"Escaparate Cultural" y Humana rinden homenaje a Maruja Mallo en una intervención artística que conecta moda, arte e historia
Carte postale para Escaparate Cultural
"Escaparate Cultural" es una iniciativa de FabulaDot que revitaliza el patrimonio inmaterial de España al transformar los nombres de calles y plazas —especialmente los topónimos femeninos— en fuente de inspiración artística. El próximo 8 de mayo, en colaboración con las tiendas Humana, se presenta en el escaparate de su tienda en la calle Alcalá una sutil y poderosa instalación que rinde homenaje a Maruja Mallo, pionera del surrealismo en España. La propuesta, diseñada por una joven artista de la Escuela Sur, celebra también a otras mujeres destacadas de la historia, como científicas, escritoras, artistas y activistas.
Indira Páez y su segundo poemario “Animal de mudanza”
Indira Páez presenta su segundo poemario “Animal de mudanza”: una anatomía poética sobre el desarraigo, la memoria y la pérdida. El segundo poemario de la aclamada escritora y dramaturga venezolana, publicado por MEL Projects Publishing & Entertainment, destina sus regalías a labores de ayuda humanitaria.
“Trítono” una obra de Acuarela Martínez | Poesía
Trítono (Editorial Lector Cómplice, 2026) de la poeta Acuarela Martínez, queda claro desde el principio lo importante que resulta su dedicatoria. Queriéndolo o no, y sin aún entrar en materia poética, nos involucra a todos desde los planos posibles del amor: a los legales, a los del medio, a los clandestinos
MORIA (1era. temporada) | Series Sobre 9
Moria no solo aborda la vida de Ana María Casanova hasta su consolidación como el fenómeno cultural de Moria Casán, sino que transita por una variedad de tópicos como la desmitificación de la “mujer objeto” en el espectáculo, reivindicación de la estética pop y la cultura de masas, crítica a la hipocresía moral de ciertas clases sociales, visibilización de la diversidad y el apoyo a la comunidad LGBT.
TIP TOE (De puntillas) | Series Sobre 9
De todo esto y más, va la nueva serie británica Tip Toe, creada por Russell T Davies (reconocido por Queer as Folk, It’s a Sin o Years and Years) quien ahora nos presenta una obra tan corrosiva como indispensable sobre la polarización en la sociedad actual y a la que valoraremos en esta nueva entrega de SS9.
Pequeños fragmentos de dolor | Panegírico para Alejandra Pizarnik
Tema recurrente en la literatura de la época, así como para inspiración de artistas que intentaron comprender la locura a través de esa inquietante imagen. No resulta casual, por tanto, que pintores como El Bosco, Van Hemesen y Brueghel se inspiran en la extraña metáfora para mirar la locura desde los pinceles, intentando comprender esa oscuridad meridiana de la mente del hombre a través de ella.
Art4Venezuela convierte el arte en ayuda para Venezuela
Con ese propósito nace Art4Venezuela, una iniciativa que reúne a artistas que han decidido poner su creatividad al servicio de la ayuda humanitaria y donar sus obras para que puedan convertirse en impresiones solidarias. Los fondos generados por las ventas serán destinados a Meals4Hope, organización con una trayectoria de más de diez años de trabajo humanitario directamente en Venezuela
Linda Montilla-Celis finalista del JCI TOYP 2026
La ingeniera venezolana representa a Venezuela y Latinoamérica en la etapa mundial de este prestigioso reconocimiento de Junior Chamber International. La votación pública, que forma parte del proceso de selección del Top 10, estará abierta hasta este miércoles 26 de agosto.
El futuro del Arte Latinoamericano: Una conversación con la Dra. Lourdes Ramos sobre la Expansión Capital del MOLAA
El Museo de Arte Latinoamericano (MOLAA) en California emprende un ambicioso proyecto capital de expansión. Su directora ejecutiva y presidenta, la Dra. Lourdes Ramos, explica cómo la nueva arquitectura de Enrique Norten y el respaldo del Comité Internacional —con figuras como Andreína Fuentes Angarita y Fernando Botero— transforman la institución en un laboratorio global de innovación e integración cultural.
Beatriz Blavia: Op-art Crepuscular | Geometría Viva
Beatriz Blavia se hará primeramente Comunicadora Social y sobre todo Galerista, trabajando al lado de grandes Maestros del arte geométrico como: Esteban Castillo y Luis Marrufo. Viene haciendo plástica a través de la necesidad de expresarse con su obra, inspirada primeramente en luz crepuscular Larense.
“WHAT PATTERNS PERMIT”: Peter Polyak expone en el MIFA
Miami International Fine Arts (MIFA) presenta LO QUE LOS PATRONES PERMITEN (WHAT PATTERNS PERMIT), una exposición individual del artista interdisciplinario húngaro Peter Polyak, curada por Marco Caridad. Reuniendo obras seleccionadas de las series KeyHole y LaceLand de Polyak.
Este proyecto crea un puente entre el pasado y el presente, permitiendo que la historia y la cultura resuenen entre las nuevas generaciones. Más allá de enriquecer la experiencia de compra, promueve una conexión emocional y educativa con el legado cultural, fomentando así una sociedad más consciente, inclusiva y arraigada en su historia.
Rebelión de las formas – Celia Mayor celebra a Maruja Mallo
- Celia Mayor Dibujo
- Naturalezas Vivas
La intervención artística, comisariada por Patricia Velasco, marca el inicio de una serie de colaboraciones con artistas emergentes en el marco de "Escaparate Cultural". En esta ocasión, Celia Mayor rinde homenaje a Maruja Mallo reinterpretando su universo plástico y simbólico desde una perspectiva contemporánea y feminista. Inspirada por la audacia y libertad de la icónica artista gallega, Mayor propone tres instalaciones en las que convergen arte, cuerpo y moda.
Con un corset y un sombrero como piezas centrales —cargados de significado histórico y simbólico— la artista cuestiona las estructuras sociales que limitan la expresión femenina, al tiempo que celebra su poder transformador. A través de escenografías vibrantes, maniquíes geométricos y frases como “Pensar es peligroso”, la muestra rescata la memoria de Mallo y del colectivo Las Sinsombrero, insertándolas en un discurso actual sobre identidad, género y representación.
Maruja Mallo: una vida de vanguardia
Maruja Mallo nació a comienzos del siglo XX en una familia progresista, donde recibió una educación igualitaria junto a sus hermanos. Desde temprana edad mostró una vocación artística que la llevó a convertirse en la primera mujer admitida en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. Fue parte activa de la Generación del 27 y se relacionó con figuras como Dalí, Lorca y Buñuel, además de compartir espacios con mujeres notables de su tiempo.
Su obra, influida por el surrealismo y el realismo mágico, abordó temas como el subconsciente, lo femenino y el exilio. Fue miembro del grupo "Las Sinsombrero", que desafió los roles impuestos a las mujeres en el arte y la sociedad. Exiliada tras la Guerra Civil, vivió en América y Europa, alcanzando reconocimiento internacional. Hoy, tras haber recibido premios como la Medalla de Oro de Bellas Artes, Maruja Mallo es una figura imprescindible del arte español del siglo XX, y su legado sigue inspirando nuevas generaciones.
Celia Mayor “Escaparate Cultural”
Corse dibujo de CELIA M
Formada inicialmente en patronaje y moda con especialización en alta costura, Celia Mayor comenzó su camino en el universo textil, la forma y el detalle. Sin embargo, fue a través de la Escuela Sur junto al Círculo de Bellas Artes donde su práctica se expandió hacia el arte contemporáneo, abriéndose a nuevos lenguajes, espacios y materiales. Ese cruce la llevó al cuerpo como territorio de exploración, encontrando en la performance una vía para investigar lo cotidiano, lo político, lo identitario y lo poético desde lo textil y lo escénico. Actualmente cursa una formación de arte dramático en Réplika Teatro, profundizando el trabajo con el cuerpo, la presencia y la dramaturgia viva como parte esencial de su proceso artístico.
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