“Riprosipe thamou hithithiwe” Libros de conocimiento | Galería ABRA
Este sábado 28 de febrero de 2026, a las 10:00 a.m., la galería ABRA inaugurará en el galpón 9 del Centro de Arte Los Galpones la exposición Riprosipe thamou hithithiwe (Libros de conocimiento), del artista yanomami Sheroanawe Hakihiiwe.
2024 | Distopía de un proyecto de “rehabilitación” | Por Rubén Machaen
2024 | Distopía de un proyecto de “rehabilitación” | Un relato de Rubén Machaen
“Entre telas” y “Maestros” en la Galería Impulsarte
La muestra “Entre telas” es una propuesta que, bajo la curaduría de Alberto Asprino, pone el foco en la experimentación y el lenguaje de las nuevas generaciones de artistas venezolanos. “Maestros: una mirada al canon venezolano”, es una ambiciosa muestra que reúne a las figuras fundamentales que cimentaron la modernidad visual en el país
Branding sensorial: el arte de crear marcas con vida propia
Mayte Olmo - Branding Sensorial CARACAS, VENEZUELA – 20 de febrero de 2026 — Por décadas, el branding se limitó a lo que el ojo podía ver: un logotipo, un color y una tipografía. Sin embargo, en un entorno saturado de pantallas y publicidad digital, lo visual ha dejado de ser suficiente para...
Madrid Design y la Escuela Sur muestran su Mínimo Común
En el marco del Madrid Design Festival 2026, la exposición «Mínimo Común» habita la Sala Antonio Palacios del Círculo de Bellas Artes. Bajo la curaduría de Ana Fernando, artistas internacionales transforman el gesto y el hilo en estructuras de memoria y vanguardia.
“Mundos Paralelos” en la Galería de Arte GAAS
La exposición titulada “Mundos paralelos”, se encuentra en la Galería de Arte GAAS del Hotel Altamira Suites, con un conjunto de obras de los artistas Carlotta Cramer-Klett, Aura Reyes, Alberto Brandini, Rosanna Martínez y Patricia Rabbath, bajo la curaduría de Patricia Gascue, Maria Teresa Govea-Meoz y Marina Taylhardat.
Elisa Benedetti: el Ojo de la Microhistoria
El Miami Photographic Observatory (MPhO) anuncia la exhibición Elisa Benedetti: el ojo de la microhistoria, realizada con el apoyo de Arts Connection Foundation. Curada por Aluna Curatorial Collective, reúne una selección del trabajo documental que Elisa Benedetti (b. Venezuela, 1970) ha realizado a lo largo de seis años
30 años de irreverencia y visión en la Colección Fuentes Angarita se despliegan en Madrid
El Museo La Neomudéjar de Madrid presenta 30 años de irreverencia y visión en la Colección Fuentes Angarita, una exposición que recorre tres décadas de una de las colecciones privadas más significativas del arte político y socialmente comprometido en América Latina. La muestra ofrece una lectura crítica y profunda del contexto venezolano y latinoamericano, consolidándose como un punto de referencia para comprender las tensiones, memorias y resistencias que atraviesan la región.
De hartazgos sabemos todos | Manifiesto GenX
Lo confieso, lo digo sin miramientos, a mí no me hables de perdón, de conmiseración y de abrazos reconciliados, al menos no todavía. Por ahora las condiciones están dadas para el ajusticiamiento moral, el señalamiento ético, las redadas a los suburbios atrapando a colectivos y maleantes, sinónimos de la infamia, para el ejercicio férreo de la justicia erguida, objetiva y atenta a resarcir los derechos de las víctimas.
Lanzamiento del YLAI Changemakers Lab en Venezuela
El último evento realizado en Venezuela bajo la marca de Young Leaders of the Americas Initiative (YLAI) tuvo lugar en 2019, a través del “YLAI Reverse Exchange: Arkansas to Táchira Project”, una iniciativa impulsada por la organización social Táchira Project. Hoy, en 2026, el YLAI Changemakers Lab marca un nuevo hito y una oportunidad excepcional para que jóvenes venezolanos formen parte de una experiencia que no se repite todos los años.
The Leftovers (Los Desechados) | Back to the Serie
Bajo esta premisa inicia una de las mejores series —no tengo reparos en decirlo— que he visto en mi vida. Por eso, en esta nueva entrega de Back to the Serie, les hablaré de ese universo duro, vulnerable, absurdo, doloroso y profundamente existencialista, como lo es The Leftovers.
La periodista y artista visual venezolana, Dalia Ferreira, publicó recientemente un volumen titulado “Mi Caracas”, con el que rinde homenaje a su ciudad natal. La obra de Dalia Ferreira es sonora y huele a calle. En esta compilación se reflejan sus vivencias profesionales y artísticas.
El libro, según explica la autora, es un montaje paralelo en el que comparte con el lector una mirada artística y periodística a lo largo de las últimas dos décadas: “Es un libro que desea convertirse en objeto de culto. Una obra contemplativa que permita al observador asomarse más de 200 veces a las mutaciones de una ciudad, a lo largo de sus 383 páginas”
De acuerdo con los textos reflexivos de distintos autores incluidos en la publicación, que analizan los aportes de su obra en el contexto del libro: “Su obra remite a universos sociales e ideológicos críticos y aúna visiones universales y locales sobre preocupaciones contemporáneas fundamentales”, Dra. Milagros Bello, Curadora y Crítico de Arte; «Siempre tuve la impresión, y este libro me lo corrobora, que Dalia veía y escuchaba lo que no era evidente para la mayoría. Ella recibía y transmitía en su propia frecuencia, sintonizada con los tiempos», Eli Bravo, comunicador; “En su obra se puede ver la evolución o involución, según el ojo con que se mire, de la ciudad capital. Todos los íconos arquitectónicos arrasados por la revolución, quedaron captados por el lente de la artista”, Rosmit Mantilla, político y activista de los derechos LGBTI; “La obra de Dalia nos pasea por esa Caracas de la Bola de Pepsi, la María Lionza de la autopista y nuestro gran cerro Ávila. En esa ciudad que tanto recorrimos y que gracias a Dalia no olvidamos, e imaginamos que podemos estar allí a través de sus collages que le ponen color a nuestros recuerdos y a nuestro realismo mágico”, Polo Troconis, productor radial.
Por su parte y en referencia a las obras ilustradas presentes en libro, la artista Dalia Ferreira expone que “Mi mensaje es el mismo de siempre: Si bien mi obra va contando a una Caracas que se despide de sí misma y a la fuerza, a través de una selección de las más de 200 obras incluidas en esta edición, existen 30 millones de representaciones de nuestra ciudad, en el corazón de cada quien. En esa polis íntima y a la que ningún régimen jamás tendrá acceso, dentro de esa la libertad última del venezolano, antes y después de la migración, está mi obra. Al ser un homenaje a Caracas, lo es absoluta y radicalmente a todos los venezolanos”.
Impreso contra demanda por Amazon, el libro “Mi Caracas” se trata de un esfuerzo de autoedición que tomó casi un año de revisiones, tal y como afirma Dalia Ferreira. Fue diseñado por Gladys Briceño (fotógrafa y escritora) y prologado por Thamara Bryson. Cuenta con un texto curatorial de la Dra. Milagros Bello (MIA Curatorial Art Projects, U.S.A), así como con la traducción al francés realizada por América Espinoza Verdú y al inglés por Eduardo Noriega Roche.
Dalia Ferreira está actualmente radicada en Francia y está representada por varias galerías. Asimismo, es asesora de proyectos culturales y educativos a través de la radio web; profesora universitaria y participante activa en programas culturales y artísticos entre Europa y África.
La presentación del libro “Mi Caracas” fue realizada en el marco de los premios Sakharof en el Parlamento Europeo en Estrasburgo, el 18 de diciembre de 2024; en el Viva Festival de Lentilly en honor a Venezuela, el 25 de enero de 2025; y próximamente será presentado en la Maison de l’Amérique Latine à Paris, durante el primer trimestre de 2025.
El libro podrá ser adquirido en 3 idiomas a través de: Amazon.com https://amzn.to/4g5IYLC; Amazon.fr https://amzn.to/41jXIlG; Amazon.es https://amzn.to/4iqKJVd
Para mayor información:
Instagram @daliaferreira
FB Dalia Ferreira Artista Visual
Site: daliaferreira.art
Audio Obras
Venezuelan Artist in France | Linktree
Tal vez te interese ver:
“Entre telas” y “Maestros” en la Galería Impulsarte
La muestra “Entre telas” es una propuesta que, bajo la curaduría de Alberto Asprino, pone el foco en la experimentación y el lenguaje de las nuevas generaciones de artistas venezolanos. “Maestros: una mirada al canon venezolano”, es una ambiciosa muestra que reúne a las figuras fundamentales que cimentaron la modernidad visual en el país
Madrid Design y la Escuela Sur muestran su Mínimo Común
En el marco del Madrid Design Festival 2026, la exposición «Mínimo Común» habita la Sala Antonio Palacios del Círculo de Bellas Artes. Bajo la curaduría de Ana Fernando, artistas internacionales transforman el gesto y el hilo en estructuras de memoria y vanguardia.
“Mundos Paralelos” en la Galería de Arte GAAS
La exposición titulada “Mundos paralelos”, se encuentra en la Galería de Arte GAAS del Hotel Altamira Suites, con un conjunto de obras de los artistas Carlotta Cramer-Klett, Aura Reyes, Alberto Brandini, Rosanna Martínez y Patricia Rabbath, bajo la curaduría de Patricia Gascue, Maria Teresa Govea-Meoz y Marina Taylhardat.
