El Centro Cultural de Arte Moderno-CCAM y Cerquone Gallery se unen para presentar Paul Amundaraín. In progress. Los sueños no se borran. De acuerdo con Félix Suazo, quien es responsable de la curaduría, esta propuesta resume casi dos décadas de trabajo ininterrumpido del artista, a partir de una selección de pinturas, esculturas, instalaciones y collages, en las que "convergen la geometría urbana y el polimorfismo orgánico".
Esta muestra agrupa su búsqueda en tres núcleos de contenido: "Anarquía, sección dedicada a la ciudad como un ecosistema fragmentario y caótico; Sueños de Modernidad, segmento enmarcado en el debate entre memoria histórica y modernidad de cara al presente; y Multiple Realities, conjunto basado en doce formas planas que se combinan aleatoriamente".
Bret Easton Ellis y su reciente novela “Los Destrozos”
El Bret que escribe desde sus cincuenta y seis años (digamos el real), es el Bret protagonista (el de la ficción) con apenas diecisiete años que, junto a sus amigos contemporáneos del Instituto Buckley, protagonizan Los destrozos.
Picturing Queerness in The Americas: Colección Fuentes Angarita en La Neomudéjar
El South Florida Latin American Photography Forum (SoFLaFoto) presenta su investigación sobre la Colección Fuentes Angarita en el Museo La Neomudéjar de Madrid. A través de la muestra «30 años de irreverencia y visión», la exposición traza una geografía en movimiento que aborda la memoria corporal, la identidad trans, el activismo y la diáspora latinoamericana a través de la fotografía, el videoarte y el performance
EUPHORIA (Temp. 3) | Series Sobre 9
Luego de una interminable pausa de cuatro años, pudimos disfrutar de la tercera y última temporada de Euphoria, marcando el cierre de la visión nihilista y cruda de Sam Levinson sobre la juventud contemporánea.
Cine, reinas y realismo histórico
El cine histórico no solo cuenta el pasado, sino que lo profundiza. Entre telas, acentos y detalles minúsculos, construye una sensación convincente que muchos confunden con verdad documentada. Durante los últimos días, la venidera adaptación de La Odisea (2026) a cargo de Christopher Nolan ha despertado el habitual debate sobre el realismo histórico en producciones de época
Exposición “Tramas sin frontera” | Espacio Arte al Cubo
Inaugurada en la sala anexo VIP de Espacio Arte al Cubo, en alianza con Henrique Faria New York, la exposición “Tramas sin frontera”, una muestra que reúne una serie de objetos, piezas de mobiliario y obras textiles desarrolladas por el arquitecto y diseñador Ricardo Corredor en colaboración con comunidades de artesanos de Colombia y Venezuela, para MONGUÍ Handcraft
Ninoska Camacaro, Iván Cardozo y Andrés Roig | Cultura en el CVA
El jueves 11 de junio de 2026, a las 5:00 p.m., continuará el Ciclo de Tríos Musicales en la Sala Margot Boulton de Bottome del CVA Las Mercedes, con un concierto a cargo de la soprano Ninoska Camacaro, el tenor Iván Cardozo y el pianista Andrés Roig, en el marco de la programación cultural que desarrolla el Centro Venezolano Americano para celebrar su 85 aniversario.
La epifanía de las tajadas fritas | Manifiesto GenX
Ay, soñar con los ojos abiertos y tener esas epifanías breves y sustanciosas que aparecen para hacerte sonreír justo antes de que se hagan carbón las tajadas del almuerzo.… nos comenta Florángel Quintana
Patricia Calero en el marco del Miami Fiber Triennial 2026
El jueves 11 de junio de 2026 a las 6:00 p.m., será inaugurada en los espacios del Miami International Fine Arts (MIFA) la exposición Movement in Suspended Time, de la artista venezolana Patricia Calero, bajo la curaduría de Katherine Chacón, en el marco de la Miami Fiber Triennial (MFT)
De vuelta al instinto: César Millán y la reconexión con el alma de la manada
A casa llena, el reconocido especialista ofreció una cátedra magistral de psicología canina en la Expo Mascotas, recordándonos que el silencio, las reglas y la energía calmada son las verdaderas claves para sanar el caos del hogar y el vínculo con nuestras mascotas
En Miami: mapa cultural (y pop) | Pedro Medina León
En Miami: mapa cultural (y pop), el escritor peruano Pedro Medina León propone una mirada distinta: un recorrido por las historias, personajes y episodios que revelan las múltiples capas de una ciudad imposible de reducir a un solo relato.
Agrega Suazo que, para Amundarain, la urbe es una retícula cenital y contrastada, cuya topografía irregular está dominada por superficies reflectantes y geometrías dislocadas. "En medio de ese escenario, confluyen símbolos, paradigmas estéticos y modelos aspiracionales. Una constante en su propuesta es la deconstrucción de elementos, que luego utiliza nuevamente para construir sus propias realidades, que buscan expresar lo que es evidente en su mente y espíritu creador".
Ese interés por lo urbano y lo arquitectónico no le es extraño. Nacido en Caracas en 1985, antes de centrarse en la pintura y la escultura, Paul Amundarain inició estudios de Arquitectura en la Universidad Central de Venezuela. Actualmente, residenciado entre Miami y Ciudad de México, ha desarrollado una ascendente carrera artística, exhibiendo su obra en exposiciones colectivas e individuales en Venezuela, España, México y Estados Unidos. También ha realizado obras de arte público, entre las que destaca un mural de más de 1.300 metros cuadrados en Wynwood.
De acuerdo con Walter Cerquone, fundador y director de Cerquone Gallery, "esta exhibición representa para la galería mucho más que una propuesta expositiva, es la afirmación de un vínculo profundo con la práctica artística de Paul Amundaraín, a quien hemos acompañado a lo largo de distintas etapas y contextos. Su visión plástica que se mueve entre lo urbano, lo arquitectónico y lo simbólico encarna una voluntad crítica y poética que coincide con los intereses curatoriales de nuestra galería. Los sueños no se borran es una declaración desde la persistencia y la memoria, temas que también atraviesan nuestro trabajo como espacio cultural", afirma.
In Progress - Fotógrafo Gerardo Román
Por su parte, agrega Jean Carlos Leal, gerente de esta joven galería que cuenta con sedes en Caracas y Madrid: "acompañar a Paul Amundarain en este proyecto significa reafirmar uno de los principios fundacionales de Cerquone Gallery: respaldar trayectorias coherentes y potentes, especialmente en momentos clave de madurez artística. Bajo la dirección de Walter Cerquone, esta colaboración se alinea con una visión institucional que prioriza la consolidación de discursos contemporáneos, expandiendo su alcance desde Venezuela hacia circuitos internacionales, y fortaleciendo el diálogo entre la práctica artística y el pensamiento curatorial".
Para María Beatriz Hernández de Vargas, presidenta ejecutiva del Centro Cultural de Arte Moderno. "Este artista emergente busca explicar, en trabajos de gran formato, la capacidad de perfilar un lenguaje que le permita plasmar momentos históricos, significativos y en contraste. El cemento y los bloques exponen los componentes constructivos presentes en la obra, reflejando la personalidad, el estilo arquitectónico y la perspectiva abstracta que habitan en él".
A esto, añade Yubirí Arraiz, directora ejecutiva de la citada institución cultural: “Esta muestra -que incluye un importante número de obras realizadas por el artista en Miami, Ciudad de México y Caracas-, nos permite confirmar el compromiso institucional de seguir siendo una plataforma para la proyección del talento artístico venezolano, así un espacio para la oferta de experiencias artísticas enriquecedoras para nuestra comunidad, contribuyendo con esto al desarrollo del pensamiento crítico y la sensibilidad de las distintas audiencias".
Paul Amundarain in Progress. Los sueños no se borran, cuenta con el patrocinio y colaboración de: Eniac, Grupo BNCI, AF Solutions, Integra, Azziento, CCS Catering, Gastro no-mia, Bodegas Pomar, Minalba Sparkling, Solera y Super A. Estará abierta al público, en la sala de exposiciones del Centro Cultural de Arte Moderno de martes a domingo de 11:00 a.m. a 5:00 p.m. Mayor información en @cerquonegallery y en los perfiles de redes sociales del CCAM identificados como @cculturalam
Sobre el artista
Paul Amundarain (Caracas, 1985) realizó estudios de arquitectura en la Universidad Central de Venezuela. Actualmente, desarrolla su trabajo en sus talleres de Caracas, Miami y México. Ha expuesto su obra en numerosas muestras individuales y colectivas en galerías, museos y ferias de arte de Venezuela, Latinoamérica, Europa y los Estados Unidos. Varias de sus obras forman parte de reconocidas colecciones artísticas o han sido incorporadas a espacios arquitectónicos.
Exposiciones individuales: Entropy, Opera Gallery, Miami, 2024. Pintur(A)política, Cerquone Gallery, Caracas, 2022. Jungle Man, Cerquone Gallery, Madrid, 2021. Solo Project: Multiple Realities, Cerquone Gallery-Pinta Miami Live, 2020. Multiple Realities Vol. 2, Blackship Gallery, Miami, 2020. Multiple Realities, Paul Amundarain Studio, Miami, 2020. Abajo cadenas, La Caja, Centro Cultural Chacao, Caracas, 2019. Multiple Realities, Dam Gallery, Miami, 2019. Tropical Gardens, Art Nouveau Gallery, Miami, 2018. Tu amor es un periódico de ayer, Sala 3, Cerquone Gallery, Caracas, 2018. Símbolos rotos, Cerquone Gallery, Caracas, 2017. White On, Alfa Gallery, Miami, 2016. Sueños de modernidad, Museo de Arte Contemporáneo del Zulia, MACZUL, Maracaibo, 2016. Pursuit of Paradise, Ideo Box Art Space, Miami, 2016. Dreams of Modernity Biscayne, Art House, Miami, 2015. City Skins, Art Nouveau Gallery, Miami, 2014. Pieles, Pintura y Escultura, Galería Parethesis, Centro de Arte Los Galpones, Caracas, 2013; y Galería Viloria Blanco, Maracaibo, 2012. Anarquía conceptual, Platabanda, Caracas, 2012.
Esto no es una individual, Platabanda, Caracas, 2011; y Galería Viloria Blanco, Maracaibo, 2010.
Créditos de la Exposición Paul Amundarain In Progress. Los Sueños no se borran
Félix Suazo: Curaduría y Textos
Cerquone Gallery: Museografía
Jesús Alexis Armas / Luis González / César Arasme / Luis E. González:
Producción y montaje museográfico CCAM
Jonathan Lara: Producción y montaje museográfico Cerquone Gallery
Javier Vivas: Diseño Gráfico
Diran Devletian: Fotografía y Registro Audiovisual
Grafic Master y AF Solutions: Impresión y rotulación
Juan Andrés González / Norberto Chirinos: Equipo Técnico
Centro Cultural de Arte Moderno
Frente a la plaza Isabel La Católica, La Castellana. Caracas
Martes a domingo, de 11 a.m. a 5:00 p.m.
Más información: @cculturalam
Tal vez te interese ver:
Exposición “Tramas sin frontera” | Espacio Arte al Cubo
Inaugurada en la sala anexo VIP de Espacio Arte al Cubo, en alianza con Henrique Faria New York, la exposición “Tramas sin frontera”, una muestra que reúne una serie de objetos, piezas de mobiliario y obras textiles desarrolladas por el arquitecto y diseñador Ricardo Corredor en colaboración con comunidades de artesanos de Colombia y Venezuela, para MONGUÍ Handcraft
Ninoska Camacaro, Iván Cardozo y Andrés Roig | Cultura en el CVA
El jueves 11 de junio de 2026, a las 5:00 p.m., continuará el Ciclo de Tríos Musicales en la Sala Margot Boulton de Bottome del CVA Las Mercedes, con un concierto a cargo de la soprano Ninoska Camacaro, el tenor Iván Cardozo y el pianista Andrés Roig, en el marco de la programación cultural que desarrolla el Centro Venezolano Americano para celebrar su 85 aniversario.
Patricia Calero en el marco del Miami Fiber Triennial 2026
El jueves 11 de junio de 2026 a las 6:00 p.m., será inaugurada en los espacios del Miami International Fine Arts (MIFA) la exposición Movement in Suspended Time, de la artista venezolana Patricia Calero, bajo la curaduría de Katherine Chacón, en el marco de la Miami Fiber Triennial (MFT)
