Sonorativa: Producción Musical Global y Tecnología AI to Real
Sonorativa evoluciona desde sus raíces underground en Venezuela hasta convertirse en un Hub creativo descentralizado entre Alemania, Suecia y Chile. Liderado por Daniel «Cayo» Soto y con figuras como Zardonic, el estudio redefine la industria musical mediante la conversión «Demo to Real» y una profunda sensibilidad humana aplicada a la tecnología.
La Clave: El fenómeno que revive el baile en Caracas
Lo que comenzó como una conversación entre amigos en 2022, hoy es el epicentro del entretenimiento en la capital venezolana. Con récords de asistencia y la llegada de su primer artista internacional, la plataforma consolidada por la productora Bajo el Árbol demuestra que el público venezolano tiene hambre de experiencias bailables.
Raquel Cartaya: Fotografía Contemporánea y Retrato Editorial
Raquel Cartaya es una fotógrafa, docente e investigadora caraqueña que utiliza la cámara como herramienta para pensar y habitar el mundo. Su trabajo integra la ética del cuidado en el retrato editorial, la comunicación visual para marcas como el IESA y la investigación académica sobre la relación entre fotografía e inteligencia artificial.
La ruta de lo lejano: Elizabeth Schön y Fedosy Santaella
En La ruta de lo lejano (2026), Fedosy Santaella construye un relato retrospectivo sobre la vida de Elizabeth Schön. Desde sus raíces en Puerto Cabello hasta su consagración literaria, la obra utiliza la fotografía como un pivote para explorar la viudez, el amor por Alfredo Cortina y la profunda conexión de la poeta con el mar y el Ser.
Americania: el abrazo de una Caracas que no olvida
La noche del 30 de abril, la Concha Acústica de Bello Monte no era solo un recinto de conciertos; era una cápsula del tiempo. A pesar de un día marcado por el colapso en la ciudad, cientos de personas lograron sortear los obstáculos para ser testigos de un evento que parecía imposible: el regreso de Americania a los escenarios caraqueños en solitario.
Ay, seamos directos, por favor | Manifiesto GenX
Y ay, seamos directos, por favor. Sin embargo, eso no quiere decir que te sientas con la frescura de andar por cada red social como juez y crítico de índice erecto, no, a eso no me refiero. Es ser consecuente con nuestras ideas, coherente con nuestro pensamiento en acción y palabras, y franco en lo que estamos experimentando … nos comenta Florángel Quintana
La divinidad femenina a través del tiempo
En muchas sociedades antiguas, los fenómenos de la naturaleza no eran concebidos como procesos impersonales, sino como expresiones directas de fuerzas divinas vinculadas a lo femenino. El trueno, la lluvia o el viento podían interpretarse como gestos de una gran madre que actuaba sobre el mundo y lo mantenía en equilibrio
Ricardo Arispe presenta “Mirar Chernóbil: 40 años después”
A cuarenta años del desastre nuclear, el artista venezolano Ricardo Arispe presenta Mirar Chernóbil: 40 años después, una exposición que revisita uno de los acontecimientos más determinantes de la historia contemporánea desde la imagen, la memoria y la tecnología.
“Diálogo entre formas”, Daniel Suárez expone en la UCV
Una selección de obras del artista venezolano Daniel Suárez, conforman la exposición Diálogo entre formas, que será inaugurada en Caracas el 17 de abril de 2026 a las 3:00 p.m., en la Sala de Exposiciones Carlos Raúl Villanueva, de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad Central de Venezuela (UCV).
Juan Carlos Láncara exhibe en Espacio Arte al Cubo
Un conjunto de piezas de cerámica de la Colección Juan Carlos Láncara, conforman la exposición Formas de un siglo inquieto, que será inaugurada en Caracas el próximo jueves 23 de abril de 2026 a las 7:00 p.m., en Espacio Arte al Cubo, bajo la curaduría de Tahía Rivero.
Este 06 de marzo, en su sede de Caracas, Cerquone Gallery recibe a un nutrido grupo de artistas nacionales e internacionales que dialogarán en un mismo espacio a través de la muestra "Toros Vs Osos", una propuesta compuesta por una serie de piezas que nos llevan a reflexionar sobre las posturas actuales del coleccionismo y el efecto actual que tienen algunos factores, externos al arte, sobre esta actividad.
Partiendo de la obra de un grupo de artistas contemporáneos con diferentes líneas investigativas, nacionalidades y proyecciones, esta muestra busca enfrentar dos visiones opuestas del coleccionismo actual: los "toros" representados por el optimismo sobre el futuro del mercado y los "osos" quienes ven con negatividad el porvenir de estas tendencias artísticas.
Javier Martin, Pedro Medina, Isabel Cisneros, Paul Amundarain, Malu Valerio, Josh Reames, Gioconda Berrios, Sergio Mora, Fausto Amundarain, Azalia Licon y Hendrik Zimmer, son los artistas encargados, junto a la Galería, de reafirmar su compromiso con fortalecer el diálogo entre el talento nacional e internacional, en un circuito de arte cosmopolita.
En medio de posturas tan diferentes —que intentan vaticinar el futuro en un contexto de incertidumbre global— evidenciamos también la apuesta de las galerías y centros de arte por las nuevas formas de hacer coleccionismo para poder seguir expandiendo su mercado, todo esto apoyándose en nuevos medios, redes sociales y visitas virtuales. Todo un escenario que es una consecuencia directa de la pandemia y que, al mismo tiempo, ha dejado nuevas corrientes estéticas y artísticas, como la corriente de neofiguración inspirada en la cultura pop y los íconos tecnológicos.
Esta irrupción de la conectividad digital, derivada de la situación epidemiológica, ha penetrado súbitamente en la industria del arte. Un ejemplo de esto son los non fungible tokens ("bienes infungibles" en inglés) y el uso de criptomonedas, dos novedades que han supuesto una nueva vía de ingresos y un nuevo tipo de coleccionismo basado en conceptos.
Estas nuevas herramientas, fortalecidas por una gran presencia mediática y un boom reciente en el acceso a la información sin duda buscan fomentar el crecimiento del coleccionismo. Sin embargo, junto a estos factores surgen una serie de interrogantes, “Existe una propuesta de valor?, “¿Perdurará el valor de estos movimientos en el futuro?”, “Estamos frente a una oportunidad?”, “¿Ha cambiado la motivación al coleccionismo?”
La exposición colectiva “Toros vs Osos” se estará exhibiendo desde el 06 de marzo hasta finales de mayo de 2022, en los espacios de Cerquone Gallery, ubicada en la avenida San Felipe de La Castellana, quinta 117, Caracas. El horario es de martes a domingos, de 11 am a 5 pm. 0424-6019251.
Mayor información puede ser solicitada por www.cerquone.com Facebook: CerquoneProjects e Instagram: @cerquoneprojects
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