MONSTER: La Historia de Lizzie Borden | Series Sobre 9
Se trata de Lizzie Borden, una joven de familia adinerada quien se volvió la principal sospechosa en el doble asesinato de su padre Andrew Borden y de su madrastra Abby Borden, hecho ocurrido en su propia casa el 4 de agosto de 1892. Sin embargo, posterior al sonado juicio que se llevó a cabo, Lizzie quedó absuelta.
Proyecto ArchivoAbierto de Mercedes Pardo | Galería ABRA
El proyecto ArchivoAbierto forma parte del programa anual de ABRA desde su apertura en 2016, y procura –a través de exhibiciones de archivos, fuentes documentales, acervos personales o institucionales, y textos informativos–impulsar el resguardo, la valoración y el estudio del arte contemporáneo de Venezuela.
Wilmer Useche: La onda y color como frecuencia | Geometría Viva
Wilmer Useche, reafirma la vigencia del arte geométrico y cinético en el contexto contemporáneo, él demuestra que la exploración de la línea, la luz y la percepción sigue siendo un territorio fértil para la creación plástica, su obra a pesar de estar arraigada a una tradición profundamente latinoamericana
PURO TEATRO | VASELINA
En resumen, Vaselina es un montaje con grandes logros en cuanto a coreografías y diseño escenográfico, pero con deficiencias técnicas en la iluminación y especialmente en la parte actoral. Y he aquí lo grave, como indiqué anteriormente, de encontrarse solo en la cumbre
“At Least for a Moment”: Rómulo Martínez en Mundo Arte Gallery
Mundo Arte Gallery presenta At Least for a Moment: Cartografías de pertenencia, migración y visibilidad, una exposición individual del artista venezolano Rómulo Martínez, curada por Marco Caridad. En exhibición del 3 al 24 de octubre de 2026, la muestra reúne un nuevo cuerpo de trabajo que negocia con la identidad, memoria, visibilidad y pertenencia.
“Sea of Love” por Manaure Peñalver en la Galería Mooni
A través de una serie de pinturas, llenas de referencias culturales e imaginación, el artista venezolano rinde tributo al océano, fusionando metáfora y memoria. La obra se encuentra expuesta en la destacada galería Mooni en la Ciudad de México
Hacerse preguntas o ¿importa saber qué es “farmear áurea”?
¿Importa saber qué es “farmear áurea”?, me tomó por sorpresa en un sueño y desperté a las 3 de la mañana sabiendo con perfección que esa fue una pregunta que rasgueaba desde otro plano. Okey, no sé, solo repito lo que los sabios de TikTok indican sobre despertar a esa hora como una pulsión desde otro estadio que te manda señales … nos comenta Florángel Quintana
EMMYS 2026, 78 Años premiando lo mejor de la TV
La edición 78 de los Premios Emmy llega con Mariska Hargitay en la conducción y el debut del Legacy Award. Con The Pitt y Hacks encabezando las nominaciones, repasamos los favoritos en drama, comedia y miniseries, junto con los resultados previos de los Creative Arts Emmys y las opciones para ver la ceremonia en vivo.
Indira Páez y su segundo poemario “Animal de mudanza”
Indira Páez presenta su segundo poemario “Animal de mudanza”: una anatomía poética sobre el desarraigo, la memoria y la pérdida. El segundo poemario de la aclamada escritora y dramaturga venezolana, publicado por MEL Projects Publishing & Entertainment, destina sus regalías a labores de ayuda humanitaria.
“Trítono” una obra de Acuarela Martínez | Poesía
Trítono (Editorial Lector Cómplice, 2026) de la poeta Acuarela Martínez, queda claro desde el principio lo importante que resulta su dedicatoria. Queriéndolo o no, y sin aún entrar en materia poética, nos involucra a todos desde los planos posibles del amor: a los legales, a los del medio, a los clandestinos
En el marco de la Feria Internacional de Arte de Bogotá (ARTBO fin de semana), el colectivo londinense Food of War y la fundación norteamericana Arts Connection unen esfuerzos para llevar a cabo la exposición “La diáspora de la colmena: Espíritu y Colapso”. Una experiencia inmersiva que estará abierta al público desde el 23 de abril hasta el 02 de junio de 2023, en la Galería Espacio Alterno Uniandinos. La inauguración se llevará a cabo este domingo, a las 3:00 pm, entrada libre. Para participar inscribirse aquí: https://acortar.link/BRzudJ
Para Food of War la colmena es una representación de la sociedad, considerando el síndrome de colapso de la colmena (CDC, por sus siglas en inglés), una metáfora idónea para reflejar los cambios que afectan a una sociedad en el escenario de éxodos masivos causados por la migración laboral. “Durante el CDC, las abejas abandonan lentamente el panal, dejando sola a la reina con unas cuantas abejas que ayudan a cuidar de los huevos, pero no a producir recursos necesarios para sostener la colmena, la cual comienza a decaer hasta el inevitable colapso. Las abejas de colmena, contrario a las solitarias que son más nómadas, tienen funciones segmentadas dentro de la compleja organización que es un enjambre y, cuando ese delicado balance es afectado, su destrucción es inevitable, así se prolongue en el tiempo”, se lee en el texto curatorial.
Desde esta metáfora, la exposición “La diáspora de la colmena: Espíritu y Colapso” abre la reflexión en torno a la migración venezolana en Estados Unidos y Colombia. “En medio de estos procesos migratorios, la sociedad se resquebraja y trata desesperadamente de cohesionarse con los recursos disponibles, en algunos casos suficientes para reestructurar su funcionamiento, pero en otros casos no”, dijo la artista venezolana Andreina Fuentes Angarita, quien participa en la exposición junto a Hernán Barros, Ismael Manco, Juan Felipe Herrera, Kayflo Muztard, Lina castillo, Omar Castañeda, Rafael Antonio Rodríguez Piedrahíta, Ricardo Arispe, Rupert Earl, Sergio Mendoza, Valentina Niño y Zinaïda.
Explicó que la exposición se abre como un ambiente inmersivo en el que se ponen a prueba los sentidos del espectador: escucha, toca, huele y saborea las piezas que activarán sus conexiones emocionales, estéticas e intelectuales. En esta experiencia multisensorial, Andreina Fuentes Angarita cuestiona “si la sociedad venezolana logrará sobrevivir a esta circunstancia y si la colombiana podrá adaptarse de manera positiva”. Por eso, la también directora de Arts Connection participa con un vídeo performance dedicado a la muerte de la abeja reina y a la consecuente paralización del proceso de polinización.
“El colapso de la colmena representa un riesgo en el proceso de reproducción de algunas especies alimenticias que solo se producen gracias al polen que trasladan las abejas de un lugar a otro. Además, queremos hacer una analogía con el problema de la inmigración, haciendo referencia directa al abandono que sufren los padres cuando son dejados atrás por sus hijos que migran en búsqueda de un porvenir. La familia como núcleo de la sociedad se desintegra”, indicó.
La primera versión de este gastro performance creado por Food of War fue portada de la sección de arte de Time Out, en la que se declaró la exposición “Terra Nexus” (de la cual CDC era parte) como la mejor entrega de carácter inmersivo en Londres durante la primavera del 2021, superando a las presentadas por instituciones consagradas como la Tate Modern, Barbican y la Galería Nacional. El desarrollo de la gastronomía inmersiva de Food of War cuenta con el soporte académico de la institución educativa LCI y el patrocinio de Arts Connection.
Food of War (comida de guerra) es un colectivo fundado por los artistas colombianos Hernán Barros y Omar Castañeda, que desde Londres ha logrado reunir un importante grupo de artistas internacionales para promover actividades artísticas sin fines de lucro, que abran espacios de reflexión sobre el impacto de los conflictos sociales en los alimentos. El consejo de administración (board of trustees) está conformado por el Dr. Edward González, el PhD en Matemáticas Ricardo Pachón, la empresaria Andreina Fuentes Angarita, la escritora Siofra Dromgoole, la consultora de negocios Carolina Ferro y la directora de arte Rosie Bonnar. Para más información visitar: https://www.foodofwar.org/
Arts Connection es una organización cultural sin fines de lucro con sede en Miami-Dade que promueve eventos que brinden a la comunidad conocimiento, conciencia y sensibilidad cultural; con la visión de construir la ciudadanía a través de la creatividad, las prácticas culturales y también al arte en la vida urbana. Para info visitar: http://www.artsconnectionfoundation.org/
Datos de la inauguración
- INICIA: SABADO 22 ABRIL, 11:00 AM
- FINALIZA: SABADO 22 ABRIL, 1:00 PM
- LUGAR: Espacio Alterno – Uniandinos, Calle 92 # 16-11, Circuito Chapinero Norte.
INSCRIPCIÓN PREVIA AQUÍ: https://acortar.link/BRzudJ
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