loader image

Todos experimentamos un momento extraño donde el pavimento parece moverse de forma impredecible bajo nuestros pies. Las circunstancias conspiran para cambiar la forma como percibimos el mundo y cuando esto sucede las consecuencias son innegables. Wynwood fue mi refugio, el lugar donde escapé de la persecución política que tuve en Venezuela y el espacio seguro donde pude aplicar todas mis ideas, para entonces inseguras, acerca del arte contemporáneo y la inmigración. 

Visité Wynwood por primera vez en el año 2002 acompañada de Odalis Valdivieso, una artista venezolana establecida en Miami y quien se dedicó a mostrarme los cambios que estaban comenzando a suceder en la ciudad desde la llegada de la feria Art Basel en Miami Beach. Me mostró un área llamada Wynwood Art District llena de galpones abandonados, así como los terrenos que les rodeaban y entre las cuales pasaban los rieles del tren lleno de contenedores. Realizamos visitas a varias instituciones consideradas fundadoras de esta zona, como la galería Rocket Projects, Locust Project y terminamos nuestro tour en la colección de la familia Rubell. 

En ese momento escuchaba a la gente hablar de la historia de Wynwood como un territorio con muchos problemas de tráfico de drogas y de peleas de pandillas de Puerto Rico. Me preguntaba cómo la familia Rubell podía vivir en un lugar como este pudiendo hacerlo en Key Biscayne.

Se dice que Wynwood fue una plantación de piña a principios del siglo XX. Lo cierto es que la historia de Wynwood y lo que sucedió en realidad en este barrio en los últimos 20 años es fascinante, incluyendo el origen de este medio editorial The Wynwood Times.

El área de Wynwood fue originalmente una plantación comprada en 1917 por los habitantes de Miami  Josiah Chaille y Hugh Anderson. Formó parte del estado de Pulaski y al mismo tiempo una porción de esta parcela integraba áreas de la reciente incorporada ciudad de Miami.

Los socios de negocios Josiah Chaille y Hugh Anderson retiraron la primera planta del terreno el 7 de Enero de 1917. El nombre original de esta área fue “Wyndwood”. Tres meses después que estos hombres retiraron la primera planta del terreno, la ciudad de Miami construyó un parque en esta nueva área y sin querer eliminaron la letra “d” del nombre y quedo conocido como el Parque de Wynwood. De esta historia del parque solo queda en la actualidad una pequeña reja.

La Clave: El fenómeno que revive el baile en Caracas

La Clave: El fenómeno que revive el baile en Caracas

Lo que comenzó como una conversación entre amigos en 2022, hoy es el epicentro del entretenimiento en la capital venezolana. Con récords de asistencia y la llegada de su primer artista internacional, la plataforma consolidada por la productora Bajo el Árbol demuestra que el público venezolano tiene hambre de experiencias bailables.

Raquel Cartaya: Fotografía Contemporánea y Retrato Editorial

Raquel Cartaya: Fotografía Contemporánea y Retrato Editorial

Raquel Cartaya es una fotógrafa, docente e investigadora caraqueña que utiliza la cámara como herramienta para pensar y habitar el mundo. Su trabajo integra la ética del cuidado en el retrato editorial, la comunicación visual para marcas como el IESA y la investigación académica sobre la relación entre fotografía e inteligencia artificial.

La ruta de lo lejano: Elizabeth Schön y Fedosy Santaella

La ruta de lo lejano: Elizabeth Schön y Fedosy Santaella

En La ruta de lo lejano (2026), Fedosy Santaella construye un relato retrospectivo sobre la vida de Elizabeth Schön. Desde sus raíces en Puerto Cabello hasta su consagración literaria, la obra utiliza la fotografía como un pivote para explorar la viudez, el amor por Alfredo Cortina y la profunda conexión de la poeta con el mar y el Ser.

Americania: el abrazo de una Caracas que no olvida

Americania: el abrazo de una Caracas que no olvida

La noche del 30 de abril, la Concha Acústica de Bello Monte no era solo un recinto de conciertos; era una cápsula del tiempo. A pesar de un día marcado por el colapso en la ciudad, cientos de personas lograron sortear los obstáculos para ser testigos de un evento que parecía imposible: el regreso de Americania a los escenarios caraqueños en solitario.

Ay, seamos directos, por favor | Manifiesto GenX

Ay, seamos directos, por favor | Manifiesto GenX

Y ay, seamos directos, por favor. Sin embargo, eso no quiere decir que te sientas con la frescura de andar por cada red social como juez y crítico de índice erecto, no, a eso no me refiero. Es ser consecuente con nuestras ideas, coherente con nuestro pensamiento en acción y palabras, y franco en lo que estamos experimentando … nos comenta Florángel Quintana

La divinidad femenina a través del tiempo

La divinidad femenina a través del tiempo

En muchas sociedades antiguas, los fenómenos de la naturaleza no eran concebidos como procesos impersonales, sino como expresiones directas de fuerzas divinas vinculadas a lo femenino. El trueno, la lluvia o el viento podían interpretarse como gestos de una gran madre que actuaba sobre el mundo y lo mantenía en equilibrio

Ricardo Arispe presenta “Mirar Chernóbil: 40 años después”

Ricardo Arispe presenta “Mirar Chernóbil: 40 años después”

A cuarenta años del desastre nuclear, el artista venezolano Ricardo Arispe presenta Mirar Chernóbil: 40 años después, una exposición que revisita uno de los acontecimientos más determinantes de la historia contemporánea desde la imagen, la memoria y la tecnología.

Sonorativa: Producción Musical Global y Tecnología AI to Real

Sonorativa: Producción Musical Global y Tecnología AI to Real

Sonorativa evoluciona desde sus raíces underground en Venezuela hasta convertirse en un Hub creativo descentralizado entre Alemania, Suecia y Chile. Liderado por Daniel «Cayo» Soto y con figuras como Zardonic, el estudio redefine la industria musical mediante la conversión «Demo to Real» y una profunda sensibilidad humana aplicada a la tecnología.

“Diálogo entre formas”, Daniel Suárez expone en la UCV

“Diálogo entre formas”, Daniel Suárez expone en la UCV

Una selección de obras del artista venezolano Daniel Suárez, conforman la exposición Diálogo entre formas, que será inaugurada en Caracas el 17 de abril de 2026 a las 3:00 p.m., en la Sala de Exposiciones Carlos Raúl Villanueva, de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad Central de Venezuela (UCV).

Reja original de Wynwood

Desde sus inicios, Wynwood fue una zona de clase trabajadora (1928-1945) y fue una zona apartada hasta la construcción de la autopista I-95 en 1960.    

Wynwood se convirtió en una atractiva  zona comercial para sus residentes. La Coca Cola abre su planta embotelladora aquí, así como la American Bakeries Company abre su planta de producción y distribución de Pan Merita.

Con la emigración Cubana n 1960 la industria de mayoreo y manufactura de vestimenta había crecido enormemente en el distrito dando lugar al Fashion District. Para 1980 Wynwood contaba con aproximadamente 225 negocios de detallistas y mayoristas que representaban 64 millones de dólares en venta y en manufactura unos 125 millones de dólares. Los cubanos se mudaron a Hialeah y la mayoría de estos negocios después de 20 años están en manos de surcoreanos que aun son dueños del Fashion District de Wynwood.

Sin embargo, al final de la segunda guerra mundial, el barrio sufrió una transformación dramática, que no fue la última. A mediados de 1950, una gran cantidad de pobladores de Puerto Rico llegaron a Wynwood y se convirtieron en los habitantes dominantes de la zona. Tanto así que se hacía referencia al lugar como la pequeña San Juan. Comenzaron así a cambiarse los nombres de los espacios públicos, el Wynwood Park fue renombrado el Roberto Clemente Park en 1974 en honor al beisbolista Roberto Clemente quien murió trágicamente en 1972. Al Centro cívico del barrio se le dio el nombre de Eugenio María de Hostos, reconocido escritor y patriota de Puerto Rico y se funda el centro de salud Boriquen, nombre antiguo con que se hacia referencia a la isla de Puerto Rico. 

Pero Wynwood empieza su declive para 1977. Tenía aproximadamente 18.000 habitantes entre cubanos, haitianos, dominicanos, colombianos y puertorriqueños. Y el 55% de estos habitantes desempleados, miembros de las mafias de tráfico de droga. Los edificios de las plantas de Coca Cola y el American Bakeries fueron abandonados. Sin embargo en 1987, un grupo del South Florida Art Center, liderizado por Helene Pancoast y Faith forman una organización sin fines de lucro y adquieren el edificio de la planta de pan y crean el complejo de arte BakeHouse.

Lo interesante de todo esto es que Wynwood no existe en el mapa de Miami Dade. Existe un proyecto denominado Miami 21C y la zona es denominada Midtown. Por muchos años hubo una señalización  bajando la autopista I-95 que decía “Wynwood hacia la derecha y Design District a la izquierda”, ya no está. 

¿Y cómo fue que Wynwood se convirtió en el epicentro de arte conocido en el mundo entero?. Esto sucedió porque llegó Basel a la ciudad de Miami y se convirtió en el mejor lugar del mundo para comprar arte contemporáneo libre de impuestos. 

Así tenemos que además del Bakehouse, los pioneros de Wynwood fueron los Rubell, Brook Dorsch, Rocket Project y Locust Projects, todos ellos ayudaron a formar el área a finales de los noventa. Para el tiempo que regresé a Wynwood a inaugurar mi galería Hardcore Art Contemporary Space en el 2003, Wynwood iba en amino a convertirse en la escena del arte de mayor crecimiento en USA y el mundo.

Hardcore Art Contemporary Space

Simultáneamente, en mi vida ocurrían muchas cosas. Me convertí en madre, artista, coleccionista, curadora, activista y perseguida política. Tuve que tomar la decisión de auto-exiliarme de Caracas a Miami. Trabajé como artista bajo el seudónimo de Nina Dotti para enfrentar la persecución política y decidí ser galerista. Y mientras tanto el mundo del arte contemporáneo crecía. La cantidad de ferias y bienales creadas alrededor del mundo aumentaba exponencialmente. El número de galerías y de artistas contemporáneos se multiplicaba de forma masiva.

Para el año 2005 el universo de galerías en la escena de Wynwood llegaba a casi 50 espacios de arte que incluían las galerías Emmanuel Perrotin Gallery, Luis Adelantado, Bernice Steinbaum, Fredric Snitzer, Dorsch, David Castillo, Spinello,  Red Dot, Edge Zone, Dot Fifty One y la mía, Hardcore Art Contemporary Space. Ya existía la Wynwood Art District Association (WADA) que organizó y coordinó la proliferación de espacios y galerías de arte de Wynwood por varios años. 

Para Art Basel 2004 el inversionista de New York, Tony Goldman, puso en la mira a Wynwood y adquirió junto con su hija Jessica y su hijo Joey (2006) muchos de los galpones de Wynwood , así como licencias de licor y de negocios.

Paredes de Wynwood - Mural artista de Hardcore Julie López

Mucho se ha afirmado que Wynwood existe gracias a la visión y al proceso de gentrificación que del señor Goldman originó en la zona, pero la verdad es que él forma parte del legado de lo que es y de lo que fue Wynwood. Pero antes de Tony estuvimos todo un grupo de pioneros, inmigrantes latinoamericanos que  apostamos en convertir a Wynwood en el epicentro del arte del mundo. 

El grupo de galerías y artistas locales de Wynwood que participamos en la feria madre de Art Basel  en Suiza y otras ferias en Asia como Art Shanghai y ahora Art Basel Hong Kong hicimos que el nombre de Wynwood fuera reseñado en el mapa del mundo. 

Para el año 2014 existía en Miami el magazine cultural Miami Times y ese mismo año decidí como Nina Dotti y como performance recrear la historia de Irene Sáez, otrora alcaldesa de Chacao, y crear un personaje: Miss Wynwood. El performance consistía en la figura de una mujer que se convertía primero en alcaldesa de Wynwood y su lanzamiento a campaña fue desde The Chill Concept durante el Miami Art Basel 2014, en Wynwood. 

Para registrar el performance, publiqué el periódico The Wynwood Times en inglés con fotos de Miss Wynwood  y artículos de la historia de Wynwood escritas por otros de mis personajes. Se imprimieron 1000 ejemplares y se distribuyeron durante la feria de Art Basel Miami Beach. 

-Miami New Times y The Wynwood Times impreso
-1er The Wynwood Times impreso

Para ese entonces Donald Trump anunció su candidatura para Presidente de los Estados Unidos y decidí convertir a Wynwood en un Estado federado de Estados Unidos y creé su escudo, bandera y hasta inventé un partido político FAFA (Fantastic, Awesome, Fabulouse, Amazing). 

-Miss Wynwood en campaña contra Trump
-Miss Wynwood en campaña contra Trump - 2016
-Miss Wynwood en reja originaria de la ciudad

El periódico tuvo dos publicaciones más y el performance de Miss Wynwood se extendió por cinco años más. Miss Wynwood compitió contra Donald Trump y Hilary Clinton en las elecciones presidenciales del 2016.

-Miss Wynwood - La favorita
-Miss Wynwood - Antes muerta que sencilla
-Miss Wynwood en calles de la ciudad
-Miss Wynwood en Hostos Senior Center
-Partido FAFA de Miss Wynwood
-Bandera State of Wynwood

Fue tal el éxito de The Wynwood Times que decidí convertirlo en una publicación online y así tenemos lo que es hoy en día: una revista de referencia en arte y cultura, y en la cual mi amigo de infancia Rafael Baralt ha sido mi cómplice absoluto. 

Ya no soy Nina Dotti, ni Miss Wynwood, pero The Wynwood Times siempre expresará el arte que vive en mí. 

Andreina Fuentes Angarita

Tal vez te interese ver:

Andreina Fuentes Angarita
Artículos recientes

Artista, coleccionista, emprendedora y escritora.