
Género: Drama
Creado por: Stephen Graham y Jack Thorne
Dirección: Philip Barantini
Temporadas: 1
Episodios: 4
Origen: Reino Unido
Idioma: Inglés
Lanzamiento: 13/03/2025
Distribución: Netflix
“Mañana ya la sangre no estará, al caer la lluvia se la llevará.
Acero y piel, combinación tan cruel, pero algo en nuestras mentes quedará”.
“Fragilidad” (versión en español) de Sting.
Festival +LATINA transforma CUPRA City Garage a través del videoarte de Johana Luna y Ricardo Arispe
Cabrujas supo escribir desde el presente para la eternidad. La Venezuela que se nos venía encima estaría marcada por la censura, la crueldad y una polarización que toda realidad cubriría con la neblina de la insensatez.
Una tarde profundamente criolla en Madrid
Cabrujas supo escribir desde el presente para la eternidad. La Venezuela que se nos venía encima estaría marcada por la censura, la crueldad y una polarización que toda realidad cubriría con la neblina de la insensatez.
Séptima Edición de “Adolescentes desde casa”
Toda crisis deja marcas profundas, pero también activa la resiliencia y la capacidad colectiva de sanar. Partiendo de ello y con la consigna «Reconstrucción: testimonios de la solidaridad» la Dirección General de Cultura de la UCAB convocó la séptima edición del concurso de creatividad y expresión «Adolescentes desde casa»
Érase una vez un viaje | Otra mirada
Publiqué una novela, “Los fantasmas de Otto Müller”, que ahora mismo busca su lugar lejos de mí; los libros, una vez publicados, le pertenecen al mundo. Escribí otras que ahora mismo buscan editor: “Alea iacta est”. El viaje ha sido largo, pero ya he tocado tierra.
Entre la geometría y el paisaje | Galería Freites
La Galería Freites nos lleva a un recorrido entre la Geometría y El Paisaje, a través de las obras de Carlos Evangelista y Pedro Ángel González
Extracto: La exposición “Las Variaciones modulares de Carlos Evangelista” en la Galería Freites refuerza nuestra voluntad para difundir los lenguajes geométricos … La exposición “Pedro Ángel González. La luz en el paisaje.” forma parte del programa de la Galería Freites, dedicado a estudiar y difundir la obra de los maestros venezolanos que abrieron paso a la modernidad a principios del siglo XX
Los fantasmas de Otto Müller: El mal, el exilio y los secretos del pasado
Con “Los fantasmas de Otto Müller”, Miguel Ángel Latouche logra una obra de gran calado ético y narrativo. Más allá del ritmo trepidante de su trama, la novela se despliega como una lectura rica en capas y matices que exige un lector cómplice. Respaldado por una sólida formación teórica y estética, Latouche nos entrega un estudio brillante sobre las zonas oscuras de la condición humana
Finjamos demencia | Manifiesto GenX
Hagamos de cuenta que todo funciona en nuestras cápsulas.
Actuemos como si no hubiera guerra del otro lado del mundo ni enfrentamientos entre conciudadanos por la permanencia de bacterias contaminantes. Estemos aquietados ante la estridencia de otras ideas que insisten en hacerse escuchar. Permanezcamos en posición de loto a pesar de la condición gastada del cojín…. nos comenta Florángel Quintana
Un asesino, una ciudad y una chica: la historia de la primera actriz moderna
Louise Brooks, conocida hasta ese momento por su icónica imagen en la pantalla, escribió un artículo agudo y anticipado sobre El gran Gatsby (1925), la novela de F. Scott Fitzgerald. Sin firmar y publicado en distintas revistas culturales, el texto no solo repasaba la estructura de la novela, sino que afirmaba con contundencia que Fitzgerald y su obra alcanzarían la categoría de clásico
Cuarta Edición del Festival Internacional “ENTRELIBROS”
Organizado por IMAGO POR LAS ARTES, el encuentro propone acercar a niños y familias a la literatura en nuestro idioma y crear un espacio de intercambio entre lectores, profesionales y quienes hacen los libros
Un par de inspectores, acompañados por un contingente policial tipo swat, irrumpen en el hogar de la familia Miller a las 6:00 am, para arrestar al hijo de 13 años por ser sospechoso de homicidio.
Con esta premisa inicia esta miniserie que se ha convertido en el suceso televisivo del año (y eso que apenas estamos en marzo).
El revuelo que ha surgido en torno a ella, me hizo recordar al impacto que significó en el 2024 Bebé Reno, otra miniserie británica y también distribuida por Netflix, la cual apareció en la plataforma sin la menor publicidad y se transformó en el gran éxito de crítica y público.
Con Adolescencia ha ocurrido lo mismo, pero dejando la vara aún mucho más alta. Solo en los dos primeros días de su estreno alcanzó a 2.7 millones de espectadores.
Su indiscutible éxito se debe a la excelencia de su realización, un elenco que brinda actuaciones tan naturales como desgarradoras; y un guión magistralmente bien escrito, que profundiza en la problemática comunicacional actual de dos mundos, al parecer cada vez más distantes, como el de los adolescentes y el de los adultos.
Adolescencia (SUBTITULADO) | Tráiler oficial | Netflix
» ACTUACIÓN
La historia se apoya en cuatro personajes principales.
Jamie Miller, un chico de 13 años arrestado por el homicidio de una compañera de clases.
El joven actor Owen Cooper fue el encargado de dar vida a Jamie, y la fuerza de su interpretación ha sorprendido a todos, en especial por las exigencias del personaje. Por ejemplo, en el episodio 3, Jamie debe transitar por un abanico de estados anímicos y emocionales como vulnerabilidad, ansiedad, confusión, miedo, agresividad, manipulación, ira y pánico.

El virtuosismo con el que este jovencito consigue que el espectador sienta empatía por él y unos segundos después nos produzca temor es francamente excepcional, más aún si resaltamos que se trata de la primera actuación profesional de Cooper.
Ashley Walters Interpreta al inspector Luke Bascombe, quien es el encargado de llevar el caso del asesinato de la adolescente Katie Leonard.
Walters nos muestra una actuación más contenida pero llena de matices que nos permiten ver sus conflictos internos.
Las circunstancias del caso y el desarrollo de los interrogatorios en la escuela de la víctima y el victimario —donde también estudia su propio hijo— lo hacen reflexionar y cuestionarse sobre su rol de padre. Se percata de que no conoce a su hijo ni lo que pasa en su vida, lo que lo lleva a intentar crear nuevos lazos entre ambos, por el temor de que al descuidarlo pueda también convertirse en un nuevo caso criminal.
Briony Ariston es la psicóloga contratada por la defensa para tener una segunda opinión profesional sobre la personalidad de Jamie y su real comprensión sobre el crimen cometido. Erin Doherty brinda una estupenda actuación siendo la contraparte en un “tour de force”, tan teatral como sobrecogedor. Briony debe echar mano a todas sus herramientas como profesional para no tirar la toalla ante un contrincante de 13 años que por momentos logra perturbarla.
Y luego tenemos al que considero el personaje principal de la trama: Eddie Miller, el padre de Jamie.
El arco argumental de este personaje es totalmente devastador. No voy a adelantar nada, para quienes aún no hayan visto la miniserie, pero la actuación de Stephen Graham (Band of Brothers, El Irlandés, Peaky Blinders) es magistral. Ya lo estoy viendo recogiendo su BAFTA y su EMMY en la próxima temporada de premios.
No quiero dejar de mencionar las actuaciones de Christine Tremarco como Manda Miller, la madre de Jamie; Fatima Bojang como Jade, la mejor amiga de Katie; Amelie Pease como Lisa, la hermana de Jamie y Kaine Davis como Ryan, amigo de Jamie; entre otros.
» PRODUCCIÓN
No cabe duda de que el tema más resaltante en cuanto a la realización de Adolescencia es que los cuatro episodios se hayan filmado en una sola toma a través de unos alucinantes planos secuencia que logran el cometido de hacer mucho más inmersiva la experiencia para el espectador, haciéndolo sentir parte de la trama.

Algo que particularmente llamó la atención fue la escena final del episodio 2, cuando la toma que va siguiendo por la calle a una alumna de la escuela, de pronto empieza a elevarse y vuela 500 metros, desplazándose de la calle donde la joven caminaba hasta el lugar donde ocurrió el asesinato y llegar a un primer plano del rostro de Eddie.
Según explicó el director de fotografía Matthew Lewis, “mientras se iba siguiendo a la actriz, en un punto el equipo técnico acopló la cámara a un dron para continuar la toma aérea”.
Sí bien es cierto que no es la primera vez que el director Philip Barantini echa mano de la técnica del plano secuencia —ahí está su película Hierve que lo demuestra— en esta oportunidad la exigencia y los riesgos del rodaje fueron más extremos.
La preproducción de los 4 episodios duró seis meses.
Primero se estudiaba toda la parte técnica en cuanto a iluminación, sonido y la ubicación de las cámaras y posteriormente se procedía a ensayar con los actores.
El proceso fue similar para los cuatro capítulos: tres semanas de trabajo. Dos para el ensayo técnico y con los actores y luego en la tercera semana se grababa la secuencia dos veces por día, hasta obtener la toma definitiva.
El primer capítulo que se grabó fue el tercero en la serie, la evaluación de la psicóloga y Jamie.
El más sencillo de grabar fue el primer episodio, mientras que el segundo (por la cantidad de extras utilizados en la escuela) y el cuarto (por todo el desplazamiento que deben realizar los personajes), fueron los más complicados de realizar.
Pero el producto final ha logrado marcar un hito en la historia de la televisión.

» ARGUMENTO
Si bien ya ha quedado claro que tanto la producción como las actuaciones son joyas de esta miniserie, la joya que más brilla es el guión escrito por Jack Thorne y el propio actor Stephen Graham.

Aunque la premisa inicial ya es bastante contundente al plantearnos la posibilidad de que un niño de 13 años, a quien a priori presumimos inocente —en especial si somos parte de su familia—, sea capaz de apuñalar a otra persona hasta quitarle la vida; el argumento de esta historia no se queda ahí, sino que nos va hundiendo más y más en un abismo de reflexiones y preguntas inagotables.
Pues Adolescencia no se centra en el “crimen y castigo” como en otras historias similares, sino que busca ahondar en las causas que llevan a estos trágicos desenlaces, para intentar que no sigan ocurriendo.
En tal sentido, cada episodio es una crítica feroz a la sociedad actual y su estructura.
En el primero la mira se pone en el sistema de seguridad y sus procedimientos que se desbordan en la resolución de crímenes, pero con una total inexistencia de real prevención.
En el segundo episodio la carga crítica se enfila sobre el sistema educativo. Donde las instituciones solo se dedican a impartir un pensum preestablecido — o a ideologizar, en algunos casos— pero muy poco se preocupan por formar, por incentivar el espíritu crítico en los chicos o por crear canales de comunicación efectivos, ya que la brecha comunicacional entre alumnos y profesores parece infranqueable.
Es como si hablaran dos idiomas diferentes.
En ese sentido un profesor dice que esos chicos son imposibles. Mientras que otra profesora no sabe cómo lidiar con la ira e impotencia de una alumna que acaba de perder a su mejor amiga.
Por eso el hijo del inspector, al verlo tan desorientado como cualquier otro adulto, decide darle una pequeña clase sobre la nomenclatura de emojis que utilizan los adolescentes para comunicarse a través de las redes sociales.
En el tercer episodio vemos el daño que puede causar en los chicos la sobreexposición de información en la que viven hoy en día.
Hay que comprender que si uno como adulto, muchas veces nos sentimos deprimidos o molestos por comentarios que puedan hacernos sobre alguna opinión que emitimos en nuestras cuentas de IG, X o Facebook, o incluso nos dejamos llevar por teorías conspirativas y trucos para “mejorar” nuestra calidad de vida, que muchos “gurús 2.0” nos pretenden vender; qué podemos esperar de niños que aún no han desarrollado las herramientas necesarias para comprender y procesar todo lo que les bombardean a través del celular o la tablet.
Finalmente, en el cuarto capítulo nos adentramos en la familia.
Eso que llaman la célula fundamental de la sociedad, pero a la que fundamentalmente señala, y discrimina esa misma sociedad que juzga, generalmente, escupiendo hacia arriba.
La familia no solo debe lidiar con el chismorreo de los vecinos, el vandalismo de algunos que se creen jueces, la pornografía del morbo social; sino que además tienen que batallar con la culpa, con ese devastador pensamiento de ¿qué pude haber hecho para evitarlo? Con esa sentencia desoladora de ¿en qué me equivoqué?

Sí algo queda claro luego de ver Adolescencia es cuán mal estamos como sociedad.
Cada vez es más difícil comunicarnos, vincularnos con nuestros afectos y personas más queridas, ya no nos interesa comprender por lo que está pasando al otro, sino conseguir más “likes”.
Vivimos en un mundo donde nos preocupa más la inteligencia artificial que lo artificial de nuestra escasa inteligencia emocional.
Porque hablamos mucho de espiritualidad y empatía pero basta tomarse cinco minutos revisando las principales redes sociales que consumen mayormente nuestros jóvenes y encontraremos indiferencia, individualismo y violencia como los “valores” que parecen estar ganando terreno en la psique de nuestra sociedad presente y, por ende, futura.
Y de ello todos somos culpables en algún grado.

Ciertamente Jamie pudo asesinar a Katie, pero fuimos todos los que le dimos el cuchillo.
En conclusión, a esta serie le doy:
- Argumento 3
- Producción 3
- Actuación 3
Para hacer de ADOLESCENCIA, una serie de 9 puntos sobre 9.
Tal vez te interese ver:
MORIA (1era. temporada) | Series Sobre 9
Moria no solo aborda la vida de Ana María Casanova hasta su consolidación como el fenómeno cultural de Moria Casán, sino que transita por una variedad de tópicos como la desmitificación de la “mujer objeto” en el espectáculo, reivindicación de la estética pop y la cultura de masas, crítica a la hipocresía moral de ciertas clases sociales, visibilización de la diversidad y el apoyo a la comunidad LGBT.
TIP TOE (De puntillas) | Series Sobre 9
De todo esto y más, va la nueva serie británica Tip Toe, creada por Russell T Davies (reconocido por Queer as Folk, It’s a Sin o Years and Years) quien ahora nos presenta una obra tan corrosiva como indispensable sobre la polarización en la sociedad actual y a la que valoraremos en esta nueva entrega de SS9.
HALF MAN (Temp. 1) | Series Sobre 9
El estreno de Half Man (BBC / HBO), la miniserie de seis episodios creada y escrita por Richard Gadd, tras el fenómeno global de Bebé Reno, se ha consolidado como uno de los eventos televisivos más divisivos, devastadores e incómodos del año
Actor y cronista teatral
Columnista en The Wynwood Times:
Textos y guiones









