En el fascinante mundo de la orfebrería venezolana, pocos nombres resuenan con la mezcla de precisión técnica y sensibilidad poética como el de Carolina Valderrama. Nacida en Caracas en 1963, Valderrama ha transformado el metal y las piedras preciosas en un lenguaje propio que desafía los límites de la joyería tradicional.
“Riprosipe thamou hithithiwe” Libros de conocimiento | Galería ABRA
Este sábado 28 de febrero de 2026, a las 10:00 a.m., la galería ABRA inaugurará en el galpón 9 del Centro de Arte Los Galpones la exposición Riprosipe thamou hithithiwe (Libros de conocimiento), del artista yanomami Sheroanawe Hakihiiwe.
2024 | Distopía de un proyecto de “rehabilitación” | Por Rubén Machaen
2024 | Distopía de un proyecto de “rehabilitación” | Un relato de Rubén Machaen
“Entre telas” y “Maestros” en la Galería Impulsarte
La muestra “Entre telas” es una propuesta que, bajo la curaduría de Alberto Asprino, pone el foco en la experimentación y el lenguaje de las nuevas generaciones de artistas venezolanos. “Maestros: una mirada al canon venezolano”, es una ambiciosa muestra que reúne a las figuras fundamentales que cimentaron la modernidad visual en el país
Branding sensorial: el arte de crear marcas con vida propia
Mayte Olmo - Branding Sensorial CARACAS, VENEZUELA – 20 de febrero de 2026 — Por décadas, el branding se limitó a lo que el ojo podía ver: un logotipo, un color y una tipografía. Sin embargo, en un entorno saturado de pantallas y publicidad digital, lo visual ha dejado de ser suficiente para...
Madrid Design y la Escuela Sur muestran su Mínimo Común
En el marco del Madrid Design Festival 2026, la exposición «Mínimo Común» habita la Sala Antonio Palacios del Círculo de Bellas Artes. Bajo la curaduría de Ana Fernando, artistas internacionales transforman el gesto y el hilo en estructuras de memoria y vanguardia.
“Mundos Paralelos” en la Galería de Arte GAAS
La exposición titulada “Mundos paralelos”, se encuentra en la Galería de Arte GAAS del Hotel Altamira Suites, con un conjunto de obras de los artistas Carlotta Cramer-Klett, Aura Reyes, Alberto Brandini, Rosanna Martínez y Patricia Rabbath, bajo la curaduría de Patricia Gascue, Maria Teresa Govea-Meoz y Marina Taylhardat.
Elisa Benedetti: el Ojo de la Microhistoria
El Miami Photographic Observatory (MPhO) anuncia la exhibición Elisa Benedetti: el ojo de la microhistoria, realizada con el apoyo de Arts Connection Foundation. Curada por Aluna Curatorial Collective, reúne una selección del trabajo documental que Elisa Benedetti (b. Venezuela, 1970) ha realizado a lo largo de seis años
30 años de irreverencia y visión en la Colección Fuentes Angarita se despliegan en Madrid
El Museo La Neomudéjar de Madrid presenta 30 años de irreverencia y visión en la Colección Fuentes Angarita, una exposición que recorre tres décadas de una de las colecciones privadas más significativas del arte político y socialmente comprometido en América Latina. La muestra ofrece una lectura crítica y profunda del contexto venezolano y latinoamericano, consolidándose como un punto de referencia para comprender las tensiones, memorias y resistencias que atraviesan la región.
Un camino de disciplina y maestría
La trayectoria de Carolina no fue fortuita; es el resultado de una evolución constante que comenzó en 2004 en el taller de Johana Palacios. Sin embargo, fue en 2013 cuando su trabajo alcanzó una madurez formal bajo la tutela del reconocido maestro Alexis de la Sierra. Como su discípula, Valderrama destacó rápidamente por su habilidad excepcional en el manejo de metales, lo que la llevó a convertirse en asistente instructora de la escuela del maestro apenas un año después.
«Su energía creativa actual se enfoca en el Orfebres Lab Group, un taller-escuela que funciona como un laboratorio de ideas».
La formación como pilar artístico
Para Valderrama, la orfebrería no es solo un acto de creación solitaria, sino un compromiso con el gremio y la enseñanza:
- Escuela de Orfebres Manos Libres: Cofundada por ella entre 2014 y 2019, sirvió como un espacio vital para la formación artesanal.
- Asociación Civil EntreOrfebres: Desde 2018, como directora de planificación, ha impulsado la profesionalización del sector en Venezuela.
- Reconocimiento Académico: Su experticia la ha llevado a ser jurado de tesis en el Instituto de Diseño de Caracas en 2023 y 2024.
De la técnica a la obra de arte
El portafolio de Carolina Valderrama es un testimonio de experimentación material. Sus piezas trascienden el ornamento para convertirse en esculturas portátiles o piezas de exhibición. Entre sus obras más destacadas encontramos:
- In Vitro San Miguel Arcángel: Esta obra se caracteriza por el uso de plata de ley 950, complementada con detalles refinados en oro de 18k.
- Bosque de Caramelos: Es una pieza con diversidad de materiales, presentando una estructura de bronce en forma de cubo decorada con hongos de cobre. Además, incluye incrustaciones de turquesa, coral y nácar, lo que sugiere una estética orgánica y colorida.
- Serie Geometría (Triángulo): Una pieza que apuesta por el lujo clásico y la precisión, elaborada con oro de 18k y coronada con un rubí triangular.
- Anémona: Se centra exclusivamente en la pureza de la metalurgia, utilizando una combinación de plata de ley 950 y 999.
Presencia en la escena artística
Con una participación activa en eventos de alto perfil como el Tolón Fashion Week y múltiples exposiciones colectivas (como «Luces e Ilusiones» y «Ensamble Creativo»), Valderrama ha consolidado su posición no solo como creadora, sino como gestora y coordinadora de encuentros para el talento local.
Su trabajo es, en última instancia, una invitación a ver el metal no como una superficie rígida, sino como un lienzo maleable capaz de contener historias, devociones y una estética contemporánea inconfundible.
Carolina Valderrama
Contacto y redes
Para conocer más sobre su trabajo o inscribirse en sus laboratorios de creación:
- Instagram: @carolavald
- Correo: carovaldorfebre@gmail.com
- Laboratorio: @studiocreatex
Tal vez te interese ver:
“Entre telas” y “Maestros” en la Galería Impulsarte
La muestra “Entre telas” es una propuesta que, bajo la curaduría de Alberto Asprino, pone el foco en la experimentación y el lenguaje de las nuevas generaciones de artistas venezolanos. “Maestros: una mirada al canon venezolano”, es una ambiciosa muestra que reúne a las figuras fundamentales que cimentaron la modernidad visual en el país
Madrid Design y la Escuela Sur muestran su Mínimo Común
En el marco del Madrid Design Festival 2026, la exposición «Mínimo Común» habita la Sala Antonio Palacios del Círculo de Bellas Artes. Bajo la curaduría de Ana Fernando, artistas internacionales transforman el gesto y el hilo en estructuras de memoria y vanguardia.
“Mundos Paralelos” en la Galería de Arte GAAS
La exposición titulada “Mundos paralelos”, se encuentra en la Galería de Arte GAAS del Hotel Altamira Suites, con un conjunto de obras de los artistas Carlotta Cramer-Klett, Aura Reyes, Alberto Brandini, Rosanna Martínez y Patricia Rabbath, bajo la curaduría de Patricia Gascue, Maria Teresa Govea-Meoz y Marina Taylhardat.
