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En el panorama actual de la fotografía contemporánea, donde la saturación de imágenes a menudo desdibuja la identidad, surge el trabajo de Raquel Cartaya como un ejercicio de resistencia y lucidez. Para esta fotógrafa, docente e investigadora caraqueña, la cámara no es un mero dispositivo de captura, sino una herramienta para pensar, habitar y crear el mundo.

Raquel Carataya, autorretrato en la obra "I am Love" de Andreína Fuentes Angarita

“At Least for a Moment”: Rómulo Martínez en Mundo Arte Gallery

“At Least for a Moment”: Rómulo Martínez en Mundo Arte Gallery

Mundo Arte Gallery presenta At Least for a Moment: Cartografías de pertenencia, migración y visibilidad, una exposición individual del artista venezolano Rómulo Martínez, curada por Marco Caridad. En exhibición del 3 al 24 de octubre de 2026, la muestra reúne un nuevo cuerpo de trabajo que negocia con la identidad, memoria, visibilidad y pertenencia.

“Sea of Love” por Manaure Peñalver en la Galería Mooni

“Sea of Love” por Manaure Peñalver en la Galería Mooni

A través de una serie de pinturas, llenas de referencias culturales e imaginación, el artista venezolano rinde tributo al océano, fusionando metáfora y memoria. La obra se encuentra expuesta en la destacada galería Mooni en la Ciudad de México

Hacerse preguntas o ¿importa saber qué es “farmear áurea”?

Hacerse preguntas o ¿importa saber qué es “farmear áurea”?

¿Importa saber qué es “farmear áurea”?, me tomó por sorpresa en un sueño y desperté a las 3 de la mañana sabiendo con perfección que esa fue una pregunta que rasgueaba desde otro plano. Okey, no sé, solo repito lo que los sabios de TikTok indican sobre despertar a esa hora como una pulsión desde otro estadio que te manda señales … nos comenta Florángel Quintana

EMMYS 2026, 78 Años premiando lo mejor de la TV

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La edición 78 de los Premios Emmy llega con Mariska Hargitay en la conducción y el debut del Legacy Award. Con The Pitt y Hacks encabezando las nominaciones, repasamos los favoritos en drama, comedia y miniseries, junto con los resultados previos de los Creative Arts Emmys y las opciones para ver la ceremonia en vivo.

Indira Páez y su segundo poemario “Animal de mudanza”

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Indira Páez presenta su segundo poemario “Animal de mudanza”: una anatomía poética sobre el desarraigo, la memoria y la pérdida. El segundo poemario de la aclamada escritora y dramaturga venezolana, publicado por MEL Projects Publishing & Entertainment, destina sus regalías a labores de ayuda humanitaria.

“Trítono” una obra de Acuarela Martínez | Poesía

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Trítono (Editorial Lector Cómplice, 2026) de la poeta Acuarela Martínez, queda claro desde el principio lo importante que resulta su dedicatoria. Queriéndolo o no, y sin aún entrar en materia poética, nos involucra a todos desde los planos posibles del amor: a los legales, a los del medio, a los clandestinos

MORIA (1era. temporada) | Series Sobre 9

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Moria no solo aborda la vida de Ana María Casanova hasta su consolidación como el fenómeno cultural de Moria Casán, sino que transita por una variedad de tópicos como la desmitificación de la “mujer objeto” en el espectáculo, reivindicación de la estética pop y la cultura de masas, crítica a la hipocresía moral de ciertas clases sociales, visibilización de la diversidad y el apoyo a la comunidad LGBT.

TIP TOE (De puntillas) | Series Sobre 9

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De todo esto y más, va la nueva serie británica Tip Toe, creada por Russell T Davies (reconocido por Queer as Folk, It’s a Sin o Years and Years) quien ahora nos presenta una obra tan corrosiva como indispensable sobre la polarización en la sociedad actual y a la que valoraremos en esta nueva entrega de SS9.

El Retrato como Espejo, Memoria y Complemento del Ser

 

Raquel asume el retrato como espejo, memoria y complemento del ser. Su propuesta comercial actual nace de la práctica artística, más específicamente a partir de los hallazgos del proyecto 'Luz: Encuentro de sí'. Como retratista a través de la fotografía, propone una experiencia donde se termina integrando lo editorial y lo corporativo para aquellas personas y marcas que deseen desarrollar coherencia entre quiénes son, qué hacen y cómo son percibidas; no sólo por otros sino también por sí mismas.

 

La práctica de Cartaya se aleja de la pose forzada y la perfección plástica para centrarse en la expresión auténtica. En sus "Retratos Editoriales", busca generar una coherencia entre quién es el sujeto, cómo se muestra y cómo desea ser percibido. Su metodología parte de una ética del cuidado, la escucha y el diálogo, transformando la sesión en una experiencia donde el retratado puede reconocerse y habitar su imagen con seguridad.

Una de las premisas más poderosas de su manifiesto artístico es que “el retoque termina donde inicia la huella de la vida en el cuerpo, la arruga es vida”. Esta visión atemporal y simbólica ha quedado plasmada en retratos de figuras notables como la actriz Loly Sánchez, el músico Simón Mejías y la artista Andreina Fuentes Angarita.

 

Comunicación Visual con Intencionalidad Estratégica

 

Más allá del ámbito artístico, Raquel ha consolidado una trayectoria robusta en la comunicación visual para marcas e instituciones. Entiende la luz como una herramienta narrativa y estratégica capaz de crear lenguajes visuales propios, coherentes y alineados con la identidad de cada proyecto. Además, tuvo la oportunidad de darle una visualidad al proyecto de "Mares" de Magdalena Fernández.

Su portafolio incluye colaboraciones con instituciones de prestigio como el IESA y marcas como Tecni-Ciencia, donde sus imágenes no solo acompañan el contenido, sino que impulsan y diferencian la propuesta de marca con claridad.

Proyecto "Mares" de Magdalena Sánchez


Entre la Academia y la Escena

 

La formación de Cartaya es tan diversa como su obra. Licenciada en Comunicación Social por la Universidad Católica Andrés Bello (UCAB) y actual maestrante en Filosofía, su trabajo integra la semiótica, el teatro y las artes audiovisuales.

 

Como profesora e investigadora en el IDICI-UCAB, actualmente desarrolla líneas de investigación que exploran la relación entre la fotografía, el diseño y la inteligencia artificial. Su versatilidad la ha llevado también a la dirección general y campaña visual de proyectos teatrales como La más fuerte de August Strindberg y la comunicación de obras como Solo sé de mí sobre Hannah Arendt.

 

Proyectos de Investigación: LUZ e IO

 

Sus proyectos personales, como "IO: Cuerpo como territorio" y el ensayo en curso "LUZ: Encuentro de sí", son sistemas de pensamiento en movimiento. En ellos, explora el cuerpo como un tejido de lengua propia, invitando al espectador a lecturas y relecturas que provocan preguntas inesperadas sobre la naturaleza humana en el siglo XXI.

 

“Mi intención es conectar belleza y conocimiento procurando la alegría y el asombro como vías para el despertar consciente de la voz propia y colectiva”. — Raquel Cartaya.

 

Andreína Meléndez | Proyecto "Luz: Encuentro de sí", muestra colectiva "Las caras lindas" del Museo de Arte Afroamericano en Venezuela, 2025

Loly Sánchez, retrato de Raquel Cartaya

 

Contacto y Referencias

 

Para quienes buscan una mirada que trascienda lo estético y se adentre en lo narrativo, Raquel Cartaya ofrece una propuesta única de comunicación visual y dirección artística.

 

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