Indira Páez y su segundo poemario “Animal de mudanza”
Indira Páez presenta su segundo poemario “Animal de mudanza”: una anatomía poética sobre el desarraigo, la memoria y la pérdida. El segundo poemario de la aclamada escritora y dramaturga venezolana, publicado por MEL Projects Publishing & Entertainment, destina sus regalías a labores de ayuda humanitaria.
“Trítono” una obra de Acuarela Martínez | Poesía
Trítono (Editorial Lector Cómplice, 2026) de la poeta Acuarela Martínez, queda claro desde el principio lo importante que resulta su dedicatoria. Queriéndolo o no, y sin aún entrar en materia poética, nos involucra a todos desde los planos posibles del amor: a los legales, a los del medio, a los clandestinos
MORIA (1era. temporada) | Series Sobre 9
Moria no solo aborda la vida de Ana María Casanova hasta su consolidación como el fenómeno cultural de Moria Casán, sino que transita por una variedad de tópicos como la desmitificación de la “mujer objeto” en el espectáculo, reivindicación de la estética pop y la cultura de masas, crítica a la hipocresía moral de ciertas clases sociales, visibilización de la diversidad y el apoyo a la comunidad LGBT.
TIP TOE (De puntillas) | Series Sobre 9
De todo esto y más, va la nueva serie británica Tip Toe, creada por Russell T Davies (reconocido por Queer as Folk, It’s a Sin o Years and Years) quien ahora nos presenta una obra tan corrosiva como indispensable sobre la polarización en la sociedad actual y a la que valoraremos en esta nueva entrega de SS9.
Pequeños fragmentos de dolor | Panegírico para Alejandra Pizarnik
Tema recurrente en la literatura de la época, así como para inspiración de artistas que intentaron comprender la locura a través de esa inquietante imagen. No resulta casual, por tanto, que pintores como El Bosco, Van Hemesen y Brueghel se inspiran en la extraña metáfora para mirar la locura desde los pinceles, intentando comprender esa oscuridad meridiana de la mente del hombre a través de ella.
Art4Venezuela convierte el arte en ayuda para Venezuela
Con ese propósito nace Art4Venezuela, una iniciativa que reúne a artistas que han decidido poner su creatividad al servicio de la ayuda humanitaria y donar sus obras para que puedan convertirse en impresiones solidarias. Los fondos generados por las ventas serán destinados a Meals4Hope, organización con una trayectoria de más de diez años de trabajo humanitario directamente en Venezuela
Linda Montilla-Celis finalista del JCI TOYP 2026
La ingeniera venezolana representa a Venezuela y Latinoamérica en la etapa mundial de este prestigioso reconocimiento de Junior Chamber International. La votación pública, que forma parte del proceso de selección del Top 10, estará abierta hasta este miércoles 26 de agosto.
El futuro del Arte Latinoamericano: Una conversación con la Dra. Lourdes Ramos sobre la Expansión Capital del MOLAA
El Museo de Arte Latinoamericano (MOLAA) en California emprende un ambicioso proyecto capital de expansión. Su directora ejecutiva y presidenta, la Dra. Lourdes Ramos, explica cómo la nueva arquitectura de Enrique Norten y el respaldo del Comité Internacional —con figuras como Andreína Fuentes Angarita y Fernando Botero— transforman la institución en un laboratorio global de innovación e integración cultural.
Beatriz Blavia: Op-art Crepuscular | Geometría Viva
Beatriz Blavia se hará primeramente Comunicadora Social y sobre todo Galerista, trabajando al lado de grandes Maestros del arte geométrico como: Esteban Castillo y Luis Marrufo. Viene haciendo plástica a través de la necesidad de expresarse con su obra, inspirada primeramente en luz crepuscular Larense.
“WHAT PATTERNS PERMIT”: Peter Polyak expone en el MIFA
Miami International Fine Arts (MIFA) presenta LO QUE LOS PATRONES PERMITEN (WHAT PATTERNS PERMIT), una exposición individual del artista interdisciplinario húngaro Peter Polyak, curada por Marco Caridad. Reuniendo obras seleccionadas de las series KeyHole y LaceLand de Polyak.
En el marco de la Feria Internacional de Arte de Bogotá (ARTBO fin de semana), el colectivo londinense Food of War y la fundación norteamericana Arts Connection unen esfuerzos para llevar a cabo la exposición “La diáspora de la colmena: Espíritu y Colapso”. Una experiencia inmersiva que estará abierta al público desde el 23 de abril hasta el 02 de junio de 2023, en la Galería Espacio Alterno Uniandinos. La inauguración se llevará a cabo este domingo, a las 3:00 pm, entrada libre. Para participar inscribirse aquí: https://acortar.link/BRzudJ
Para Food of War la colmena es una representación de la sociedad, considerando el síndrome de colapso de la colmena (CDC, por sus siglas en inglés), una metáfora idónea para reflejar los cambios que afectan a una sociedad en el escenario de éxodos masivos causados por la migración laboral. “Durante el CDC, las abejas abandonan lentamente el panal, dejando sola a la reina con unas cuantas abejas que ayudan a cuidar de los huevos, pero no a producir recursos necesarios para sostener la colmena, la cual comienza a decaer hasta el inevitable colapso. Las abejas de colmena, contrario a las solitarias que son más nómadas, tienen funciones segmentadas dentro de la compleja organización que es un enjambre y, cuando ese delicado balance es afectado, su destrucción es inevitable, así se prolongue en el tiempo”, se lee en el texto curatorial.
Desde esta metáfora, la exposición “La diáspora de la colmena: Espíritu y Colapso” abre la reflexión en torno a la migración venezolana en Estados Unidos y Colombia. “En medio de estos procesos migratorios, la sociedad se resquebraja y trata desesperadamente de cohesionarse con los recursos disponibles, en algunos casos suficientes para reestructurar su funcionamiento, pero en otros casos no”, dijo la artista venezolana Andreina Fuentes Angarita, quien participa en la exposición junto a Hernán Barros, Ismael Manco, Juan Felipe Herrera, Kayflo Muztard, Lina castillo, Omar Castañeda, Rafael Antonio Rodríguez Piedrahíta, Ricardo Arispe, Rupert Earl, Sergio Mendoza, Valentina Niño y Zinaïda.
Explicó que la exposición se abre como un ambiente inmersivo en el que se ponen a prueba los sentidos del espectador: escucha, toca, huele y saborea las piezas que activarán sus conexiones emocionales, estéticas e intelectuales. En esta experiencia multisensorial, Andreina Fuentes Angarita cuestiona “si la sociedad venezolana logrará sobrevivir a esta circunstancia y si la colombiana podrá adaptarse de manera positiva”. Por eso, la también directora de Arts Connection participa con un vídeo performance dedicado a la muerte de la abeja reina y a la consecuente paralización del proceso de polinización.
“El colapso de la colmena representa un riesgo en el proceso de reproducción de algunas especies alimenticias que solo se producen gracias al polen que trasladan las abejas de un lugar a otro. Además, queremos hacer una analogía con el problema de la inmigración, haciendo referencia directa al abandono que sufren los padres cuando son dejados atrás por sus hijos que migran en búsqueda de un porvenir. La familia como núcleo de la sociedad se desintegra”, indicó.
La primera versión de este gastro performance creado por Food of War fue portada de la sección de arte de Time Out, en la que se declaró la exposición “Terra Nexus” (de la cual CDC era parte) como la mejor entrega de carácter inmersivo en Londres durante la primavera del 2021, superando a las presentadas por instituciones consagradas como la Tate Modern, Barbican y la Galería Nacional. El desarrollo de la gastronomía inmersiva de Food of War cuenta con el soporte académico de la institución educativa LCI y el patrocinio de Arts Connection.
Food of War (comida de guerra) es un colectivo fundado por los artistas colombianos Hernán Barros y Omar Castañeda, que desde Londres ha logrado reunir un importante grupo de artistas internacionales para promover actividades artísticas sin fines de lucro, que abran espacios de reflexión sobre el impacto de los conflictos sociales en los alimentos. El consejo de administración (board of trustees) está conformado por el Dr. Edward González, el PhD en Matemáticas Ricardo Pachón, la empresaria Andreina Fuentes Angarita, la escritora Siofra Dromgoole, la consultora de negocios Carolina Ferro y la directora de arte Rosie Bonnar. Para más información visitar: https://www.foodofwar.org/
Arts Connection es una organización cultural sin fines de lucro con sede en Miami-Dade que promueve eventos que brinden a la comunidad conocimiento, conciencia y sensibilidad cultural; con la visión de construir la ciudadanía a través de la creatividad, las prácticas culturales y también al arte en la vida urbana. Para info visitar: http://www.artsconnectionfoundation.org/
Datos de la inauguración
- INICIA: SABADO 22 ABRIL, 11:00 AM
- FINALIZA: SABADO 22 ABRIL, 1:00 PM
- LUGAR: Espacio Alterno – Uniandinos, Calle 92 # 16-11, Circuito Chapinero Norte.
INSCRIPCIÓN PREVIA AQUÍ: https://acortar.link/BRzudJ
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