Los Paisajes de Venezuela del Maestro Rafael Monasterios se encuentran en la Galería Freites
El arte como resistencia y refugio: tres décadas en el universo de Andreina Fuentes Angarita
Con casi tres décadas de trayectoria entre Caracas y Miami, Andreina Fuentes Angarita concibe el arte como un espacio de resistencia, testimonio y salvaguarda. Como líder de Arts Connection Foundation y creadora multidisciplinaria, su labor transforma el coleccionismo en un archivo vivo que acompaña al artista y resguarda la memoria cultural latinoamericana.
La ataraxia en tiempos de hiperconectividad | Manifiesto GenX
Ay, qué ganas de estar en calma, tranquilidad, impavidez total. No presenciar líos ajenos y que nada nos perturbara los intestinos. Dejar pasar, por ejemplo, la fulana fecha del 1 de agosto como quien ve una crecida de río y sabe que solo tiene que esperar que el sol y la tierra hagan su parte…. nos comenta Florángel Quintana
Sylvia Plath: Unas reflexiones sobre el dolor y la búsqueda de la identidad
Sylvia era incapaz de estar sola, de permanecer en silencio y ella misma lo admite “Me aturde la posibilidad de no decir una sola cosa por demasiado tiempo. El mundo deja de existir sino no lo describo, desmenuzo, elaboro a través de todo lo que las palabras pueden brindarme” le insistió a su madre dos días después.
Vicente Ulive-Schnell y su novela “Coco Express”
Vicente Ulive-Schnell es un escritor y artista venezolano que reside en París desde el año 2001. Llegó a Francia para cursar estudios superiores y terminó con un doctorado en filosofía del lenguaje en el 2007. Lleva cinco novelas publicadas entre Venezuela, España y Francia; Perico exprés (título en francés, Coco Express) es su trabajo más reciente.
VOLVER … | (Disertación desesperada para la Venezuela que empieza)
Hoy, Venezuela camina sobre una geografía fracturada por los recientes terremotos. La tierra tembló para recordarnos, con la violencia de un eco subterráneo, que nada de lo que creíamos sólido era inmune al colapso. Ante las fachadas caídas, los ascensores clausurados y las calles agrietadas … nos comenta Richard Rey
Exponen por primera vez un penetrable del maestro Jesús Soto en el Serpentine de Londres
Serpentine Galleries inaugura en Londres «Art in the Park» con la exhibición al aire libre del Pénétrable BBL Jaune de Jesús Rafael Soto. La escultura interactiva, patrocinada por Britannia Financial Group y con dirección cultural de Melanie de Herrera Velutini, estará expuesta hasta el 25 de octubre.
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La museología moderna: Un espacio dinámico para construir humanidad
El Dr. Jimmy Yánez, galardonado por la AICA, lidera el programa de Formación en Museología y Museografía auspiciado por el Centro de Bellas Artes de Maracaibo y la Universidad del Zulia. En esta conversación, profundiza en la transformación de los museos como herramientas de sostenibilidad social y construcción de ciudadanía, destacando el valor del patrocinio de Arts Connection Foundation.
El Museo Expandido y los Retos del Siglo XXI: Una conversación con Francisco Brives, codirector de La Neomudéjar
Nacido de la recuperación de antiguos talleres ferroviarios en Madrid, el Museo La Neomudéjar funciona como una cápsula del tiempo independiente y descentralizada bajo la red Art House Spain. Su codirector, Francisco Brives, profundiza en el diálogo de las vanguardias con el arte político, el impacto del apoyo filantrópico de Arts Connection en la preservación del Archivo Transfeminista y su próxima participación internacional en la Bienal del Chaco.
La exposición “Rafael Monasterios. Paisajes de Venezuela” cumple con uno de los propósitos de la Galería Freites de presentar a maestros que realizaron aportes sustanciales al arte venezolano en el siglo XX. Monasterios (Barquisimeto, 1884 – Caracas, 1961) fue una figura clave en la creación y desarrollo de la Escuela de Caracas, movimiento que recuperó los fundamentos esenciales del paisajismo en Venezuela. De acuerdo con Alfredo Boulton, «fue uno de sus más brillantes exponentes, debido al concepto tan claro y cierto que el artista tenía de nuestra luz y de nuestros ambientes».
Las obras seleccionadas se enfocan en el triunfo del paisaje, ejecutado desde una perspectiva luminosa y libre. En ellas podemos apreciar cómo en este artista privaba la emoción interior, y el subjetivismo poderoso y dominativo. Sus paisajes son portadores de una luz, una vibración, una fuerza y un poder de significación absolutamente propios. Un aspecto capital en la formulación de su lenguaje es el tratamiento del color, lo descompone, pero no llega a dividirlo, sino que lo deja fluir en el lienzo. Su anhelo de luminosidad y modo de resolverlo, lo acercan a la estética impresionista.
En algunos de sus últimos trabajos, maneja la composición a través de grandes planos de color. Supera con creces la idea preconcebida de la brillantez cromática del trópico, afinando su visión y aportando nuevas estrategias pictóricas. El recorrido por la exposición demuestra sus habilidades en estos principios.
La Galería Freites dedica esta exposición a Violeta Monasterios, hija del artista y docente en Historia del Arte, a quien homenajeamos por su meritoria vocación en fomentar en sus alumnos la sensibilidad estética y el amor por el arte.
Así mismo, agradecemos a los coleccionistas, cuya entusiasta y valiosa colaboración hicieron posible esta muestra.
Sobre la Galería Freites
El 7 noviembre de 1977 se inauguró la Galería Freites, en la Avenida Orinoco en Las Mercedes, en Caracas. En estos primeros años, se avizoró su perfil a través de las exposiciones que organizó, lo que a lo largo de su historia terminaría por conformar la identidad que hoy día tiene. La creación de la galería se da en un momento cultural en Venezuela, en el que las instituciones museísticas eran referencia internacional. La galería asume estos principios de exhibición, promoción, investigación y documentación con alto sentido profesional en cada una de las actividades que ha realizado.
Desde un inicio se organizaron exposiciones de artistas venezolanos, pertenecientes a distintas tendencias, algunos de ellos con una carrera prometedora y otros ya consolidados. Incluso, galardonados con el Premio Nacional como Luis Alfredo López Méndez, Pedro Ángel González, Francisco Narváez, Héctor Poleo, Alirio Palacios, Jacobo Borges, Armando Barrios, Édgar Sánchez, Luis Guevara Moreno, Jesús Soto, Marisol, entre muchos más. Junto a este grupo de artistas, se integró la presencia internacional con Víctor Vasarely, y su primera muestra, realizada en 1978.
Se fue delineando de esta manera, una preferencia por el arte moderno y contemporáneo de sólida representación. Desde entonces se han organizado exposiciones de Baltasar Lobo, Reg Butler, Jacques Lipchitz, Arman, Trova, Lynn Chadwick, Julio González, Archipenko, Manolo Valdés, Santiago Cárdenas, Jean Arp, Fernando Botero, Alexander Calder, Barbara Hepworth, Henry Moore, Arnaldo Pomodoro, entre muchos más. A lo largo de las tres primeras décadas la galería fomenta una nueva visualidad en las artes plásticas, que hoy la coloca como referente en Venezuela y en Latinoamérica.
En junio de 2006 se inauguró el nuevo edificio de la Galería Freites, en el mismo lugar donde funcionaba la anterior sede. La construcción proyectada por el arquitecto Julio Maragall, Premio Nacional de Arquitectura, refleja claramente el carácter simbólico de una estructura que se erige a través de una relación neta entre arte y diseño.
La fachada, revestida en ladrillo, está concebida mediante formas orgánicas sinuosas, de ángulos redondeados y una amplia entrada de vidrio. Los volúmenes ondulantes y rítmicos suavizan la austeridad de la pared, cuyo aspecto hermético en la parte superior contrasta con los espacios internos, iluminados y abiertos. El edificio está distribuido en tres pisos y una terraza, en la que descansa una cúpula de cristal que permite el paso de la luz natural hacia las áreas internas. La arquitectura está complementada con materiales en hierro, vidrio y pisos de piedra gris, que se integran sobriamente al conjunto. En este contexto, las salas de exposición con paredes blancas a doble altura, enfatizan la representación de un espacio neutral y conciso adecuado para elevar la visualidad de las obras.
A lo largo de las tres primeras décadas la galería fomenta una nueva visualidad en las artes plásticas, que hoy la coloca como referente en Venezuela y en Latinoamérica. En junio de 2006 se inauguró el nuevo edificio de la Galería Freites, en el mismo lugar donde funcionaba la anterior sede. La construcción proyectada por el arquitecto Julio Maragall, Premio Nacional de Arquitectura, refleja claramente el carácter simbólico de una estructura que se erige a través de una relación neta entre arte y diseño.
La Galería Freites se encuentra ubicada en la Av. Orinoco con Calle Jalisco de Las Mercedes. Caracas, 1060. info@galeriafreites.com +58 (212) 992.1443 / 993.1345. Puede ser visitada en el horario de lunes a viernes de 10:00 am a 6:00 pm.
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