
Texto y fotos por Andreina Mujica
No todos salen del sistema. Parece que hay un gen musical en muchos de nuestros talentos que se exiliaron a otras ciudades. New York es una de ellas, una ciudad con temple, con carácter, paso propio, vida que insiste entre sus esquinas y sus escaleras inglesas para escape de incendios, todo en New York tiene firma de gran ciudad.
Desde ese pequeño estudio ubicado en el sótano de un antiguo edificio en el East Village de Nueva York, los venezolanos de Ulde High presentan una variedad de texturas para tus oídos. Se arremangaron y el viernes 8 de diciembre finalmente lanzaron al mundo de la web su primer disco por Spotify y Apple Music; diciembre trae regalos no solo en trineo.
Sonorativa: Producción Musical Global y Tecnología AI to Real
Sonorativa evoluciona desde sus raíces underground en Venezuela hasta convertirse en un Hub creativo descentralizado entre Alemania, Suecia y Chile. Liderado por Daniel «Cayo» Soto y con figuras como Zardonic, el estudio redefine la industria musical mediante la conversión «Demo to Real» y una profunda sensibilidad humana aplicada a la tecnología.
La Clave: El fenómeno que revive el baile en Caracas
Lo que comenzó como una conversación entre amigos en 2022, hoy es el epicentro del entretenimiento en la capital venezolana. Con récords de asistencia y la llegada de su primer artista internacional, la plataforma consolidada por la productora Bajo el Árbol demuestra que el público venezolano tiene hambre de experiencias bailables.
Raquel Cartaya: Fotografía Contemporánea y Retrato Editorial
Raquel Cartaya es una fotógrafa, docente e investigadora caraqueña que utiliza la cámara como herramienta para pensar y habitar el mundo. Su trabajo integra la ética del cuidado en el retrato editorial, la comunicación visual para marcas como el IESA y la investigación académica sobre la relación entre fotografía e inteligencia artificial.
La ruta de lo lejano: Elizabeth Schön y Fedosy Santaella
En La ruta de lo lejano (2026), Fedosy Santaella construye un relato retrospectivo sobre la vida de Elizabeth Schön. Desde sus raíces en Puerto Cabello hasta su consagración literaria, la obra utiliza la fotografía como un pivote para explorar la viudez, el amor por Alfredo Cortina y la profunda conexión de la poeta con el mar y el Ser.
Americania: el abrazo de una Caracas que no olvida
La noche del 30 de abril, la Concha Acústica de Bello Monte no era solo un recinto de conciertos; era una cápsula del tiempo. A pesar de un día marcado por el colapso en la ciudad, cientos de personas lograron sortear los obstáculos para ser testigos de un evento que parecía imposible: el regreso de Americania a los escenarios caraqueños en solitario.
Ay, seamos directos, por favor | Manifiesto GenX
Y ay, seamos directos, por favor. Sin embargo, eso no quiere decir que te sientas con la frescura de andar por cada red social como juez y crítico de índice erecto, no, a eso no me refiero. Es ser consecuente con nuestras ideas, coherente con nuestro pensamiento en acción y palabras, y franco en lo que estamos experimentando … nos comenta Florángel Quintana
La divinidad femenina a través del tiempo
En muchas sociedades antiguas, los fenómenos de la naturaleza no eran concebidos como procesos impersonales, sino como expresiones directas de fuerzas divinas vinculadas a lo femenino. El trueno, la lluvia o el viento podían interpretarse como gestos de una gran madre que actuaba sobre el mundo y lo mantenía en equilibrio
Ricardo Arispe presenta “Mirar Chernóbil: 40 años después”
A cuarenta años del desastre nuclear, el artista venezolano Ricardo Arispe presenta Mirar Chernóbil: 40 años después, una exposición que revisita uno de los acontecimientos más determinantes de la historia contemporánea desde la imagen, la memoria y la tecnología.
“Diálogo entre formas”, Daniel Suárez expone en la UCV
Una selección de obras del artista venezolano Daniel Suárez, conforman la exposición Diálogo entre formas, que será inaugurada en Caracas el 17 de abril de 2026 a las 3:00 p.m., en la Sala de Exposiciones Carlos Raúl Villanueva, de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad Central de Venezuela (UCV).
"Ulde High" (Burda de High) es una expresión en spanglish que exagera la pronunciación del argot urbano de la horda caraqueña “bulda de jai!”.
Se refiere a sentirse bien, liviano, fresco y libre. Tiempo libre, tiempo Oster, como la cuña que nos marcó en los años de la buena publicidad en Venezuela, lo diría Walter Thompson.
Así fue como los conocí y disfruté de eventos, paseos por Nueva York e incluso los visité en el estudio de Cheo Pardo (Amigos Invisibles) y del baterista de ellos y de Famasloops, Rafa Urbina. Todos chicos nominados a premios internacionales.
Un poco de historia
Ernesto Brando y Fernando Colombet se conocieron en Valencia alrededor del año 2010 y coincidieron nuevamente en Nueva York. Ambos conocieron a Rafael Urbina en Brooklyn, posiblemente a principios de 2015.
Comenzaron a reunirse en el estudio de Neil Ochoa y Cheo Pardo, músicos nominados a los Grammy, alrededor del verano de 2016, cuando Rafael Urbina aún no había decidido unirse activamente para utilizar el espacio y hacer música propia y de otros.
En ese momento, simplemente se reunían para tocar música y liberar el estrés causado por la rutina de la gran ciudad. Poco a poco, estas reuniones comenzaron a tener más forma y significado. Los jams se volvieron más frecuentes, y los tres se sintieron muy a gusto haciendo música juntos.
Después de unos meses, Ernesto llevó algunas ideas de canciones que tenía bosquejadas, como "Nostalgia en Brooklyn" y "Luna fresca", entre otras.
Trabajaron en varias de estas ideas juntos, algunas se convirtieron en canciones finales y otras no trascendieron (por ahora).
¿Cuánto cuesta ser músico?
La vida sigue avanzando con un reloj indetenible y, con el tiempo, debido a múltiples trabajos, novias, esposas y convertirse en padres (en el caso de Rafa), así como otras responsabilidades, dejaban de verse durante períodos, incluso de 4 a 6 meses. Sin embargo, regresaban al estudio para disfrutar y retomar las canciones, nunca perdieron la fe y las ganas. Cuando llegó la pandemia, decidieron formalizar la banda, le dieron un nombre y grabaron el material que tenían. Finalmente, publicaron su música por primera vez en 2020. Lo que los hace especiales es la fuerza con la que siguen juntos creciendo en una banda que apuesta a conquistar oyentes; una producción musical requiere dinero, diseñadores, fotógrafos, editores, productores, voces de otros cantantes, en fin, amigos, estudio y una cantidad enorme de recursos, es fácil quedarse en el camino. Ellos están decididos a no naufragar en el viaje.
El 8 de diciembre llegó en el trineo de Spotify Ulde.
En Spotify, se describen como "Tres venezolanos que viven en Nueva York que exponen un resumen de estilos musicales que han llamado Ulde High. Ernesto Brando, Rafael Urbina y Fernando Colombet comenzaron con simples jams y hoy en día producen un material fresco influenciado por géneros como el Rock, Soul, Hip-Hop, Psicodelia, Jazz y música AfroLatina.
¿Pueden José José y Sly and the Family Stone tener algo en común?
No a simple oído, pero si escuchas Ulde High, ¿quién sabe? La canción «You» tiene un toque muy beatlemaniano. Pachanga oscurita dura 5’ ½, y es como surfear en las notas musicales. Se deja colar sabrosita. Inevitablemente uno termina silbando en Brooklyn y dando a baquetas imaginarias con el sonido ulde high de la batería.
Antecedentes de este equipo musical

Ernesto tiene experiencia en el hip-hop y la producción de beats experimentales desde finales de los años 90.
Rafa proviene de Famasloop y la escena "Indie Caraqueña de los 2000".
Fernando tiene experiencia en el punk en Valencia y el jazz en Nueva York.
La banda está influenciada por innumerables artistas de música afrocaribeña, rock, indie, música electrónica, jazz, hip-hop, soul, folk y música clásica.
Vamos con todo:
Fernando Colombet, bajista, no cualquier bajista, un súper bajista
¿Tu primer recuerdo musical?
A los 6 o 7 años, en mi cuarto, fantaseando con tocar la batería golpeando un mueble viejo con unos palos de ganchos para ropa, mientras escuchaba Iron Maiden a todo volumen junto con mi hermano y su guitarra, que era un palo de escoba.
¿El primer grupo del cual resultaste seguidor?
Creo que mi respuesta anterior lo deja claro: Iron Maiden a los 6 o 7 años. Desde muy pequeño me gustaba su música y cómo lucían con toda la moda de finales de los 70 y 80 en el Reino Unido. Después, me fui por otro lado, pero aún Maiden me hace sentir bien.
¿Estudios formales o autodidacta?
Ambos. Empecé como autodidacta debido a una inclinación natural hacia la música y luego, cuando llegué a un punto de estancamiento, decidí ponerme a estudiar formalmente a los 14 años. Asistí al Conservatorio de Música de Carabobo y luego seguí estudios con profesores particulares en diferentes academias hasta que me mudé a NYC. Continué los estudios en el City College of Music y también tomé clases con varios otros profesores y músicos de la ciudad. Ese proceso aún sigue con cada nuevo instrumento que quiero conocer y explorar. Creo que el músico es y se hace autodidacta porque nadie va a practicar e investigar por ti.
¿Tres mejores momentos que conectan con la música?
Tocar, compartir y soñar con música en mi casa junto con mi hermano y amigos.
Mi primer show con mi banda alrededor del 2001-2002.
Llegar a NYC y empezar a tocar como sideman con varios de los mejores músicos del mundo y que ellos disfrutaran como yo.
¿Dame tres bandas y tres músicos que sientes forman parte de tus influencias?
Bandas (sin orden en particular):
Weather Report.
Red Hot Chili Peppers.
Ramones.
Músicos (no lo digo por orden de preferencia):
Aldemaro Romero.
Jaco Pastorius.
Bill Evans.
Ernesto Brando, cantante, guitarrista, compositor

¿Primer recuerdo musical?
Una promoción de una reedición del álbum "Please Please Me" de los Beatles en la TV, alrededor de 1984.
¿El primer grupo del cual resultaste seguidor?
The Beatles (La televisión funcionó). No tengo estudios formales, estudié música con un profesor particular y estudio por mi cuenta diariamente producción musical y cómo ser feliz sin morir en el intento.
Los tres mejores momentos que conectan con la música hasta ahora en tu vida.
Mi nacimiento en sí fue orquestado por un cassette que contenía el Concierto de Aranjuez interpretado por el Maestro Alirio Díaz. Es una larga historia, pero ese definitivamente puede ser el primer gran mejor momento.
Mi primer cassette fue de los Beatles cuando tenía 4 años. Mi mamá me llevó a la tienda de discos y, cuando entramos, le preguntaron: "Buenas tardes señora, ¿en qué le puedo ayudar?" Ella dirigió su mirada hacia mí y me dijo: "Hijo, dile al señor qué casete quieres". Sin pena, pedí "Please Please Me".
La única canción que bailé con mi mamá (un muy preciado recuerdo) fue "Sin tu cariño" de Rubén Blades, en una soleada mañana, un 24 de diciembre del año 2004.
¿Tres bandas y tres músicos?
Banda:
The Beatles.
La dupla Colón-Lavoe.
Las 4 estaciones de Vivaldi.
Músico:
Simón Díaz.
George Harrison.
Rubén Blades.
Rafa Urbina, productor, baterista, arreglista, voz
¿Tu primer recuerdo musical?
Hacer de Michael Jackson en un acto en el preescolar y montar el show de Thriller. Fue mi idea y la maestra me apoyó.
¿El primer grupo del cual resultaste seguidor?
Rush, fue la primera banda que me volví fan porque un amigo me regaló un cassette cuando cumplí 9 años. Aún sigue siendo una de mis bandas favoritas.
¿Estudios formales o autodidacta?
Músico autodidacta desde mis 13 años, estudié con algunos profesores durante los primeros años. Soy abogado egresado de la Universidad Católica. Abandoné el ejercicio por la música y la producción de eventos culturales.
Cuenta tus mejores momentos que conectan con la música.
Escuchar música con mi papá en el carro y poder conocer a Los Beatles, Jimi Hendrix, Led Zeppelin, Pink Floyd y Juan Luis Guerra.
Producción del primer disco de Famasloop junto a Tweety Gonzalez en los estudios Circo Beat en Argentina (año 2004).
Concierto de Prince en el O2 de Londres (año 2009). No sé si estos sean los tres mejores, pero definitivamente siempre están en mi mente.
Así quedan las canciones de Ulde, danzando en nuestra mente.
Llegan con nuevos sonidos y lo lanzan a este universo que es la música que sacude al mundo, diría en la Venezuela de los 80 el muy querido Alfredo Escalante.
Ellos, por ahora, seguirán sacudiendo sus melodías en la intensa ciudad de New York.
Tal vez te interese ver:
La Clave: El fenómeno que revive el baile en Caracas
Lo que comenzó como una conversación entre amigos en 2022, hoy es el epicentro del entretenimiento en la capital venezolana. Con récords de asistencia y la llegada de su primer artista internacional, la plataforma consolidada por la productora Bajo el Árbol demuestra que el público venezolano tiene hambre de experiencias bailables.
Americania: el abrazo de una Caracas que no olvida
La noche del 30 de abril, la Concha Acústica de Bello Monte no era solo un recinto de conciertos; era una cápsula del tiempo. A pesar de un día marcado por el colapso en la ciudad, cientos de personas lograron sortear los obstáculos para ser testigos de un evento que parecía imposible: el regreso de Americania a los escenarios caraqueños en solitario.
Ricardo Arispe presenta “Mirar Chernóbil: 40 años después”
A cuarenta años del desastre nuclear, el artista venezolano Ricardo Arispe presenta Mirar Chernóbil: 40 años después, una exposición que revisita uno de los acontecimientos más determinantes de la historia contemporánea desde la imagen, la memoria y la tecnología.
Periodista, fotógrafa, artista y creadora.









