Indira Páez y su segundo poemario “Animal de mudanza”
Indira Páez presenta su segundo poemario “Animal de mudanza”: una anatomía poética sobre el desarraigo, la memoria y la pérdida. El segundo poemario de la aclamada escritora y dramaturga venezolana, publicado por MEL Projects Publishing & Entertainment, destina sus regalías a labores de ayuda humanitaria.
“Trítono” una obra de Acuarela Martínez | Poesía
Trítono (Editorial Lector Cómplice, 2026) de la poeta Acuarela Martínez, queda claro desde el principio lo importante que resulta su dedicatoria. Queriéndolo o no, y sin aún entrar en materia poética, nos involucra a todos desde los planos posibles del amor: a los legales, a los del medio, a los clandestinos
MORIA (1era. temporada) | Series Sobre 9
Moria no solo aborda la vida de Ana María Casanova hasta su consolidación como el fenómeno cultural de Moria Casán, sino que transita por una variedad de tópicos como la desmitificación de la “mujer objeto” en el espectáculo, reivindicación de la estética pop y la cultura de masas, crítica a la hipocresía moral de ciertas clases sociales, visibilización de la diversidad y el apoyo a la comunidad LGBT.
TIP TOE (De puntillas) | Series Sobre 9
De todo esto y más, va la nueva serie británica Tip Toe, creada por Russell T Davies (reconocido por Queer as Folk, It’s a Sin o Years and Years) quien ahora nos presenta una obra tan corrosiva como indispensable sobre la polarización en la sociedad actual y a la que valoraremos en esta nueva entrega de SS9.
Pequeños fragmentos de dolor | Panegírico para Alejandra Pizarnik
Tema recurrente en la literatura de la época, así como para inspiración de artistas que intentaron comprender la locura a través de esa inquietante imagen. No resulta casual, por tanto, que pintores como El Bosco, Van Hemesen y Brueghel se inspiran en la extraña metáfora para mirar la locura desde los pinceles, intentando comprender esa oscuridad meridiana de la mente del hombre a través de ella.
Art4Venezuela convierte el arte en ayuda para Venezuela
Con ese propósito nace Art4Venezuela, una iniciativa que reúne a artistas que han decidido poner su creatividad al servicio de la ayuda humanitaria y donar sus obras para que puedan convertirse en impresiones solidarias. Los fondos generados por las ventas serán destinados a Meals4Hope, organización con una trayectoria de más de diez años de trabajo humanitario directamente en Venezuela
Linda Montilla-Celis finalista del JCI TOYP 2026
La ingeniera venezolana representa a Venezuela y Latinoamérica en la etapa mundial de este prestigioso reconocimiento de Junior Chamber International. La votación pública, que forma parte del proceso de selección del Top 10, estará abierta hasta este miércoles 26 de agosto.
El futuro del Arte Latinoamericano: Una conversación con la Dra. Lourdes Ramos sobre la Expansión Capital del MOLAA
El Museo de Arte Latinoamericano (MOLAA) en California emprende un ambicioso proyecto capital de expansión. Su directora ejecutiva y presidenta, la Dra. Lourdes Ramos, explica cómo la nueva arquitectura de Enrique Norten y el respaldo del Comité Internacional —con figuras como Andreína Fuentes Angarita y Fernando Botero— transforman la institución en un laboratorio global de innovación e integración cultural.
Beatriz Blavia: Op-art Crepuscular | Geometría Viva
Beatriz Blavia se hará primeramente Comunicadora Social y sobre todo Galerista, trabajando al lado de grandes Maestros del arte geométrico como: Esteban Castillo y Luis Marrufo. Viene haciendo plástica a través de la necesidad de expresarse con su obra, inspirada primeramente en luz crepuscular Larense.
“WHAT PATTERNS PERMIT”: Peter Polyak expone en el MIFA
Miami International Fine Arts (MIFA) presenta LO QUE LOS PATRONES PERMITEN (WHAT PATTERNS PERMIT), una exposición individual del artista interdisciplinario húngaro Peter Polyak, curada por Marco Caridad. Reuniendo obras seleccionadas de las series KeyHole y LaceLand de Polyak.
El arte como resistencia y refugio: tres décadas en el universo de Andreina Fuentes Angarita
Con casi tres décadas de trayectoria entre Caracas y Miami, Andreina Fuentes Angarita concibe el arte como un espacio de resistencia, testimonio y salvaguarda. Como líder de Arts Connection Foundation y creadora multidisciplinaria, su labor transforma el coleccionismo en un archivo vivo que acompaña al artista y resguarda la memoria cultural latinoamericana.
La ataraxia en tiempos de hiperconectividad | Manifiesto GenX
Ay, qué ganas de estar en calma, tranquilidad, impavidez total. No presenciar líos ajenos y que nada nos perturbara los intestinos. Dejar pasar, por ejemplo, la fulana fecha del 1 de agosto como quien ve una crecida de río y sabe que solo tiene que esperar que el sol y la tierra hagan su parte…. nos comenta Florángel Quintana
David Mazzarri se puede ver caminando sin rumbo por las calles de Madrid. Viene de lejos, muy lejos: Mérida, su ciudad natal, lo llevó a Los Ángeles y de allí aterrizó en Madrid. Ahora viene con una maravilla de tema: “Soltar”.
Un mediodía soleadísimo de abril, en una de las terrazas más bellas de la ciudad cervantina, se encuentra con la periodista, fotógrafa y artista Andreina Mujica. En la conversación nace la idea de hacer un video stop motion con el cantautor convertido en "Davicito". El videoclip fue producido por Andreina Mujica, quien también conceptualizó y realizó el arte. Los divertidos personajes, trabajados en plastilina para recrear el universo de "Davicito", contaron con la dirección meticulosa del propio Mazzarri y el talento de Kiki Lobo como cámara y editor del vídeo.
Sus inicios fueron cantando música clásica en la coral juvenil de "El Sistema". Luego, tomó varios instrumentos, aunque lo suyo es la guitarra acústica, instrumento que lleva el peso en la mayoría de sus composiciones.
Se dio a conocer como protagonista de "Los Últimos", dirigida por Alberto Arvelo, esta producción se convirtió en uno de los proyectos televisivos más exitosos y respetados de Venezuela. El trabajo de David como actor y, más tarde, como productor, lo llevó a Los Ángeles, donde trabaja como guionista de series y distintas producciones.
Los Pasos de un Artista con Foco
En el año 2002, después de su debut musical con "Cortos de Imaginación", uno de los productores y arreglistas más importantes del mundo musical, Lulo Pérez (ganador de seis Grammy Awards y productor de Alejandro Sanz), decidió trabajar con él. En aquel tiempo, comentó: "Lo que más me gustó de David fue su audacia, el atrevimiento de probar cosas nuevas. No todo era convencional... 4 por 4; pero al mismo tiempo lo que oía me sonaba familiar y maduro".
Trabajar con Lulo se hizo realidad en 2011 cuando grabaron juntos su primer disco. Ese mismo año, su sueño de tocar su música ante un gran público también se hizo realidad, cuando le pidieron que teloneara a Ricky Martin en su Tour M.A.S., lo que le dio a David la oportunidad de actuar ante 20,000 personas.
Cine y Cotufas
También grabó con Mayré Martínez un tema llamado “Lo que siento” para la película "Papita, Maní, Tostón". Los dos temas principales de la película “La hora cero” son interpretados por David. “Sí, soy yo” es de su propia pluma, y el segundo tema fue todo un desafío: “Caminando por Caracas” (1969), original de Piero, gran cantante argentino de origen italiano nominado a los Grammy. Su versión ha sido muy reconocida por la calidad y sonoridad de su voz.
"Pasajero" fue elegido por los Grammy americanos para aparecer en el programa "First Listen" en octubre de 2011. Es una especie de balada/rock/folk/canción country optimista en español, que cuenta la historia de un amor corto pero intenso.
David trabaja los temas sin esperar a que llegue “la musa”; se sienta a escribir, a pensar, deja los textos reposar y continúa hasta obtener lo que quiere. Sin embargo, con “Soltar” fue otra cosa; le llegó como susurrado al oído en un viaje a Buenos Aires. El nuevo proyecto musical de David viene cargado de nuevos temas, la producción de un video por mes y el lanzamiento del disco a finales de este 2024.
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