
Hoy, Venezuela camina sobre una geografía fracturada por los recientes terremotos. La tierra tembló para recordarnos, con la violencia de un eco subterráneo, que nada de lo que creíamos sólido era inmune al colapso. Ante las fachadas caídas, los ascensores clausurados y las calles agrietadas … nos comenta Richard Rey
Exponen por primera vez un penetrable del maestro Jesús Soto en el Serpentine de Londres
Serpentine Galleries inaugura en Londres «Art in the Park» con la exhibición al aire libre del Pénétrable BBL Jaune de Jesús Rafael Soto. La escultura interactiva, patrocinada por Britannia Financial Group y con dirección cultural de Melanie de Herrera Velutini, estará expuesta hasta el 25 de octubre.
Metáfora de un país | El pabellón criollo hecho ruina
El Pabellón de Venezuela en la Bienal de Venecia 2026 está cerrado al público ante el riesgo inminente de un colapso estructural. Esta crítica situación impide que la histórica joya arquitectónica diseñada por Carlo Scarpa en los Giardini pueda albergar con normalidad su representación en la 61ª Exposición Internacional de Arte, In Minor Keys.
La museología moderna: Un espacio dinámico para construir humanidad
El Dr. Jimmy Yánez, galardonado por la AICA, lidera el programa de Formación en Museología y Museografía auspiciado por el Centro de Bellas Artes de Maracaibo y la Universidad del Zulia. En esta conversación, profundiza en la transformación de los museos como herramientas de sostenibilidad social y construcción de ciudadanía, destacando el valor del patrocinio de Arts Connection Foundation.
El Museo Expandido y los Retos del Siglo XXI: Una conversación con Francisco Brives, codirector de La Neomudéjar
Nacido de la recuperación de antiguos talleres ferroviarios en Madrid, el Museo La Neomudéjar funciona como una cápsula del tiempo independiente y descentralizada bajo la red Art House Spain. Su codirector, Francisco Brives, profundiza en el diálogo de las vanguardias con el arte político, el impacto del apoyo filantrópico de Arts Connection en la preservación del Archivo Transfeminista y su próxima participación internacional en la Bienal del Chaco.
Espacio Arte al Cubo invita a conocer la exposición titulada “Natura. Flora y fauna de Venezuela”, de la ilustradora venezolana Mercedes Madriz, quien desde 1990 se dedica a la ilustración científica de la flora y la fauna de Venezuela.
Bajo la curaduría de Tahía Rivero, la muestra reúne más de 90 obras realizadas en acuarela por Mercedes Madriz, que reflejan lo que durante los últimos tres siglos ha sido el trabajo creativo de pintores junto a expedicionarios, naturalistas y científicos, que han descubierto la vasta riqueza de la naturaleza en el territorio venezolano.
“Llamada por Cristóbal Colón, Tierra de Gracia, y reseñada en sus manuscritos de 1498, como el ‘Paraíso Terrenal’, la espesura y prodigalidad de la vida silvestre en el territorio venezolano, ha sido desde entonces, objeto de detalladas descripciones en libros y diarios, así como imágenes en dibujos y bocetos de numerosos naturalistas y expedicionarios locales y extranjeros”, según afirma la curadora Tahía Rivero en el texto que acompaña la exposición.
En palabras de Tahía Rivero, “La tradición de la ilustración científica ha adquirido relevancia en el tiempo, como crónica de la identidad de regiones, paisajes y referencia de especies y ecosistemas. Desde hace cuatro décadas, Mercedes Madriz se orientó con tenacidad y constancia hacia la ilustración científica. En esta, su segunda exposición individual en Caracas, podremos apreciar un exhaustivo cuerpo de trabajo que incluye especies animales y vegetales de Venezuela, en el que sorprende el verismo de sus dibujos, valiéndose de la técnica de la acuarela”.
Cabe destacar, que en el marco de la exposición se ofrece un homenaje a Pablo Rodríguez, notable ilustrador y maestro, de quien se exhibe un conjunto de peces del Caribe, minuciosamente dibujados en plumilla, según expresa la curadora en el texto de sala. “El revelador conjunto, muestra la delicada obra de dos extraordinarios creadores que recrean la riqueza y diversidad biológica de nuestro entorno natural”.
Según explica Tahía Rivero, Mercedes Madriz y Pablo Rodríguez se conocieron a través del vínculo de ambos con el Dr. Fernando Cervigón. “Mercedes había trabajado con él en la realización de ilustraciones de peces para una publicación de postales, lo que le permitió relacionarse con la investigación de Cervigón sobre ictiología marina, cuyo resultado fue una publicación de 7 tomos. Para ese estudio Pablo Rodríguez dibujó más de 300 láminas de peces. Mercedes siguió estos dibujos con el interés del aprendiz, y años más tarde coincidieron ambos en la Isla de Margarita donde se conocieron personalmente y se consolidó la amistad y el reconocimiento en torno al trabajo de la ilustración científica”.
Mercedes Madriz
(Caracas, 1956), es ilustradora y diseñadora gráfica egresada del Instituto de Diseño Fundación Neumann en 1978. Durante cuatro años forma parte del equipo de diseño gráfico y museografía de la Galería de Arte Nacional, y paralelamente, trabaja en el área editorial como Ilustradora de ediciones ambientales, libros, guías de campo y folletos especializados en la educación ambiental.
A partir de 1990 se dedica exclusivamente y de manera independiente a la ilustración científica de la flora y la fauna venezolana. Al inicio de los años noventa crea la cátedra de ilustración científica en Prodiseño. Ha participado en numerosas exposiciones individuales y colectivas en Venezuela y en el exterior. Actualmente vive y trabaja en Pampatar, Isla de Margarita.
Por su parte, Pablo Rodríguez (Punta de Piedras, Isla de Margarita, 1946) se interesa desde temprana edad por la biología marina y comienza a trabajar en el Instituto de Investigaciones Marinas de la Fundación La Salle. En 1970 se traslada a Caracas, para trabajar en la Fundación Científica Los Roques, durante esos años realiza estudios de Biología en la Universidad Central de Venezuela. En 1981 comienza su colaboración con el científico Fernando Cervigón, con los dibujos en puntillaje para la investigación, Los peces marinos de Venezuela, la cual consta de 7 tomos y más de 300 ilustraciones. En 1990 regresa a la Isla de Margarita para integrarse al equipo fundador del Museo Marino, donde se ha desempeñado como curador en los últimos 30 años.
La exposición “Natura. Flora y fauna de Venezuela” permanecerá en exhibición hasta mayo de 2025, en Espacio Arte al Cubo, ubicado en el Centro Banaven (Cubo Negro), nivel SC-3, Av. La Estancia, Chuao, Caracas. El horario es de lunes a viernes de 10:00 a.m. a 6:00 p.m., y los sábados de 10:00 a.m. a 2:00 p.m.
Tal vez te interese ver:
Vicente Ulive-Schnell y su novela “Coco Express”
Vicente Ulive-Schnell es un escritor y artista venezolano que reside en París desde el año 2001. Llegó a Francia para cursar estudios superiores y terminó con un doctorado en filosofía del lenguaje en el 2007. Lleva cinco novelas publicadas entre Venezuela, España y Francia; Perico exprés (título en francés, Coco Express) es su trabajo más reciente.
Exponen por primera vez un penetrable del maestro Jesús Soto en el Serpentine de Londres
Serpentine Galleries inaugura en Londres «Art in the Park» con la exhibición al aire libre del Pénétrable BBL Jaune de Jesús Rafael Soto. La escultura interactiva, patrocinada por Britannia Financial Group y con dirección cultural de Melanie de Herrera Velutini, estará expuesta hasta el 25 de octubre.
Metáfora de un país | El pabellón criollo hecho ruina
El Pabellón de Venezuela en la Bienal de Venecia 2026 está cerrado al público ante el riesgo inminente de un colapso estructural. Esta crítica situación impide que la histórica joya arquitectónica diseñada por Carlo Scarpa en los Giardini pueda albergar con normalidad su representación en la 61ª Exposición Internacional de Arte, In Minor Keys.
