En este reciente episodio de Las Lupitas, se profundiza en la intrincada relación entre arte y política, comenzando con las experiencias formativas de Félix Suazo en Cuba, donde el arte estaba inextricablemente ligado a la política y la ideología dominante. La conversación se desplaza luego a su llegada a Venezuela y cómo fue testigo de la creciente politización cultural bajo el gobierno de Hugo Chávez. Se abordan ejemplos específicos de censura y la reacción de la comunidad artística. Finalmente, la discusión explora cómo el concepto de "arte político" ha evolucionado, incorporando temas más amplios como género e identidad, y destacando la noción de un "arte que incomoda" como un poderoso catalizador para la reflexión crítica.
La Clave: El fenómeno que revive el baile en Caracas
Lo que comenzó como una conversación entre amigos en 2022, hoy es el epicentro del entretenimiento en la capital venezolana. Con récords de asistencia y la llegada de su primer artista internacional, la plataforma consolidada por la productora Bajo el Árbol demuestra que el público venezolano tiene hambre de experiencias bailables.
Raquel Cartaya: Fotografía Contemporánea y Retrato Editorial
Raquel Cartaya es una fotógrafa, docente e investigadora caraqueña que utiliza la cámara como herramienta para pensar y habitar el mundo. Su trabajo integra la ética del cuidado en el retrato editorial, la comunicación visual para marcas como el IESA y la investigación académica sobre la relación entre fotografía e inteligencia artificial.
La ruta de lo lejano: Elizabeth Schön y Fedosy Santaella
En La ruta de lo lejano (2026), Fedosy Santaella construye un relato retrospectivo sobre la vida de Elizabeth Schön. Desde sus raíces en Puerto Cabello hasta su consagración literaria, la obra utiliza la fotografía como un pivote para explorar la viudez, el amor por Alfredo Cortina y la profunda conexión de la poeta con el mar y el Ser.
Americania: el abrazo de una Caracas que no olvida
La noche del 30 de abril, la Concha Acústica de Bello Monte no era solo un recinto de conciertos; era una cápsula del tiempo. A pesar de un día marcado por el colapso en la ciudad, cientos de personas lograron sortear los obstáculos para ser testigos de un evento que parecía imposible: el regreso de Americania a los escenarios caraqueños en solitario.
Ay, seamos directos, por favor | Manifiesto GenX
Y ay, seamos directos, por favor. Sin embargo, eso no quiere decir que te sientas con la frescura de andar por cada red social como juez y crítico de índice erecto, no, a eso no me refiero. Es ser consecuente con nuestras ideas, coherente con nuestro pensamiento en acción y palabras, y franco en lo que estamos experimentando … nos comenta Florángel Quintana
La divinidad femenina a través del tiempo
En muchas sociedades antiguas, los fenómenos de la naturaleza no eran concebidos como procesos impersonales, sino como expresiones directas de fuerzas divinas vinculadas a lo femenino. El trueno, la lluvia o el viento podían interpretarse como gestos de una gran madre que actuaba sobre el mundo y lo mantenía en equilibrio
Ricardo Arispe presenta “Mirar Chernóbil: 40 años después”
A cuarenta años del desastre nuclear, el artista venezolano Ricardo Arispe presenta Mirar Chernóbil: 40 años después, una exposición que revisita uno de los acontecimientos más determinantes de la historia contemporánea desde la imagen, la memoria y la tecnología.
Sonorativa: Producción Musical Global y Tecnología AI to Real
Sonorativa evoluciona desde sus raíces underground en Venezuela hasta convertirse en un Hub creativo descentralizado entre Alemania, Suecia y Chile. Liderado por Daniel «Cayo» Soto y con figuras como Zardonic, el estudio redefine la industria musical mediante la conversión «Demo to Real» y una profunda sensibilidad humana aplicada a la tecnología.
“Diálogo entre formas”, Daniel Suárez expone en la UCV
Una selección de obras del artista venezolano Daniel Suárez, conforman la exposición Diálogo entre formas, que será inaugurada en Caracas el 17 de abril de 2026 a las 3:00 p.m., en la Sala de Exposiciones Carlos Raúl Villanueva, de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad Central de Venezuela (UCV).
Félix Suazo, es un reconocido curador de arte, y con el conversamos sobre la compleja intersección entre el arte y la política. Nos relata directamente su experiencia en Cuba, donde durante su formación, la línea entre el arte y la política era prácticamente inexistente. El contexto altamente politizado de la isla presentó grandes desafíos para la expresión artística. Existía mucha censura en Cuba, ejemplificada por la acción de Ángel Delgado y su posterior arresto, de cómo la producción artística de Delgado continuó incluso durante su encarcelamiento, mostrando la persistencia del espíritu crítico.
Se contextualiza la trayectoria de Félix Suazo como parte de la segunda generación de artistas de los años 80 en Cuba. Esta generación, en la que muchos fueron alumnos de la primera (incluyendo a grupos como Hexágono y Volumen 1), emergió a finales de esa década, aportando nuevas perspectivas al panorama artístico cubano. Félix Suazo se dedicó a la organización de proyectos de "inserción cultural". Estos proyectos se basaban en el diálogo y el manejo de símbolos para señalar contradicciones en la realidad cubana, con un componente utópico de mejora social.
El Evento del "Objeto Esculturado"
Se describe un evento clave de 1990 en el que Ángel Delgado participó sin invitación, lo que desencadenó consecuencias significativas, incluyendo su arresto, la remoción de autoridades y el cierre anticipado de la exposición. Este incidente subraya la tensa relación entre el arte y el poder en Cuba. Se aclara, el término "política" se refería más a la ideología impuesta por el Estado. Se enfatiza que el concepto de "política" es mucho más amplio y diverso de lo que se entendía en ese contexto. En la conversación también resalta que el campo del arte en sí mismo posee sus propias dinámicas políticas. Estas están relacionadas con la jerarquía de las estéticas, el reconocimiento de los artistas y su posicionamiento dentro del circuito artístico.
Llegada a Venezuela y el Contexto Político-Cultural
Se le pregunta a Félix sobre su llegada a Venezuela en 1991, un periodo anterior a la fuerte politización cultural que se manifestaría con el gobierno de Hugo Chávez. Se establece un paralelo con la revolución cultural china, que en ese momento parecía una realidad distante. Él nos detalla la progresiva politización de la cultura en Venezuela, ejemplificada por la controvertida exposición de fotos de Chávez en el Museo Jacobo Borges. Esto provocó la renuncia de miembros de la junta directiva y el despido televisado de la directora del museo por el propio Hugo Chávez, entonces Félix se cuestiona sobre sus sentimientos al vivir una situación en Venezuela que comenzaba a reflejar ciertas similitudes con lo que había experimentado en Cuba.
El proyecto "El objeto esculturado" y el evento con Ángel Delgado marcaron el último gran proyecto de Félix en Cuba. Tras este, se activaron mecanismos estatales para abordar la disidencia, lo que impulsó su salida del país. Un amigo venezolano, Domingo de Lucía, mostró interés en su trabajo, lo que llevó al desarrollo del proyecto "Nacido en Cuba" para ser presentado en el exterior, facilitando así su transición. Se menciona la existencia de un "Grupo Provisional" en La Habana, que operaba con un programa específico y posiblemente más crítico. El proyecto "Nacido en Cuba", es entonces clave para que Félix Suazo se establezca en Venezuela y es así como se integra al ámbito artístico local. Llega en 1991 y presencia cómo la situación política del país comenzaba a cambiar drásticamente a partir de 1998. Es un hecho destacado, la importancia de sus publicaciones sobre museología, arte y política, las cuales lo convierten en un sello distintivo en el contexto venezolano.
Félix se percibió como uno de los primeros en notar una relación arte-política que no era evidente en Venezuela inicialmente. A diferencia de Cuba, la democracia venezolana hasta 1998 se consideraba estable, y las libertades artísticas no estaban cuestionadas de la misma manera. Los profundos cambios políticos que comenzaron en 1998 y la subsecuente "revolución cultural" alteraron fundamentalmente el panorama artístico y cultural del país.
La publicación de su libro "A diestra y siniestra" y en colaboración con la Fundación de Arte Emergente puso en evidencia las contradicciones latentes entre el arte y la sociedad venezolana. Se reconoce que algunos artistas ya exploraban estas tensiones, aunque no siempre fueran figuras centrales en la historia del arte oficial.
Arte y Política con Félix Suazo / Las Lupitas Podcast
Experiencia Personal como Artista con Alter Ego
La entrevistadora comparte su propia experiencia utilizando el alter ego "Nina Dot" para llevar a cabo acciones de contenido político en el arte, incluso en eventos como la FIA. Relata la anécdota de una obra con una torta roja y la incomprensión inicial del público, y menciona el caso de Juan Loyola y su censura por el uso de símbolos patrios. Se abordaron conversaciones de acciones artísticas más recientes centradas en el tema de la democracia, como "Yo soy María Corina", y cómo el público a menudo no comprende la intención detrás de estas obras y queda claro que la validez de tales creaciones a menudo requiere el paso del tiempo y una perspectiva histórica.
Cerrando la entrevista, se critica la tendencia en la historiografía del arte a confundir lo "político" con un lenguaje artístico específico (como puños en alto o banderas). Se argumenta que existen formas más sutiles y "infrasimbólicas" de abordar temas políticos en el arte. Se destaca que el campo de la política y el género es un espacio fértil donde lo político se manifiesta de manera significativa en el arte, aunque en Venezuela no siempre fue registrado claramente en el pasado.
Finalmente, en el "Arte que Incomoda", se retoma la definición de Gerardo Mosqueira como un "Arte para la Inteligencia". Este tipo de arte político busca ir más allá de la simple consigna, procurando generar una reflexión profunda y crítica en el espectador.
Tal vez te interese ver:
Americania: el abrazo de una Caracas que no olvida
La noche del 30 de abril, la Concha Acústica de Bello Monte no era solo un recinto de conciertos; era una cápsula del tiempo. A pesar de un día marcado por el colapso en la ciudad, cientos de personas lograron sortear los obstáculos para ser testigos de un evento que parecía imposible: el regreso de Americania a los escenarios caraqueños en solitario.
Ricardo Arispe presenta “Mirar Chernóbil: 40 años después”
A cuarenta años del desastre nuclear, el artista venezolano Ricardo Arispe presenta Mirar Chernóbil: 40 años después, una exposición que revisita uno de los acontecimientos más determinantes de la historia contemporánea desde la imagen, la memoria y la tecnología.
Sonorativa: Producción Musical Global y Tecnología AI to Real
Sonorativa evoluciona desde sus raíces underground en Venezuela hasta convertirse en un Hub creativo descentralizado entre Alemania, Suecia y Chile. Liderado por Daniel «Cayo» Soto y con figuras como Zardonic, el estudio redefine la industria musical mediante la conversión «Demo to Real» y una profunda sensibilidad humana aplicada a la tecnología.
