Por primera vez el Rock and Roll suena “Bajo el árbol”

Fotos cortesía de Juan Bellorín

En el marco de la belleza del ya declarado patrimonio histórico, la Hacienda La Vega, una de las más antiguas de Venezuela, que data de la época de la conquista y urbanización española del valle de Caracas. En donde fue recibido el General Simón Bolívar en 1827; a principios del siglo XX fue considerada como uno de los probables lugares para establecer el country club de Caracas, pero posteriormente el espacio fue usado para eventos de moda y reuniones sociales, que albergaron a Salvador Dalí, Christian Dior, [​la Princesa Margarita​ y el ahora Rey Carlos III del Reino Unido; amén de destacar que la diseñadora Carolina Herrera]​ vivió allí varios años, hoy es un lugar que sirve de locación para eventos musicales y de glamour, muy respetuosos y finamente producidos para preservar su garbo y majestuosidad.

La icónica banda venezolana de rockabilly, surf rock y punk, conformada por Juan Olmedillo, Héctor Paredes, Carlos Aray, Richard Blanco y Luis Pulido, dejaron claro que más sabe el diablo por viejo y bastó con subirse a la tarima para armar la gozadera, con un pogo que sumó a tres generaciones que cantan a todo pulmón la Alegría del “pelandusco” bar, el shawarma mixto, el kiosco, y la soplada de bistec, jerga criolla, chancera y que nos une en poco menos que una denominación de origen. 

Sus letras reales, teñidas de humor negro e ironías, son una resonancia magnética de la realidad caraqueña de finales de los noventa, que fácilmente sirven como memoria histórica para nuevas generaciones.

Juan, Luis, Chicha, Lukas y Drupy, sacaron lo mejor de su amplio repertorio, sumando un nostálgico cover de Confesión, dedicado al recordado y eterno, Blanquito Man; y otro de Uñas Asesinas, que esta vez fue más sentido y álgido, pues El Cangrejo de La Seguridad Nacional, Abraham García, hace poco más de dos meses partió de este plano. Este cover sumó un guiño a Flamingo, de La Vida Boheme, la banda venezolana de rock alternativo que, sin duda, ha marcado un antes y un después en la memoria histórica del rock and roll criollo contemporáneo.

Muy joven y talentoso es este guitarrista querido y respetado por la tribu más novel, pero no menos talentosa. Poco más de una década en la música, incluyendo batería, teclado y bajo, hacen su sonido muy especial.

Jorge Andrés, junto a Sebastián Carias y Luis Miguel Sánchez, abrieron esta entrega de Bajo Árbol, con entrega y valentía, pero sobre todo con la sencillez y la ternura con la que este jovencito ve el mundo a través de sus lentes, esa visión fresca, honesta, y sin sesgo, con la que solo se puede describir la realidad desde los veintitantos.

“Hacer música buena con que la gente conecte, ya con eso gané”, que más altruista y loable que una intención romántica y desinteresada como esta.

Inició en la industria musical hace una década, mostrando el diario abierto de su vida, a través de sus temas sencillos, pegadizos y gentiles. “Rescátame”, que sale luego de un fuerte accidente de tránsito padecido por el músico, es una muestra de lo que afirmaba Cerati, no puedo dejar de citarlo en mis artículos, porque la mejor virtud es sacar belleza del caos.

Indie, tierno y honesto, Jorge Andrés une en un solo canto con Sangría Barata, imposible cantarla sin recordar “There is a light that never goes out”, de The Smiths, de su preferencia y, para que no recalcarlo, la banda indie de mi vida.