loader image

Género: Comedia, Drama, Thriller
Creado por: Lee Sung Jin. Episodios: 10
Origen: Estados Unidos
Idioma: Inglés, Coreano
Lanzamiento: 06/04/23
Distribución: Netflix

Bret Easton Ellis y su reciente novela “Los Destrozos”

Bret Easton Ellis y su reciente novela “Los Destrozos”

El Bret que escribe desde sus cincuenta y seis años (digamos el real), es el Bret protagonista (el de la ficción) con apenas diecisiete años que, junto a sus amigos contemporáneos del Instituto Buckley, protagonizan Los destrozos.

Picturing Queerness in The Americas: Colección Fuentes Angarita en La Neomudéjar

Picturing Queerness in The Americas: Colección Fuentes Angarita en La Neomudéjar

El South Florida Latin American Photography Forum (SoFLaFoto) presenta su investigación sobre la Colección Fuentes Angarita en el Museo La Neomudéjar de Madrid. A través de la muestra «30 años de irreverencia y visión», la exposición traza una geografía en movimiento que aborda la memoria corporal, la identidad trans, el activismo y la diáspora latinoamericana a través de la fotografía, el videoarte y el performance

EUPHORIA (Temp. 3) | Series Sobre 9

EUPHORIA (Temp. 3) | Series Sobre 9

Luego de una interminable pausa de cuatro años, pudimos disfrutar de la tercera y última temporada de Euphoria, marcando el cierre de la visión nihilista y cruda de Sam Levinson sobre la juventud contemporánea.

Cine, reinas y realismo histórico

Cine, reinas y realismo histórico

El cine histórico no solo cuenta el pasado, sino que lo profundiza. Entre telas, acentos y detalles minúsculos, construye una sensación convincente que muchos confunden con verdad documentada. Durante los últimos días, la venidera adaptación de La Odisea (2026) a cargo de Christopher Nolan ha despertado el habitual debate sobre el realismo histórico en producciones de época

Exposición “Tramas sin frontera” | Espacio Arte al Cubo

Exposición “Tramas sin frontera” | Espacio Arte al Cubo

Inaugurada en la sala anexo VIP de Espacio Arte al Cubo, en alianza con Henrique Faria New York, la exposición “Tramas sin frontera”, una muestra que reúne una serie de objetos, piezas de mobiliario y obras textiles desarrolladas por el arquitecto y diseñador Ricardo Corredor en colaboración con comunidades de artesanos de Colombia y Venezuela, para MONGUÍ Handcraft

Ninoska Camacaro, Iván Cardozo y Andrés Roig | Cultura en el CVA

Ninoska Camacaro, Iván Cardozo y Andrés Roig | Cultura en el CVA

El jueves 11 de junio de 2026, a las 5:00 p.m., continuará el Ciclo de Tríos Musicales en la Sala Margot Boulton de Bottome del CVA Las Mercedes, con un concierto a cargo de la soprano Ninoska Camacaro, el tenor Iván Cardozo y el pianista Andrés Roig, en el marco de la programación cultural que desarrolla el Centro Venezolano Americano para celebrar su 85 aniversario.

La epifanía de las tajadas fritas | Manifiesto GenX

La epifanía de las tajadas fritas | Manifiesto GenX

Ay, soñar con los ojos abiertos y tener esas epifanías breves y sustanciosas que aparecen para hacerte sonreír justo antes de que se hagan carbón las tajadas del almuerzo.… nos comenta Florángel Quintana

Patricia Calero en el marco del Miami Fiber Triennial 2026

Patricia Calero en el marco del Miami Fiber Triennial 2026

El jueves 11 de junio de 2026 a las 6:00 p.m., será inaugurada en los espacios del Miami International Fine Arts (MIFA) la exposición Movement in Suspended Time, de la artista venezolana Patricia Calero, bajo la curaduría de Katherine Chacón, en el marco de la Miami Fiber Triennial (MFT)

En  Miami: mapa cultural (y pop) | Pedro Medina León

En  Miami: mapa cultural (y pop) | Pedro Medina León

En Miami: mapa cultural (y pop), el escritor peruano Pedro Medina León propone una mirada distinta: un recorrido por las historias, personajes y episodios que revelan las múltiples capas de una ciudad imposible de reducir a un solo relato.

» ARGUMENTO

Danny está pasando por uno de sus peores días y para colmo al retroceder su vehículo en la salida del estacionamiento de un almacén tiene un incidente con otro auto.

Amy, la conductora del otro carro decide atormentar al conductor que casi le choca dejando sonar su bocina y al avanzar se despide enarbolando con su mano la señal del dedo medio.

Este acto bastó para que Dany, en un incontenible acto de ira, decida perseguir a Amy, desatando una desquiciada y frenética lucha entre estos dos personajes.

Durante los 10 episodios, de entre 30 a 40 minutos que dura esta miniserie, asistimos a la radiografía de dos seres rotos, bastante tóxicos con sus afectos más cercanos y totalmente inconformes con la vida que llevan, y que al conocerse consiguen darle un nuevo sentido a sus existencias motorizados por la rabia y el deseo de venganza que sienten el uno por el otro.  

En la medida que avanza la historia, es imposible no encontrar ciertos guiños –como ya ha sido reseñado por varios críticos– con las cintas Un día de furia de Schumacher, Short Cuts de Altman o Relatos Salvajes de Szifron. Sin embargo, en lo personal, le encontré muchas más similitudes en ciertos rasgos psicológicos de los personajes, lo ridículo del origen de su discusión, los alcances catastróficos de la misma y especialmente en su episodio final, con la también tragicomedia dirigida por Danny de Vito, La guerra de los Roses con los estupendos Michael Douglas y Kathleen Turner.

Bronca | Tráiler oficial | Netflix

No obstante, Beef (cuya traducción literal es “carne de res”, pero también se puede usar con la acepción de “queja o lloriqueo”) tiene suficiente personalidad dramatúrgica en su guión como para deslindarse de cualquier referencia –verbigracia la fascinante alegoría con los cuervos– y de esta manera ofrecernos una historia atrapante, con un constante crescendo que mantiene al espectador interesado y con ganas de seguir viendo además de unos personajes bien estructurados incluso en aquellos secundarios que pudieran llegar a parecer estereotipos.

Otro de los méritos que posee la historia del escritor coreano Lee Sung Jin, tiene que ver con las características generacionales que logró plasmar en sus personajes.

Tenemos a la generación X, representada por Fumi, la suegra de Amy, o los padres de ambos protagonistas. Un gran ramillete de Millennials, comenzando por los propios protagonistas, con toda su carga de fragilidad, inconformismos e incapacidad en la resolución de conflictos. Y también los Centennials están personificados por Paul, el hermano menor de Danny, soñando desde su consola de videojuegos con hacerse millonario con criptomonedas. Incluso hasta tenemos un miembro en formación de la siguiente generación Alfa en el personaje de June, la hija de Amy.

» PRODUCCIÓN

La gente de A24 lo volvió a hacer, dejando de manifiesto su apuesta por historias radicales, de actualidad y con una impronta de calidad que ha convertido a esta casa productora en el nuevo “Rey Midas” del cine y la TV. Prueba de ello fue lo ocurrido en la reciente entrega de los Oscar dónde por primera vez en la historia una misma productora se llevó los premios de Mejor Película, Mejor Dirección, Mejor Guión y los cuatro premios de Actuación. 

Nuevamente, la producción decide apostar a contar una historia sobre personas de raíces asiáticas pero adaptadas al estilo de vida occidental, específicamente a la estadounidense, pero que aún se ven influenciadas, o en algunos casos estigmatizadas, por el peso de su cultura originaria.

De igual forma en Beef (o Bronca, como titularon para gran parte de Latinoamérica con el objeto de hacer denotar el sentido del conflicto o la pelea entre los protagonistas), podemos destacar el cuidado que tuvo la producción en la decoración de sets, así como la paleta de colores utilizada en la ambientación y el vestuario, lo cual permite expresar no solo el status social al que pertenecen los personajes para evidenciar las diferencias de clases, sino también la psicología y el estado anímico por el que transitan cada uno de ellos.

Incluso esto también se destaca en las pinturas que sirven de marco al título de cada uno de los episodios.

» ACTUACIÓN

Bronca cuenta con Steven Yeun (The Walking Dead / Minari) y Ali Wong (Quizás para siempre / Aves de presa) en los roles principales. Ambos logran una estupenda química con esta particular pareja de antihéroes y no me extrañaría que ambos obtengan nominaciones en la venidera temporada de premios. 

El Danny Cho que nos muestra Yeun está tan lleno de complejidades que consigue confundirnos. Por momentos logramos empatizar con él, pero luego nos muestra su lado manipulador y egoísta sin caer en los típicos estereotipos, lo que le brinda un aspecto mucho más humano.

Por su parte Wong se luce con su Amy Lau. Cada escena en la que muestra sus sonrisas forzadas intentando ocultar toda la ira y frustración que siente, ya son la razón suficiente para ver esta serie.

Pero si bien es cierto que sobre ellos recae el peso de la serie, no lo es menos que se apoyan en un excelente reparto en el que se destacan las actuaciones de Joseph Lee es George, el esposo de Amy con aspiraciones de escultor pero con muy poco talento. Patti Yasutake como Fumi, la incisiva madre de George. David Choe en el rol de Isaac, el primo delincuente de Danny y María Bello como la excéntrica millonaria Jordan.

Completan el elenco principal   Young Mazino como Paul y Ashley Park como Naomi.

En conclusión a esta serie le doy: 

 

  • Argumento 2.5
  • Producción 2.5
  • Actuación 2.5

Para hacer de BRONCA una serie de 7.5 puntos sobre 9.

Tal vez te interese ver:

DTF: St. Louise | Series Sobre 9

DTF: St. Louise | Series Sobre 9

DTF: St. Louis. Creada, escrita y dirigida por Steven Conrad, esta miniserie de siete episodios se aleja de la narrativa lineal para sumergirnos en un laberinto de decisiones impulsivas, soledades y las consecuencias irreversibles de intentar «reinventar»

leer más...

Richard Rey - Columnista The Wynwood Times
Artículos recientes

Actor y cronista teatral

Columnista en The Wynwood Times:
Textos y guiones