Bitacora UK-Foto por Ismael Rodriguez
Catarsis, necesidad de dar forma al imaginario. Más que un mensaje, una ventana hacia otras latitudes, dimensiones, imágenes. Una filosofía de la observación, dialéctica del yo estético. La fotografía de Ismael Rodríguez nos invita a fundar el reino de la mirada, ahí, en la lucidez del ojo atravesado por lo humano, demasiado humano.
Ismael, ¿qué hecho inicial impulsó y cómo se construyó tu vínculo con la fotografía?
La fotografía es un arma fundamental con la que me defiendo. Logro interesarme en ella durante mi etapa de la universidad, pero ya venía interviniendo imágenes mucho antes de comenzar mis estudios. La diferencia es que estas fotografías yo las tomaba y armaba un discurso por medio del collage creando otra realidad. Soy un pintor y dibujante que toma fotos, a veces me gusta verme así.
Festival +LATINA transforma CUPRA City Garage a través del videoarte de Johana Luna y Ricardo Arispe
Cabrujas supo escribir desde el presente para la eternidad. La Venezuela que se nos venía encima estaría marcada por la censura, la crueldad y una polarización que toda realidad cubriría con la neblina de la insensatez.
Una tarde profundamente criolla en Madrid
Cabrujas supo escribir desde el presente para la eternidad. La Venezuela que se nos venía encima estaría marcada por la censura, la crueldad y una polarización que toda realidad cubriría con la neblina de la insensatez.
Séptima Edición de “Adolescentes desde casa”
Toda crisis deja marcas profundas, pero también activa la resiliencia y la capacidad colectiva de sanar. Partiendo de ello y con la consigna «Reconstrucción: testimonios de la solidaridad» la Dirección General de Cultura de la UCAB convocó la séptima edición del concurso de creatividad y expresión «Adolescentes desde casa»
Érase una vez un viaje | Otra mirada
Publiqué una novela, “Los fantasmas de Otto Müller”, que ahora mismo busca su lugar lejos de mí; los libros, una vez publicados, le pertenecen al mundo. Escribí otras que ahora mismo buscan editor: “Alea iacta est”. El viaje ha sido largo, pero ya he tocado tierra.
Entre la geometría y el paisaje | Galería Freites
La Galería Freites nos lleva a un recorrido entre la Geometría y El Paisaje, a través de las obras de Carlos Evangelista y Pedro Ángel González
Extracto: La exposición “Las Variaciones modulares de Carlos Evangelista” en la Galería Freites refuerza nuestra voluntad para difundir los lenguajes geométricos … La exposición “Pedro Ángel González. La luz en el paisaje.” forma parte del programa de la Galería Freites, dedicado a estudiar y difundir la obra de los maestros venezolanos que abrieron paso a la modernidad a principios del siglo XX
Los fantasmas de Otto Müller: El mal, el exilio y los secretos del pasado
Con “Los fantasmas de Otto Müller”, Miguel Ángel Latouche logra una obra de gran calado ético y narrativo. Más allá del ritmo trepidante de su trama, la novela se despliega como una lectura rica en capas y matices que exige un lector cómplice. Respaldado por una sólida formación teórica y estética, Latouche nos entrega un estudio brillante sobre las zonas oscuras de la condición humana
Finjamos demencia | Manifiesto GenX
Hagamos de cuenta que todo funciona en nuestras cápsulas.
Actuemos como si no hubiera guerra del otro lado del mundo ni enfrentamientos entre conciudadanos por la permanencia de bacterias contaminantes. Estemos aquietados ante la estridencia de otras ideas que insisten en hacerse escuchar. Permanezcamos en posición de loto a pesar de la condición gastada del cojín…. nos comenta Florángel Quintana
Un asesino, una ciudad y una chica: la historia de la primera actriz moderna
Louise Brooks, conocida hasta ese momento por su icónica imagen en la pantalla, escribió un artículo agudo y anticipado sobre El gran Gatsby (1925), la novela de F. Scott Fitzgerald. Sin firmar y publicado en distintas revistas culturales, el texto no solo repasaba la estructura de la novela, sino que afirmaba con contundencia que Fitzgerald y su obra alcanzarían la categoría de clásico
Cuarta Edición del Festival Internacional “ENTRELIBROS”
Organizado por IMAGO POR LAS ARTES, el encuentro propone acercar a niños y familias a la literatura en nuestro idioma y crear un espacio de intercambio entre lectores, profesionales y quienes hacen los libros
Indira Páez y su segundo poemario “Animal de mudanza” | Reseña de Alberto Márquez
La escritora Indira Páez publica su poemario Animal de mudanza (MEL Projects Publishing), una exploración frontal del exilio y la memoria. El libro, analizado críticamente por Alberto Márquez como un testimonio de resistencia y avería doméstica, celebra su presentación en Miami con un recital solidario destinado a la reconstrucción de escuelas de Fe y Alegría en Venezuela.
Mu Venezuela - Foto por Ismael Rodríguez
¿Estéticamente, cómo defines tu rol como creador visual?
Lo asumo como un compromiso. Estudio los canales de información y los hago visibles, es una especie de programador que maneja mucha data y lo traduce en códigos representados en imágenes.
Cuéntanos sobre tu vínculo con la realidad desde el hecho fotográfico.
Es la ventana donde puedo mostrar lo que ven mis ojos. La realidad es que todos vamos a morir y cuando veo mis fotografías siento que forman parte de un almacén de recuerdos. Colecciono emociones, sentimientos y lugares, esto me ayuda a recordar. Cuando las personas miran mis fotografías, básicamente están mirando parte de las memorias de mi realidad.
11 Leander UK - Foto por Ismael Rodríguez
¿Qué temas inquietan tu mirada, penetran tus sentidos, se vuelven cuerpo psíquico y fotografía?
El cosmos, el color, el ritmo, la naturaleza, la construcción, destrucción y el movimiento. Los temas van y vienen en la fotografía, pero puedo decir que me gusta tomarles fotos a los seres vivos. O crear historias de ficción en escenarios aleatorios, muchas veces tratando que la subjetividad se imponga.
¿Cómo han sido tus exploraciones y creaciones desde las artes visuales?
Han concurrido en el camino del ensayo y error, la constancia, la pausa, perdido en lo inesperado como lugar de hallazgo. Una obra que se sustenta desde la auto referencialidad, unas exploraciones que se describen en sí mismas desde la materia, buscando un punto poético para que no se cierren las puertas de la mente.
Pájaro UK - Foto por Ismael Rodríguez
¿Quién es Ismael, la persona, el ser humano al desnudo?
Es otro más con su manicomio a cuestas.
¿Qué artistas impactan tus sentidos e inquietan tu interioridad?
Nina Simone. Juan Félix Sánchez. Billie Holiday. Hayao Miyazaki. Banksy. Rafael Cadenas. Tribu Dogon en Mali. Los Olmecas.
¿Cómo se educa la mirada de un fotógrafo?
Observando, solo eso tienes que hacer, algo que es muy diferente a mirar. Observa y aprenderás más que en cualquier tutorial. Después cierra tus ojos, allí sí que la cosa se complica…. Como sugerencia, revisar a los grandes maestros de la fotografía en la historia.
Preso Venezuela - Foto por Ismael Rodríguez
¿Qué significa ser un artista más allá del horizonte venezolano?
Me ha permitido tener otra nacionalidad que es la de ciudadano del mundo, ya me había sentido así en Venezuela. Lo interesante es que en cada lugar donde he llegado, es como volver a nacer. Medellín, Madrid, y Oxford, donde me encuentro en este momento. Esto de las artes es una lucha, donde quieras que te encuentres. El reto para mí es hacer arte donde quiera que me encuentre.
¿Cómo es la experiencia compositiva a través del lente fotográfico?
Hacer todos los disparos en formato RAW. En estos momentos, como manera de ejercicio creativo, es la idea de referirme más hacia la forma que en la figura como tal. Luego la forma se convierte en este elemento visual que te permite ser tanto real como perceptivo y este es el camino en el que me gusta andar. La tecnología nos aporta comodidad no bienestar.
Voladores UK - Foto por Ismael Rodríguez
¿En qué proyectos y propuestas trabajas actualmente?
Dentro de las que puedo destacar, una propuesta escultórica instalativa de un árbol de unos 14 metros de largo, ya tengo varios meses trabajando en el ello. Termino una serie de collages que llamo los vivientes con materiales de reciclaje. También estoy armando unas marionetas con todo tipo de textiles, sedas, y linos recolectados en charitys.
Unas palabras finales para los inquietos por el mundo e imaginario visual.
Con esto me defiendo…El punto. La línea que deja un bachaco. El plano de lo indiferente. El volumen de las nubes. La forma de las aguas. El color de lo prudente. La textura de un minuto. Silencio.
Más sobre Ismael Rodríguez
Ismael Rodríguez (Caracas, Venezuela, 1990) es Licenciado en Artes Visuales, egresado de la Facultad de Artes de la Universidad de Los Andes, Mérida, Venezuela. Actualmente reside en Reino Unido, donde continúa procesos en los que investiga “formas que se relacionan con la vida, hasta generar lenguajes que pueden traducirse como ecosistemas, donde las transparencias generan atmósferas desconocidas, partiendo de la premisa del arte como activador de interacciones y pensamientos”.
Entre sus exposiciones individuales están Recortables (Alianza Francesa de Maracay, 2015), Inventario (Museo de Arte Moderno Juan Astorgas Anta, 2015), y entre sus colectivas recientes destacan: En Vitrina (El Bloque, 2020), Art Pal Beach (Miami, 2019), Feria Nacional de Artistas Gijón (Asturias, 2018), Pixel Galería Imago (Miami, 2018), Salón Octubre Joven (Valencia, 2015), I Bienal de Dibujo y Estampa (Valencia, 2015), Salón Jóvenes Con Fia 2.0. (Caracas, 2014) Bienal 67, Salón Arturo Michelena (Valencia, 2014).
Tal vez te interese ver:
“Asincronías” | El Arte como Transformación de la Conciencia Ambiental
El artista visual colombiano Alfonso Bonilla presenta “ASINCRONÍAS”, una propuesta que invita a la reflexión sobre la crisis ambiental global a través de la transformación de desechos en arte, creando un legado que busca generar un cambio.
Reni Arias presenta “Flow”, una visión artística que invita a conectarse con el propio ser
“Flow”, es el segundo trabajo editorial del fotógrafo y comunicador social Reni Arias, una obra basada en fotografías que logran inspirar al espectador a conectarse consigo mismo en mente, cuerpo y alma.
Obra fotográfica de Andreina Mujica
El portafolio de Andreina Mujica es un seriado de fotos postales que se pueden comprar como paquete de 12 o individuales 30×40.
Escritor | Personal Brander | Storyteller | Copywriter
Colaborador articulista de The Wynwood Times
Columna: Apuntes desde el vértigo
