Grupo Sur
Después de siete meses de formación y creación, este martes 30 de abril, se presenta la exposición que reúne los trabajos de los artistas del Curso Fundamental de Artes y Profesiones Artísticas SUR, cuyas relaciones entre sí no pueden ser recogidas bajo una sola intención, sino en varias.
Indira Páez y su segundo poemario “Animal de mudanza”
Indira Páez presenta su segundo poemario “Animal de mudanza”: una anatomía poética sobre el desarraigo, la memoria y la pérdida. El segundo poemario de la aclamada escritora y dramaturga venezolana, publicado por MEL Projects Publishing & Entertainment, destina sus regalías a labores de ayuda humanitaria.
“Trítono” una obra de Acuarela Martínez | Poesía
Trítono (Editorial Lector Cómplice, 2026) de la poeta Acuarela Martínez, queda claro desde el principio lo importante que resulta su dedicatoria. Queriéndolo o no, y sin aún entrar en materia poética, nos involucra a todos desde los planos posibles del amor: a los legales, a los del medio, a los clandestinos
MORIA (1era. temporada) | Series Sobre 9
Moria no solo aborda la vida de Ana María Casanova hasta su consolidación como el fenómeno cultural de Moria Casán, sino que transita por una variedad de tópicos como la desmitificación de la “mujer objeto” en el espectáculo, reivindicación de la estética pop y la cultura de masas, crítica a la hipocresía moral de ciertas clases sociales, visibilización de la diversidad y el apoyo a la comunidad LGBT.
TIP TOE (De puntillas) | Series Sobre 9
De todo esto y más, va la nueva serie británica Tip Toe, creada por Russell T Davies (reconocido por Queer as Folk, It’s a Sin o Years and Years) quien ahora nos presenta una obra tan corrosiva como indispensable sobre la polarización en la sociedad actual y a la que valoraremos en esta nueva entrega de SS9.
Pequeños fragmentos de dolor | Panegírico para Alejandra Pizarnik
Tema recurrente en la literatura de la época, así como para inspiración de artistas que intentaron comprender la locura a través de esa inquietante imagen. No resulta casual, por tanto, que pintores como El Bosco, Van Hemesen y Brueghel se inspiran en la extraña metáfora para mirar la locura desde los pinceles, intentando comprender esa oscuridad meridiana de la mente del hombre a través de ella.
Art4Venezuela convierte el arte en ayuda para Venezuela
Con ese propósito nace Art4Venezuela, una iniciativa que reúne a artistas que han decidido poner su creatividad al servicio de la ayuda humanitaria y donar sus obras para que puedan convertirse en impresiones solidarias. Los fondos generados por las ventas serán destinados a Meals4Hope, organización con una trayectoria de más de diez años de trabajo humanitario directamente en Venezuela
Linda Montilla-Celis finalista del JCI TOYP 2026
La ingeniera venezolana representa a Venezuela y Latinoamérica en la etapa mundial de este prestigioso reconocimiento de Junior Chamber International. La votación pública, que forma parte del proceso de selección del Top 10, estará abierta hasta este miércoles 26 de agosto.
El futuro del Arte Latinoamericano: Una conversación con la Dra. Lourdes Ramos sobre la Expansión Capital del MOLAA
El Museo de Arte Latinoamericano (MOLAA) en California emprende un ambicioso proyecto capital de expansión. Su directora ejecutiva y presidenta, la Dra. Lourdes Ramos, explica cómo la nueva arquitectura de Enrique Norten y el respaldo del Comité Internacional —con figuras como Andreína Fuentes Angarita y Fernando Botero— transforman la institución en un laboratorio global de innovación e integración cultural.
- Andreina Mujica
- Kevin Jorges
- La Vida de Jacinto
Los venezolanos Andreina Mujica y Kevin Jorges forman parte de una exposición excepcional en la prestigiosa sala Juana Mordó del Círculo de Bellas Artes. El reconocido actor Kevin Jorges (Premio Marco Antonio Ettedgui que concede la Fundación Rajatabla) nos habla de "lo que somos" a través de cinco máscaras hechas con desechos, hace una reflexión consciente de la cantidad enorme de basura que producimos como individuos.
Por su parte, la periodista y fotógrafa Andreina Mujica reflexiona en torno a la imagen que nos identifica, es recuerdo y es memoria. Después de años como migrante presenta una instalación llamada "Ecosistema de recuerdos", compuesta por cinco cajas que cobran vida gracias al visitante y pequeños motores que dan paso a una acción, un bloque de hielo se derrite lentamente dando paso a una imagen de sus padres deteriorada por el tiempo, una proyección en miniatura y la vida ficcionada del tío Jacinto relatada con humor, una tira de fotomatón habla de los cambios en nuestro rostro con el tiempo, y la búsqueda constante del equilibrio perfecto se balancea en una rama entre la piedra y la hoja seca.
El poeta y artista ecuatoriano Dancizo Toro Rivadeneira presenta Siracusa nombre de una conjetura matemática. En la obra se integra la pauta matemática a la forma y métrica de 10 poemas cuya temática central es el Mar como metáfora y símbolo absoluto. La mexicana Dora Maldonado expone cinco cuadros donde le da vida a obras conseguidas en la calle y recuperadas por su pincel, por su parte las madrileñas Celia Mayor y Ángela Teno trabajan desde disciplinas como el videoarte y la escultura, el cuerpo y la identidad. Bárbara Rosa hace aparecer a su hermano a través de dibujos con un trazo fino, Lucia Anguiano rinde homenaje a su abuelo con una pintura que se balancea entre el grafiti y el arte del detalle con acrílico, la brasileña matemática y poeta Oriana Castaldi ofrece su tienda imaginaria como un refugio en la poesía, el historiador y artista peruano Lorenzo Gruenberg recrea un muro entre muros y Ana Asegurado deconstruye las banderas con un delicado poema visual en tres cuadros.
Todos bajo la curaduría de los artistas y profesores de la Escuela Sur, en sus diez años de creada, Ana Fernando y Camilo Mutis
- Dancizo Toro Rivadeneira
- Dora Maldonado
- Celia Mayor
- Barbara Rosa
Artistas participantes
Lucía Anguiano, Oriana Castaldi, Ana García, Lorenzo Gruenberg Solari, Kevin Jorges, Bárbara Rosa Magalhaes, Dora Maldonado, Juan José Martínez, Celia Mayor, Andreina Mujica, Ángela Muñoz, María Rodellas, Pedro Ruano, Dancizo Toro Rivadeneira, Francisca Vargas.
Lo que queda
Texto de Ana Fernando y Camilo Mutis
Reflexionar sobre la naturaleza fluida y cambiante de la identidad humana
Escarbar en lo desechado para hacer máscaras
Dibujar retratos en el tiempo
Quitar la rigidez a los moldes, esculpir curvas
Trabajar con lo accidental y lo azaroso al mismo nivel que con la técnica
Explorar la inconmensurabilidad entre la palabra, la técnica y la naturaleza
Poder hacer un retrato a través de su obra
Entretejer imágenes
Componer con los sonidos de los objetos
Refugiarse en la palabra
Nace un ecosistema de recuerdos y calles
Cuya urdimbre y trama es flexible
Recogen sin apretar
Pasado, presente y futuro.
- Libro y pluma vegetal
- Pluma y ventiladorcito
Comisarios: Ana Fernando y Camilo Mutis
Exposición LO QUE QUEDA
Del 1 al 5 de mayo - 11 a 14h y de 17 a 21h.
Sala Juana Mordó – Círculo de Bellas Artes - Madrid
Entrada libre - Inauguración: martes 30 de abril a las 18:30h
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“WHAT PATTERNS PERMIT”: Peter Polyak expone en el MIFA
Miami International Fine Arts (MIFA) presenta LO QUE LOS PATRONES PERMITEN (WHAT PATTERNS PERMIT), una exposición individual del artista interdisciplinario húngaro Peter Polyak, curada por Marco Caridad. Reuniendo obras seleccionadas de las series KeyHole y LaceLand de Polyak.
