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El artista visual colombiano Alfonso Bonilla presenta “ASINCRONÍAS”, una propuesta que invita a la reflexión sobre la crisis ambiental global a través de la transformación de desechos en arte, creando un legado que busca generar un cambio en la conciencia colectiva.

MONSTER: La Historia de Lizzie Borden | Series Sobre 9 

MONSTER: La Historia de Lizzie Borden | Series Sobre 9 

Se trata de Lizzie Borden, una joven de familia adinerada quien se volvió la principal sospechosa en el doble asesinato de su padre Andrew Borden y de su madrastra Abby Borden, hecho ocurrido en su propia casa el 4 de agosto de 1892. Sin embargo, posterior al sonado juicio que se llevó a cabo, Lizzie quedó absuelta.

Proyecto ArchivoAbierto de Mercedes Pardo | Galería ABRA

Proyecto ArchivoAbierto de Mercedes Pardo | Galería ABRA

El proyecto ArchivoAbierto forma parte del programa anual de ABRA desde su apertura en 2016, y procura –a través de exhibiciones de archivos, fuentes documentales, acervos personales o institucionales, y textos informativos–impulsar el resguardo, la valoración y el estudio del arte contemporáneo de Venezuela.

Wilmer Useche: La onda y color como frecuencia | Geometría Viva

Wilmer Useche: La onda y color como frecuencia | Geometría Viva

Wilmer Useche, reafirma la vigencia del arte geométrico y cinético en el contexto contemporáneo, él demuestra que la exploración de la línea, la luz y la percepción sigue siendo un territorio fértil para la creación plástica, su obra a pesar de estar arraigada a una tradición profundamente latinoamericana

PURO TEATRO | VASELINA

PURO TEATRO | VASELINA

En resumen, Vaselina es un montaje con grandes logros en cuanto a coreografías y diseño escenográfico, pero con deficiencias técnicas en la iluminación y especialmente en la parte actoral. Y he aquí lo grave, como indiqué anteriormente, de encontrarse solo en la cumbre

“At Least for a Moment”: Rómulo Martínez en Mundo Arte Gallery

“At Least for a Moment”: Rómulo Martínez en Mundo Arte Gallery

Mundo Arte Gallery presenta At Least for a Moment: Cartografías de pertenencia, migración y visibilidad, una exposición individual del artista venezolano Rómulo Martínez, curada por Marco Caridad. En exhibición del 3 al 24 de octubre de 2026, la muestra reúne un nuevo cuerpo de trabajo que negocia con la identidad, memoria, visibilidad y pertenencia.

“Sea of Love” por Manaure Peñalver en la Galería Mooni

“Sea of Love” por Manaure Peñalver en la Galería Mooni

A través de una serie de pinturas, llenas de referencias culturales e imaginación, el artista venezolano rinde tributo al océano, fusionando metáfora y memoria. La obra se encuentra expuesta en la destacada galería Mooni en la Ciudad de México

Hacerse preguntas o ¿importa saber qué es “farmear áurea”?

Hacerse preguntas o ¿importa saber qué es “farmear áurea”?

¿Importa saber qué es “farmear áurea”?, me tomó por sorpresa en un sueño y desperté a las 3 de la mañana sabiendo con perfección que esa fue una pregunta que rasgueaba desde otro plano. Okey, no sé, solo repito lo que los sabios de TikTok indican sobre despertar a esa hora como una pulsión desde otro estadio que te manda señales … nos comenta Florángel Quintana

EMMYS 2026, 78 Años premiando lo mejor de la TV

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La edición 78 de los Premios Emmy llega con Mariska Hargitay en la conducción y el debut del Legacy Award. Con The Pitt y Hacks encabezando las nominaciones, repasamos los favoritos en drama, comedia y miniseries, junto con los resultados previos de los Creative Arts Emmys y las opciones para ver la ceremonia en vivo.

En un contexto donde la crisis medioambiental amenaza el futuro de la humanidad y del planeta, Alfonso Bonilla utiliza su arte como herramienta de concienciación y cambio. Con su proyecto “ASINCRONÍAS”, el artista colombiano busca sensibilizar al público sobre la magnitud del problema ambiental, donde cada año se producen más de 2.000 millones de toneladas de residuos sólidos, de los cuales solo se recicla aproximadamente el 13%. Esta alarmante realidad subraya la urgencia de adoptar una cultura de reducir, reutilizar y reciclar en nuestras vidas cotidianas.

Durante los últimos tres años, Bonilla ha trabajado exhaustivamente en la creación de esta serie artística, usando materiales reciclados y elementos descartados para darles una nueva vida a través de su proceso creativo. ASINCRONÍAS representa la fusión de lo estético y lo ético, con un enfoque que trasciende la belleza visual para cuestionar las prácticas de consumo contemporáneo.

 “El arte tiene el poder de comunicar verdades complejas de manera accesible. Mi objetivo con “ASINCRONÍAS” es que el espectador se enfrente a la contradicción de encontrar belleza en aquello que hemos desechado y reflexione sobre su impacto en el entorno,” expresa Bonilla.

Un Arte que Promueve la Transformación

El proyecto ASINCRONÍAS es un manifiesto visual que pone en evidencia la urgencia de cambiar nuestros hábitos de consumo y el manejo de residuos. En un momento donde el planeta enfrenta una crisis sin precedentes —con más de 300 millones de toneladas de plástico producidas anualmente, de las cuales aproximadamente 8 millones terminan en los océanos— Bonilla utiliza su distintiva técnica de multi exposición fotográfica para componer imágenes abstractas y envolventes que conectan con el espectador a un nivel sensorial y emocional.

Cada obra invita a una pausa reflexiva, retando al espectador a reconsiderar la forma en que percibimos los objetos que desechamos. “Lo que desechamos sigue teniendo valor. Si podemos transformar basura en arte, ¿qué no podríamos transformar si tomáramos conciencia de nuestro poder creativo?”, comenta el artista.

Un Legado de Conciencia Ambiental

Para Alfonso Bonilla, ASINCRONÍAS no es simplemente un proyecto artístico; es una declaración de principios que tiene como objetivo trascender los límites del arte contemporáneo para influir en el pensamiento colectivo sobre la crisis medioambiental. Con cada pieza, Bonilla espera inspirar a las futuras generaciones a ver el arte como una herramienta no solo de expresión, sino de acción climática.

“El arte tiene el potencial de generar conciencia, pero mi deseo es que vaya más allá. Quiero que el mensaje de “ASINCRONÍAS” inspire a quienes lo experimenten a tomar acciones concretas, a replantearse sus hábitos y a entender que cada pequeño cambio cuenta para salvar nuestro planeta,” añade.

Exposición y Próximos Eventos

ASINCRONÍAS ya ha captado la atención de galerías y espacios culturales a nivel internacional, y se proyecta como una serie con gran potencial de expansión global. Actualmente, se están gestionando exposiciones en diversas ciudades del mundo, con la expectativa de llevar este mensaje a un público amplio y diverso. Cada presentación estará acompañada de iniciativas interactivas y espacios para la reflexión, con el fin de conectar el mensaje artístico con acciones concretas en favor del medio ambiente.

Pos si fuera poco, Alfonso Bonilla llevó su arte a la Bienal FotoFest 2024. Junto con Serrano Gallery, se presentó en la exposición colectiva “Reflexiones”, que combinó las visiones artísticas de cinco fotógrafos de diversos orígenes.

Sobre Alfonso Bonilla

Con más de 9 años de trayectoria internacional, Alfonso Bonilla ha consolidado su carrera como un artista visual que desafía los límites del arte contemporáneo. Su estilo, una combinación de impresionismo abstracto y fotografía gráfica, lo ha posicionado como una voz influyente dentro del mundo artístico. A través de su obra, Bonilla busca generar diálogos sobre temas cruciales, siendo el medioambiente uno de los más urgentes. ASINCRONÍAS es un reflejo de su compromiso por generar conciencia y cambio a través del arte.

Para más información sobre el proyecto ASINCRONÍAS y sus futuras exposiciones, visite:

https://www.bonillastudio.com/


Fuentes:

  1. Producción de residuos sólidos:
  1. Reciclaje de residuos:
  1. Producción de plástico:
  1. Plástico en los océanos:
  1. Crisis de residuos:

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