Sonorativa: Producción Musical Global y Tecnología AI to Real
Sonorativa evoluciona desde sus raíces underground en Venezuela hasta convertirse en un Hub creativo descentralizado entre Alemania, Suecia y Chile. Liderado por Daniel «Cayo» Soto y con figuras como Zardonic, el estudio redefine la industria musical mediante la conversión «Demo to Real» y una profunda sensibilidad humana aplicada a la tecnología.
La Clave: El fenómeno que revive el baile en Caracas
Lo que comenzó como una conversación entre amigos en 2022, hoy es el epicentro del entretenimiento en la capital venezolana. Con récords de asistencia y la llegada de su primer artista internacional, la plataforma consolidada por la productora Bajo el Árbol demuestra que el público venezolano tiene hambre de experiencias bailables.
Raquel Cartaya: Fotografía Contemporánea y Retrato Editorial
Raquel Cartaya es una fotógrafa, docente e investigadora caraqueña que utiliza la cámara como herramienta para pensar y habitar el mundo. Su trabajo integra la ética del cuidado en el retrato editorial, la comunicación visual para marcas como el IESA y la investigación académica sobre la relación entre fotografía e inteligencia artificial.
La ruta de lo lejano: Elizabeth Schön y Fedosy Santaella
En La ruta de lo lejano (2026), Fedosy Santaella construye un relato retrospectivo sobre la vida de Elizabeth Schön. Desde sus raíces en Puerto Cabello hasta su consagración literaria, la obra utiliza la fotografía como un pivote para explorar la viudez, el amor por Alfredo Cortina y la profunda conexión de la poeta con el mar y el Ser.
Americania: el abrazo de una Caracas que no olvida
La noche del 30 de abril, la Concha Acústica de Bello Monte no era solo un recinto de conciertos; era una cápsula del tiempo. A pesar de un día marcado por el colapso en la ciudad, cientos de personas lograron sortear los obstáculos para ser testigos de un evento que parecía imposible: el regreso de Americania a los escenarios caraqueños en solitario.
Ay, seamos directos, por favor | Manifiesto GenX
Y ay, seamos directos, por favor. Sin embargo, eso no quiere decir que te sientas con la frescura de andar por cada red social como juez y crítico de índice erecto, no, a eso no me refiero. Es ser consecuente con nuestras ideas, coherente con nuestro pensamiento en acción y palabras, y franco en lo que estamos experimentando … nos comenta Florángel Quintana
La divinidad femenina a través del tiempo
En muchas sociedades antiguas, los fenómenos de la naturaleza no eran concebidos como procesos impersonales, sino como expresiones directas de fuerzas divinas vinculadas a lo femenino. El trueno, la lluvia o el viento podían interpretarse como gestos de una gran madre que actuaba sobre el mundo y lo mantenía en equilibrio
Ricardo Arispe presenta “Mirar Chernóbil: 40 años después”
A cuarenta años del desastre nuclear, el artista venezolano Ricardo Arispe presenta Mirar Chernóbil: 40 años después, una exposición que revisita uno de los acontecimientos más determinantes de la historia contemporánea desde la imagen, la memoria y la tecnología.
“Diálogo entre formas”, Daniel Suárez expone en la UCV
Una selección de obras del artista venezolano Daniel Suárez, conforman la exposición Diálogo entre formas, que será inaugurada en Caracas el 17 de abril de 2026 a las 3:00 p.m., en la Sala de Exposiciones Carlos Raúl Villanueva, de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad Central de Venezuela (UCV).
Juan Carlos Láncara exhibe en Espacio Arte al Cubo
Un conjunto de piezas de cerámica de la Colección Juan Carlos Láncara, conforman la exposición Formas de un siglo inquieto, que será inaugurada en Caracas el próximo jueves 23 de abril de 2026 a las 7:00 p.m., en Espacio Arte al Cubo, bajo la curaduría de Tahía Rivero.
En el marco de la Feria Internacional de Arte de Bogotá (ARTBO fin de semana), el colectivo londinense Food of War y la fundación norteamericana Arts Connection unen esfuerzos para llevar a cabo la exposición “La diáspora de la colmena: Espíritu y Colapso”. Una experiencia inmersiva que estará abierta al público desde el 23 de abril hasta el 02 de junio de 2023, en la Galería Espacio Alterno Uniandinos. La inauguración se llevará a cabo este domingo, a las 3:00 pm, entrada libre. Para participar inscribirse aquí: https://acortar.link/BRzudJ
Para Food of War la colmena es una representación de la sociedad, considerando el síndrome de colapso de la colmena (CDC, por sus siglas en inglés), una metáfora idónea para reflejar los cambios que afectan a una sociedad en el escenario de éxodos masivos causados por la migración laboral. “Durante el CDC, las abejas abandonan lentamente el panal, dejando sola a la reina con unas cuantas abejas que ayudan a cuidar de los huevos, pero no a producir recursos necesarios para sostener la colmena, la cual comienza a decaer hasta el inevitable colapso. Las abejas de colmena, contrario a las solitarias que son más nómadas, tienen funciones segmentadas dentro de la compleja organización que es un enjambre y, cuando ese delicado balance es afectado, su destrucción es inevitable, así se prolongue en el tiempo”, se lee en el texto curatorial.
Desde esta metáfora, la exposición “La diáspora de la colmena: Espíritu y Colapso” abre la reflexión en torno a la migración venezolana en Estados Unidos y Colombia. “En medio de estos procesos migratorios, la sociedad se resquebraja y trata desesperadamente de cohesionarse con los recursos disponibles, en algunos casos suficientes para reestructurar su funcionamiento, pero en otros casos no”, dijo la artista venezolana Andreina Fuentes Angarita, quien participa en la exposición junto a Hernán Barros, Ismael Manco, Juan Felipe Herrera, Kayflo Muztard, Lina castillo, Omar Castañeda, Rafael Antonio Rodríguez Piedrahíta, Ricardo Arispe, Rupert Earl, Sergio Mendoza, Valentina Niño y Zinaïda.
Explicó que la exposición se abre como un ambiente inmersivo en el que se ponen a prueba los sentidos del espectador: escucha, toca, huele y saborea las piezas que activarán sus conexiones emocionales, estéticas e intelectuales. En esta experiencia multisensorial, Andreina Fuentes Angarita cuestiona “si la sociedad venezolana logrará sobrevivir a esta circunstancia y si la colombiana podrá adaptarse de manera positiva”. Por eso, la también directora de Arts Connection participa con un vídeo performance dedicado a la muerte de la abeja reina y a la consecuente paralización del proceso de polinización.
“El colapso de la colmena representa un riesgo en el proceso de reproducción de algunas especies alimenticias que solo se producen gracias al polen que trasladan las abejas de un lugar a otro. Además, queremos hacer una analogía con el problema de la inmigración, haciendo referencia directa al abandono que sufren los padres cuando son dejados atrás por sus hijos que migran en búsqueda de un porvenir. La familia como núcleo de la sociedad se desintegra”, indicó.
La primera versión de este gastro performance creado por Food of War fue portada de la sección de arte de Time Out, en la que se declaró la exposición “Terra Nexus” (de la cual CDC era parte) como la mejor entrega de carácter inmersivo en Londres durante la primavera del 2021, superando a las presentadas por instituciones consagradas como la Tate Modern, Barbican y la Galería Nacional. El desarrollo de la gastronomía inmersiva de Food of War cuenta con el soporte académico de la institución educativa LCI y el patrocinio de Arts Connection.
Food of War (comida de guerra) es un colectivo fundado por los artistas colombianos Hernán Barros y Omar Castañeda, que desde Londres ha logrado reunir un importante grupo de artistas internacionales para promover actividades artísticas sin fines de lucro, que abran espacios de reflexión sobre el impacto de los conflictos sociales en los alimentos. El consejo de administración (board of trustees) está conformado por el Dr. Edward González, el PhD en Matemáticas Ricardo Pachón, la empresaria Andreina Fuentes Angarita, la escritora Siofra Dromgoole, la consultora de negocios Carolina Ferro y la directora de arte Rosie Bonnar. Para más información visitar: https://www.foodofwar.org/
Arts Connection es una organización cultural sin fines de lucro con sede en Miami-Dade que promueve eventos que brinden a la comunidad conocimiento, conciencia y sensibilidad cultural; con la visión de construir la ciudadanía a través de la creatividad, las prácticas culturales y también al arte en la vida urbana. Para info visitar: http://www.artsconnectionfoundation.org/
Datos de la inauguración
- INICIA: SABADO 22 ABRIL, 11:00 AM
- FINALIZA: SABADO 22 ABRIL, 1:00 PM
- LUGAR: Espacio Alterno – Uniandinos, Calle 92 # 16-11, Circuito Chapinero Norte.
INSCRIPCIÓN PREVIA AQUÍ: https://acortar.link/BRzudJ
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