St. Louise| Series Sobre 9
DTF: St. Louis. Creada, escrita y dirigida por Steven Conrad, esta miniserie de siete episodios se aleja de la narrativa lineal para sumergirnos en un laberinto de decisiones impulsivas, soledades y las consecuencias irreversibles de intentar «reinventar»
La Colección Fuentes Angarita en el Neomudéjar: la dignidad como voluntad de existir
La exhibición de la Colección Fuentes Angarita en el Museo Neomudéjar presenta 130 obras de 68 artistas que recorren treinta años de activismo. Bajo la premisa «coleccionarme fue una forma de existir», Andreína Fuentes Angarita conjuga obra propia y ajena en una narrativa de resistencia, identidad trans y memoria política.
150 jóvenes venezolanos participaron en el YLAI Changemakers Lab
En un escenario donde emprender en Venezuela requiere cada vez más preparación, criterio y visión, el YLAI Changemakers Lab, liderado por Táchira Project, reunió a 150 jóvenes de distintas regiones del país en una experiencia intensiva de formación en liderazgo, emprendimiento e innovación.
Alquimia, esoterismo y dolor: simbolismo en el cuento de “La bella y la bestia”
Las viejas historias suelen esconder procesos más complejos de lo que parecen. Bajo sus capas brillantes laten símbolos, técnicas culturales y obsesiones humanas que evolucionaron durante siglos, incluso cuando nadie las veía. Cuando se analiza el tradicional cuento de La Bella y la Bestia con mirada histórica, el relato se abre como una pieza de estudio que nunca dejó de mutar
El nuevo viaje | Manifiesto GenX
En las pruebas los investigadores determinaron que la psilocibina puede llegar a producir una experiencia espiritual intensa. De hecho, según las mediciones algunas personas dijeron sentir a Dios, otras escucharon símbolos, y unas pocas aseguraron que podían destrabar una escritura en suspenso. Genial, pensé de inmediato. ¿Te imaginas trabajar en tu novela mientras se despliega … nos comenta Florángel Quintana
LOVE STORY: John F. Kennedy Jr. y Carolyn Bessette | Series Sobre 9
En esta segunda categoría se encuentra Love Story, la nueva serie antológica que siguiendo el formato de éxitos como American Crime Story o Feud, promete mostrarnos esos romances épicos que cautivaron al mundo, iniciando con los amores, matrimonio y fatal desenlace entre John F. Kennedy Jr. y Carolyn Bessette.
“Escrituras fragmentarias. Gesto y memoria”, Rossi Aguilar
La Sala Oberta del Centre Cultural La Nau presenta Escrituras fragmentarias. Gesto y memoria, un proyecto expositivo de la artista visual Rossi Aguilar (1993) que se despliega como una indagación poética y crítica sobre los modos en que la memoria, la corporalidad y el gesto pictórico configuran nuevas rutas de conocimiento.
«El Surrealismo en Fornasetti …” |Documental del CCAM
Tras cautivar a más de 30 mil visitantes en su paso por el Centro Cultural de Arte Moderno, «El Surrealismo en Fornasetti: un faro de Italia en Caracas», audiovisual sobre el impacto de la exposición dedicada al genio italiano que elevó el objeto cotidiano a la categoría de obra de arte, ha sido seleccionado por el Art Film Spirit Awards y el Digital Griffix Film Awards 2026.
Arts Connection celebra su vigésimo aniversario | Andreína Fuentes Angarita
Arts Connection Foundation (ACF), la organización sin fines de lucro fundada por la artista, curadora y coleccionista Andreína Fuentes Angarita, celebra su vigésimo aniversario reafirmando su compromiso con el arte como motor de transformación social. Para conmemorar este hito, la fundación presenta además el rebranding completo de su sitio web (https://artsconnectionfoundation.org/).
Epa! Manda a decir Motherflowers “Que vayan y lo cuenten”
“Con este nuestro tercer disco nos sobreponemos una vez más a todo, y la única petición que quisiéramos hacerles, es que vayan y lo cuenten”. En un encuentro privado producido por Bajo el Árbol, Motherflowers ofreció un listening party – muy particular porque incluyó performance
Un conjunto de obras de las artistas venezolanas Mariana Copello y Luisa Duarte conforman la exposición “Geométricas”, que acaba de ser inaugurada en Miami el 14 de septiembre de 2024 a las 7:00 p.m., en los espacios expositivos del Centro Cultural IMAGO. La muestra reúne el trabajo de dos creadoras, cuyas prácticas coinciden en el uso de la geometría, según afirma la investigadora de arte y curadora Katherine Chacón, en el texto que acompaña la exposición.
De acuerdo a la curadora, “aunque sus obras abordan diversos problemas formales y surgen de reflexiones distintas, la impronta de la amplia tradición abstracto-geométrica venezolana permanece en ellas como pivote e inspiración”.
En tal sentido, la obra de Mariana Copello “se inscribe dentro de la vertiente más cartesiana del geometrismo, derivada de maestros que, como Jesús Soto, se formaron en la filosofía del ‘arte puro’. Sus trabajos revelan una contención formal forjada en el estudio de los ritmos, las progresiones y los desdoblamientos de la línea, las tensiones surgidas entre planos geométricos que se encuentran y, en general, de las dinámicas que crean estos elementos en su interacción con el espacio. Su uso del color es concreto. En algunas piezas el blanco sobre blanco, o los sutiles contrastes neutros, acentúan la aparición de ritmos y tensiones. En otras, el color plano enfatiza la explosión dinámica de las líneas”.
– Frecuencia geométrica – Mariana Copello
– Allegro Yellow – Mariana Copello
– Variaciones lineales – Mariana Copello
Por su parte, Luisa Duarte se graduó como arquitecta y se desempeñó profesionalmente en este campo por algunos años en Venezuela, por lo que el lenguaje de la geometría estaba perfectamente instalado en su pensamiento y pulsiones creativas cuando emprendió su carrera artística, según palabras de Katherine Chacón. “A pesar del substrato matemático del geometrismo, el talante de las obras de Duarte es emocional y poético. Sus piezas surgen a partir de situaciones que generan ‘movimientos interiores’, emociones y sensaciones que la artista canaliza a través de esas formas que le son tan familiares y que maneja con destreza. Su geometría es espontánea, ya que no acude a cálculos sino a cavilaciones subjetivas, lo que confiere una originalidad distintiva a sus composiciones”.
– Madi red – Luisa Duarte
– Costa del Este 1 – Luisa Duarte
– Clearing the path section 1 -Luisa Duarte
La exposición “Geométricas”, de las artistas Mariana Copello y Luisa Duarte, se estará presentando desde el 14 de septiembre de 2024 hasta enero de 2025, en los espacios del Centro Cultural IMAGO, ubicado en 4028 SW 57th Ave, Miami, Estados Unidos. El horario es de lunes a viernes de 10:00 a.m. a 6:00 p.m., y los sábados de 10:00 a.m. a 1:00 p.m.
Para mayor información pueden visitar: https://imagoartinaction.com/ @imagoartinaction
Sobre las artistas expositoras
Mariana Copello (Caracas, 1976) es una artista visual venezolana radicada actualmente en Houston, Texas. Creció en Maracaibo, capital del estado Zulia (Venezuela), donde se graduó como Licenciada en Publicidad y Relaciones Públicas en la Universidad del Zulia. Al inicio de su carrera trabajó en el Museo de Arte Contemporáneo del Zulia (MACZUL), y en 2011, se mudó a Houston, donde comenzó su formación formal como escultora, completando el programa de estudios avanzados BLOCK (2018-2019) en el Museum of Fine Arts, Houston’s Glassell School of Art. Ese mismo año, su obra fue seleccionada para formar parte de Latin American Experience, evento bienal organizado por el Departamento de Arte Latinoamericano y el Centro Internacional para las Artes de las Américas (ICAA) del MFAH.
Desde entonces, ha estado involucrada activamente en la escena artística nacional e internacional, participando en numerosas exposiciones en los Estados Unidos y en todo el mundo. La práctica de Mariana Copello abarca esculturas, instalaciones y obras sobre papel. Sus obras se encuentran en colecciones de América Latina, Europa, Australia y Estados Unidos, y sus esculturas se exhiben de manera destacada en espacios públicos de Houston.
Luisa Duarte (Caracas, 1959) es una artista multidisciplinaria venezolana-estadounidense radicada en Houston, Texas. Se graduó en Arquitectura en la Universidad del Zulia (Maracaibo, Venezuela). Desde que se mudó a los Estados Unidos en 2003, ha realizado estudios de arte en varias instituciones, incluida la Southwest School of Arts en San Antonio, la Glassell School of Art, Art League Houston y la Watercolour Art Society of Houston. Duarte ha ganado reconocimiento por su estilo distintivo, caracterizado por formas afiladas y un rango dinámico que abarca desde monotipos compuestos hasta pinturas vibrantes.
Ha realizado residencias en Asia Society Texas Center y P.A.C. Art Residency, y actualmente es miembro del Throughline Collective en Houston. En 2019, fue honrada con la «Cities Initiative Grant» de 2019 a través de Houston Arts Alliance. En 2022, se presentó en la exposición “Texas Artists: Women of Abstraction” en el Art Museum of South Texas en Corpus Christi.
- Lugar: Imago Art (Centro Cultural)
- Dirección: 4028 SW 57th Ave, Miami, 33155
- Teléfono: 954-4043584
- @imagoartinaction
- imagoartinaction.com
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Redactora cultural. Apasionada de la difusión sobre el poder transformador que nos ofrece el arte.









