
Tremendo Cambur, Digital Photography, 2016. Andreina Fuentes
When Food of War (FoW) began, the initial premise was to explore the relationship between Food and Conflict through art. However, while mixing their multidisciplinary backgrounds and their need to express that concept, food itself emerged not only as part of their message but as a tool to communicate it.
El arte como resistencia y refugio: tres décadas en el universo de Andreina Fuentes Angarita
Con casi tres décadas de trayectoria entre Caracas y Miami, Andreina Fuentes Angarita concibe el arte como un espacio de resistencia, testimonio y salvaguarda. Como líder de Arts Connection Foundation y creadora multidisciplinaria, su labor transforma el coleccionismo en un archivo vivo que acompaña al artista y resguarda la memoria cultural latinoamericana.
La ataraxia en tiempos de hiperconectividad | Manifiesto GenX
Ay, qué ganas de estar en calma, tranquilidad, impavidez total. No presenciar líos ajenos y que nada nos perturbara los intestinos. Dejar pasar, por ejemplo, la fulana fecha del 1 de agosto como quien ve una crecida de río y sabe que solo tiene que esperar que el sol y la tierra hagan su parte…. nos comenta Florángel Quintana
Sylvia Plath: Unas reflexiones sobre el dolor y la búsqueda de la identidad
Sylvia era incapaz de estar sola, de permanecer en silencio y ella misma lo admite “Me aturde la posibilidad de no decir una sola cosa por demasiado tiempo. El mundo deja de existir sino no lo describo, desmenuzo, elaboro a través de todo lo que las palabras pueden brindarme” le insistió a su madre dos días después.
Vicente Ulive-Schnell y su novela “Coco Express”
Vicente Ulive-Schnell es un escritor y artista venezolano que reside en París desde el año 2001. Llegó a Francia para cursar estudios superiores y terminó con un doctorado en filosofía del lenguaje en el 2007. Lleva cinco novelas publicadas entre Venezuela, España y Francia; Perico exprés (título en francés, Coco Express) es su trabajo más reciente.
VOLVER … | (Disertación desesperada para la Venezuela que empieza)
Hoy, Venezuela camina sobre una geografía fracturada por los recientes terremotos. La tierra tembló para recordarnos, con la violencia de un eco subterráneo, que nada de lo que creíamos sólido era inmune al colapso. Ante las fachadas caídas, los ascensores clausurados y las calles agrietadas … nos comenta Richard Rey
Exponen por primera vez un penetrable del maestro Jesús Soto en el Serpentine de Londres
Serpentine Galleries inaugura en Londres «Art in the Park» con la exhibición al aire libre del Pénétrable BBL Jaune de Jesús Rafael Soto. La escultura interactiva, patrocinada por Britannia Financial Group y con dirección cultural de Melanie de Herrera Velutini, estará expuesta hasta el 25 de octubre.
Metáfora de un país | El pabellón criollo hecho ruina
El Pabellón de Venezuela en la Bienal de Venecia 2026 está cerrado al público ante el riesgo inminente de un colapso estructural. Esta crítica situación impide que la histórica joya arquitectónica diseñada por Carlo Scarpa en los Giardini pueda albergar con normalidad su representación en la 61ª Exposición Internacional de Arte, In Minor Keys.

Rabbit operation, Performance at Saatchi Gallery, London, UK, 2022. Food of War
First there were edible pieces which surprised audiences in FoW’s initial shows. The convention of wandering in front of an art work is challenged by a different approach - eating it, taking it literally inside of the body. Such interaction bridged a pre-established distance between audiences and artists and brought the guard down on both sides. As a result of this closeness, the collective pushed the concept further with a series of Gastroperformances lead by Simone Matar where there is food, music, acting and other artistic elements. These in turn amped up the level of theatricality and laid out a sense of narrative directed by the performers and artists. The response of the audience was tremendous but due to a combination of factors, including the pandemic, ongoing research and collaboration with curator Gabriella Sonabend, the collective embraced the challenge of creating immersive spaces with a tasting element.

Saint Sebastian, Sculpture, 2022. Food of War & Ricardo Cinalli

The spirt of the colony, immersive space, London,UK 2020. Food of War
During iterations of these two spaces that revolved around the idea of the bee apocalypse, Food of War escalated its approach on the issue from every possible way they could engage anyone who entered the room. Starting with paintings, sculptures, installations, edible art and performers, the viewers were “ambushed” by sounds, scents and a whole interior designed carefully prepared for the experience and that is how the idea of Immersive Gastronomy took shape. Contrary to a gastroperformance where the narrative is controlled by the artist who presents the act to an audience and dictates the entire narrative, in immerse gastronomy viewers have more control over the experience as they decide the order in which they explore the space, what to do, how to interact, what to engage and ignore and even when to leave.
Soon after, Food of War created “The Forbidden Fruit”, their first Immersive Gastronomy Experience (IGE) in order to explore the rich thematic variations in this concept. To that end, this is FoW’s definition of IGE:
It is an experience that elicits the realistic feeling of being in a space created to stimulate the audience's senses enhancing their gustative process through an artistic setup, while its contents are also mobilizing thought. Immersive Gastronomy places the body in a space and time to use senses as mediators for building memories and knowledge that connect to our time, society, culture and politics. It contains actors and characters who bring food to life, telling a story or interacting with guests while they immerse in an artistic environment surrounded by food as medium and content.
Food of War’s journey looks to evolve the quest to engage with audiences – strengthening and expanding the concept of IGE as a new form of artistic expression.
The Food of War menu is luxuriant and enticing!

Beer War - Crimea, Digital Photography, 2015. Food of War

Rabbit operation, Performance at Saatchi Gallery, London, UK, 2022. Food of War

Bad Monkey, Food installation at Saatchi Gallery, London, UK, 2022. Food of War & Andreina Fuentes
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Ese estremecimiento patrio tuvo su máxima magnitud en todos los ocho millones de venezolanos que tenemos en común tres colores, siete estrellas y una hermandad que hemos demostrado en estos días nefastos. Se han replicado los miedos y también la solidaridad y empatía … nos comenta Florángel Quintana
La epifanía de las tajadas fritas | Manifiesto GenX
Ay, soñar con los ojos abiertos y tener esas epifanías breves y sustanciosas que aparecen para hacerte sonreír justo antes de que se hagan carbón las tajadas del almuerzo.… nos comenta Florángel Quintana
Ay, seamos directos, por favor | Manifiesto GenX
Y ay, seamos directos, por favor. Sin embargo, eso no quiere decir que te sientas con la frescura de andar por cada red social como juez y crítico de índice erecto, no, a eso no me refiero. Es ser consecuente con nuestras ideas, coherente con nuestro pensamiento en acción y palabras, y franco en lo que estamos experimentando … nos comenta Florángel Quintana
Nota de prensa









