Tras los pasos literarios de Leonardo Padrón | Entrevista
Explora la mente de Leonardo Padrón, poeta, narrador y guionista. Descubre cómo fusiona lo urbano, el amor y la memoria en su poesía y el impacto de Venezuela en su obra. Un viaje literario por su nueva antología y su visión del arte.
El amor, el horror, el dolor y la feminidad
Fue Wayne C. Booth quien, en 1961, articuló esta idea con precisión quirúrgica en La retórica de la ficción, donde propuso que la voz narrativa no es solo un vehículo para la historia, sino un ente con sus propias agendas, capaz de moldear o quebrar la confianza del lector. En ese espacio movedizo entre lo dicho y lo oculto, la novela se transforma en un espejo roto
Exposición “Retratos de Edvard Munch” en el Reino Unido
Edvard Munch Portraits es la primera exposición en el Reino Unido dedicada exclusivamente a Munch como retratista, una parte esencial y que deja absortos, casi hechizados a los visitantes, sin embargo, hasta ahora, no se le ha hecho verdadero reconocimiento.
Clausura de la Exposición “Discursos en relación” | Miami
Arts Connection Foundation anuncia el cierre de la exposición Relational Discourses este sábado 31 de mayo, a partir de las 7:00 p.m. La muestra colectiva, curada por Gerardo Zavarce, reúne obras de los artistas venezolanos Lourdes Peñaranda, Elsy Zavarce y Luis Gómez, quienes abordan, desde distintas disciplinas, los temas de migración, identidad y memoria.
“Arpita Singh: 60 años de creación” en la Galería Serpentine
La prestigiosa Galería Serpentine presenta Remembering, la primera exposición individual de la artista fuera de la India, en un recorrido que da cuenta de su compleja y fascinante trayectoria. A través de pinturas, dibujos y acuarelas, la muestra ofrece una mirada profunda al universo simbólico de Singh.
Arte y política con el curador Félix Suazo | Las Lupitas
¿Qué relación tiene la política con el arte? ¿Cómo ha sido el desarrollo artístico en Venezuela? Política e ideología, ¿son lo mismo? En este episodio, el curador Félix Suazo nos dará respuesta a cada una de estas preguntas
La importancia de la postura y la coherencia en la vida – Reflexiones con María Ojeda
En el último episodio de «Esto se pone mejor», tuvimos el honor de conversar con María Ojeda, facilitadora y mentora de conciencia corporal, especialista en sound healing y sanación vibracional. Durante la charla, exploramos temas profundos como la postura, la coherencia, el autoconocimiento y la conexión entre cuerpo, alma y espíritu.
El Abstraccionismo de Ina Bainova en el CCAM
Una retrospectiva que expresa el estilo y la creatividad de esta experimentada artista y docente búlgara, radicada en Venezuela desde los años setenta, puede apreciarse en el Centro Cultural de Arte Moderno, ubicado en La Castellana, dentro de la capital de Venezuela.
Así Vivimos El Sistema Fest
La Primera Sinfonía de Vive El Sistema Fest reunió en tarima a más de 8.000 músicos en más de 250 conciertos que se llevaron a cabo en Caracas y 13 estados del país, Vive el Sistema Fest resonó por todo el país durante la celebración por el 50 aniversario de El Sistema Nacional de Orquestas y Coros Juveniles e Infantiles de Venezuela
“Los Escapistas” de Fedosy Santaella
Fedosy Santaella con Los escapistas (Oscar Todtmann Editores, Caracas, 2025), un libro de doce relatos en donde el punto en común de todos es el asombro y el escape —simbólico o real— en los que están inmersos los personajes
Exposición “Mujeres en el Centro”, 3 Artistas del collage muestran obra en el CCAM
El Centro Cultural de Arte Moderno (CCAM) presenta Mujeres en el Centro, exposición que reúne una selección de piezas en las que el espectador puede captar las miradas de Amalia Pereira, Carmen Michelena y Anita Reyna, tres artistas venezolanas que -en distinto formato y utilizando el collage-, muestran la belleza, complejidad, fuerza e intensidad de lo femenino.
La periodista y artista visual venezolana, Dalia Ferreira, publicó recientemente un volumen titulado “Mi Caracas”, con el que rinde homenaje a su ciudad natal. La obra de Dalia Ferreira es sonora y huele a calle. En esta compilación se reflejan sus vivencias profesionales y artísticas.
El libro, según explica la autora, es un montaje paralelo en el que comparte con el lector una mirada artística y periodística a lo largo de las últimas dos décadas: “Es un libro que desea convertirse en objeto de culto. Una obra contemplativa que permita al observador asomarse más de 200 veces a las mutaciones de una ciudad, a lo largo de sus 383 páginas”
De acuerdo con los textos reflexivos de distintos autores incluidos en la publicación, que analizan los aportes de su obra en el contexto del libro: “Su obra remite a universos sociales e ideológicos críticos y aúna visiones universales y locales sobre preocupaciones contemporáneas fundamentales”, Dra. Milagros Bello, Curadora y Crítico de Arte; «Siempre tuve la impresión, y este libro me lo corrobora, que Dalia veía y escuchaba lo que no era evidente para la mayoría. Ella recibía y transmitía en su propia frecuencia, sintonizada con los tiempos», Eli Bravo, comunicador; “En su obra se puede ver la evolución o involución, según el ojo con que se mire, de la ciudad capital. Todos los íconos arquitectónicos arrasados por la revolución, quedaron captados por el lente de la artista”, Rosmit Mantilla, político y activista de los derechos LGBTI; “La obra de Dalia nos pasea por esa Caracas de la Bola de Pepsi, la María Lionza de la autopista y nuestro gran cerro Ávila. En esa ciudad que tanto recorrimos y que gracias a Dalia no olvidamos, e imaginamos que podemos estar allí a través de sus collages que le ponen color a nuestros recuerdos y a nuestro realismo mágico”, Polo Troconis, productor radial.
Por su parte y en referencia a las obras ilustradas presentes en libro, la artista Dalia Ferreira expone que “Mi mensaje es el mismo de siempre: Si bien mi obra va contando a una Caracas que se despide de sí misma y a la fuerza, a través de una selección de las más de 200 obras incluidas en esta edición, existen 30 millones de representaciones de nuestra ciudad, en el corazón de cada quien. En esa polis íntima y a la que ningún régimen jamás tendrá acceso, dentro de esa la libertad última del venezolano, antes y después de la migración, está mi obra. Al ser un homenaje a Caracas, lo es absoluta y radicalmente a todos los venezolanos”.
Impreso contra demanda por Amazon, el libro “Mi Caracas” se trata de un esfuerzo de autoedición que tomó casi un año de revisiones, tal y como afirma Dalia Ferreira. Fue diseñado por Gladys Briceño (fotógrafa y escritora) y prologado por Thamara Bryson. Cuenta con un texto curatorial de la Dra. Milagros Bello (MIA Curatorial Art Projects, U.S.A), así como con la traducción al francés realizada por América Espinoza Verdú y al inglés por Eduardo Noriega Roche.
Dalia Ferreira está actualmente radicada en Francia y está representada por varias galerías. Asimismo, es asesora de proyectos culturales y educativos a través de la radio web; profesora universitaria y participante activa en programas culturales y artísticos entre Europa y África.
La presentación del libro “Mi Caracas” fue realizada en el marco de los premios Sakharof en el Parlamento Europeo en Estrasburgo, el 18 de diciembre de 2024; en el Viva Festival de Lentilly en honor a Venezuela, el 25 de enero de 2025; y próximamente será presentado en la Maison de l’Amérique Latine à Paris, durante el primer trimestre de 2025.
El libro podrá ser adquirido en 3 idiomas a través de: Amazon.com https://amzn.to/4g5IYLC; Amazon.fr https://amzn.to/41jXIlG; Amazon.es https://amzn.to/4iqKJVd
Para mayor información:
Instagram @daliaferreira
FB Dalia Ferreira Artista Visual
Site: daliaferreira.art
Audio Obras
Venezuelan Artist in France | Linktree
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