A partir del 27 de noviembre de 2025, desde las 6:00 pm, abierta la exposición colectiva Pequeño Formato 9.ª Edición, en un espacio alternativo de la Quinta #31 de Los Palos Grandes, con la curaduría de Lourdes Peñaranda y María Teresa Govea-Meoz, y la museografía de Yuri Liscano.
Obras en pequeño formato protagonizan exposición colectiva
St. Louise| Series Sobre 9
DTF: St. Louis. Creada, escrita y dirigida por Steven Conrad, esta miniserie de siete episodios se aleja de la narrativa lineal para sumergirnos en un laberinto de decisiones impulsivas, soledades y las consecuencias irreversibles de intentar «reinventar»
La Colección Fuentes Angarita en el Neomudéjar: la dignidad como voluntad de existir
La exhibición de la Colección Fuentes Angarita en el Museo Neomudéjar presenta 130 obras de 68 artistas que recorren treinta años de activismo. Bajo la premisa «coleccionarme fue una forma de existir», Andreína Fuentes Angarita conjuga obra propia y ajena en una narrativa de resistencia, identidad trans y memoria política.
150 jóvenes venezolanos participaron en el YLAI Changemakers Lab
En un escenario donde emprender en Venezuela requiere cada vez más preparación, criterio y visión, el YLAI Changemakers Lab, liderado por Táchira Project, reunió a 150 jóvenes de distintas regiones del país en una experiencia intensiva de formación en liderazgo, emprendimiento e innovación.
Alquimia, esoterismo y dolor: simbolismo en el cuento de “La bella y la bestia”
Las viejas historias suelen esconder procesos más complejos de lo que parecen. Bajo sus capas brillantes laten símbolos, técnicas culturales y obsesiones humanas que evolucionaron durante siglos, incluso cuando nadie las veía. Cuando se analiza el tradicional cuento de La Bella y la Bestia con mirada histórica, el relato se abre como una pieza de estudio que nunca dejó de mutar
El nuevo viaje | Manifiesto GenX
En las pruebas los investigadores determinaron que la psilocibina puede llegar a producir una experiencia espiritual intensa. De hecho, según las mediciones algunas personas dijeron sentir a Dios, otras escucharon símbolos, y unas pocas aseguraron que podían destrabar una escritura en suspenso. Genial, pensé de inmediato. ¿Te imaginas trabajar en tu novela mientras se despliega … nos comenta Florángel Quintana
LOVE STORY: John F. Kennedy Jr. y Carolyn Bessette | Series Sobre 9
En esta segunda categoría se encuentra Love Story, la nueva serie antológica que siguiendo el formato de éxitos como American Crime Story o Feud, promete mostrarnos esos romances épicos que cautivaron al mundo, iniciando con los amores, matrimonio y fatal desenlace entre John F. Kennedy Jr. y Carolyn Bessette.
“Escrituras fragmentarias. Gesto y memoria”, Rossi Aguilar
La Sala Oberta del Centre Cultural La Nau presenta Escrituras fragmentarias. Gesto y memoria, un proyecto expositivo de la artista visual Rossi Aguilar (1993) que se despliega como una indagación poética y crítica sobre los modos en que la memoria, la corporalidad y el gesto pictórico configuran nuevas rutas de conocimiento.
«El Surrealismo en Fornasetti …” |Documental del CCAM
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Arts Connection celebra su vigésimo aniversario | Andreína Fuentes Angarita
Arts Connection Foundation (ACF), la organización sin fines de lucro fundada por la artista, curadora y coleccionista Andreína Fuentes Angarita, celebra su vigésimo aniversario reafirmando su compromiso con el arte como motor de transformación social. Para conmemorar este hito, la fundación presenta además el rebranding completo de su sitio web (https://artsconnectionfoundation.org/).
Epa! Manda a decir Motherflowers “Que vayan y lo cuenten”
“Con este nuestro tercer disco nos sobreponemos una vez más a todo, y la única petición que quisiéramos hacerles, es que vayan y lo cuenten”. En un encuentro privado producido por Bajo el Árbol, Motherflowers ofreció un listening party – muy particular porque incluyó performance
La muestra reúne un conjunto de obras en pequeño formato de más de 70 artistas, entre los que se incluyen destacados creadores como Carlos Enríquez González Mastermind, Corina Briceño, Elena Sharganova, Enrique Moreno Dbeiss, Javier León, Jorge Domínguez Dubuc, Lourdes Peñaranda, Nela Ochoa, Rafael Castillo Zapata, Reymond Romero, Ricardo Benaim, Samuel Baroni, Toby Deveson & Carla Tofano, y V+J Valentina Izaguirre + Juan Delcan; además de Alexandra von Fedak, Alicia Feaugas, Amalia Pereira, Ana Isabel Reyna, Ander Szinetar, Ángel D Leiva, Ángel Velásquez, Armando Velutini, Athenea Cuotto, Betzaida Sánchez, Cae González, Carlos Riera, Carmela Fenice, Cori de Veer, Dania Bucko, Dansar, Eli Pimentel, Eliseo Solís Moras, Gabi Valladares, George Lavarca, Guiomar Gamero, Isabel Cisneros, Inger Pedreáñez, Isabel Ron-Predique, Ivoly Noguera, Janis Denis, Jean Nouel, Jesús Valero, Jon Velásquez Haynes, José Reinaldo Guedez, Juan Calero, Juan David Chacón a.k.a Onechot, Juan Herrera, Kiari Bastardo, Leizer Oliveros, Leonardo Martínez Hlawacz, Lorena Riga, Lucia Isava, Luis Quintero a.k.a. Bostas Brain, Luis Toto García, Magaly Otaola MOBY, Manuela en Llamas, Marcos Toro, María Angélica Casanova, María Monfort, Mariantonia Blanco, Marina Taylhardat, Marithe Govea, Mauricio León, Mercedes Carvallo, Mercedes Sergheiev, Miguel Molina, Nicaulis Rodríguez, Ninoska Small, Oswaldo Osorio, Pablo Haiek, Raúl Cardozo, Torkins Delgado, Tutty García, Verónica Carrasquel y Yuri Liscano.
Según explican las curadoras María Teresa Govea-Meoz y Lourdes Peñaranda en el texto que acompaña la muestra, Pequeño Formato es un proyecto “que nace del deseo de democratizar el acceso al arte contemporáneo, rompiendo con las dinámicas excluyentes que históricamente han delimitado quién puede crear, exhibir o coleccionar y que han hecho del arte un territorio para unos pocos (…) esta iniciativa propone un espacio accesible, plural y cercano, donde las obras –en su escala íntima– invitan a repensar las jerarquías del mercado y a reivindicar otras formas de encuentro y valor. Lo pequeño no es límite, sino posibilidad. Una manera de replantear el valor, de desafiar las clasificaciones que el mercado impone”.
De acuerdo con las curadoras, Pequeño Formato busca abrir nuevas rutas hacia el coleccionismo a través de formatos pequeños y precios homologados, “entendiendo este gesto no solo como una práctica económica, sino como un acto de participación cultural y de reapropiación simbólica.
Coleccionar se convierte aquí en una manera de construir comunidad, de apoyar la diversidad creativa y de desafiar los discursos dominantes que definen qué y quiénes merecen visibilidad”.
“Cada obra es una manifestación singular que dialoga con otras, configurando un mosaico de perspectivas que amplían nuestra mirada sobre el mundo. Desde los maestros, consolidados hasta algunos sobresalientes en ascenso desde distintas procedencias y sensibilidades, los artistas participantes hacen de esta muestra un ejercicio de incorporación, escucha y resistencia cultural. Pequeño Formato reivindica lo pequeño como un gesto político y poético: una invitación a descolonizar la mirada, a descentralizar el poder simbólico y a reconocer que la grandeza de una obra no depende de su tamaño ni de su valor de mercado, sino de su capacidad de resonar, transformar y conectar”, afirman las curadoras.
Durante la inauguración de la exposición Pequeño Formato 9.ª Edición, que tendrá lugar el jueves 27 de noviembre a las 6:00 p.m., se llevará a cabo una acción fotográfica a cargo de Juan Calero + selección sonora a cargo de Music Vibes MATSHITA & TDHA.
Pequeño Formato 9.ª Edición se realiza gracias al patrocinio de Fundación Govea-Meoz, Germano Arcesilai, ALIEF, Franklin Baratxarte producciones, Cae González, Grupo Caliptratus, Art Construit Galarie, Pineco, Photomaton, El Baúl de Marina producciones, Delicias Sweet and Salty, y ARrTEDITA.
La muestra permanecerá en exhibición hasta el domingo 15 de marzo 2026 en un espacio alternativo de la Quinta #31, ubicada en la 5ta. Avenida cruce con 7ma. Transversal, Los Palos Grandes, Caracas.
Cabe destacar que en el marco de la exposición se llevará a cabo una programación que incluye: Taller Itinerante de Gráfica CRC, bajo la conducción del profesor, artista y maestro impresor Carlos Riera, el sábado 29 de noviembre de 11:30 a.m. a 6:00 p.m.; Visita Guiada + Artistas, a cargo de la curadora Marithe Govea + artista asistentes & pop up de Eli Pimentel, el sábado 6 de diciembre de 11:30 a.m. a 6:00 p.m.; 20 Años de Ushuva Marina Taylhardat, el sábado 13 de diciembre de 11:30 a.m. a 6:00 p.m.; Visita Guiada con la curadora Marithe Govea + Acción Sonora, con la participación de Daniel Sarmiento, Luis Quintero aka Bostas Brain, Tony Blaze Citymonks y Ander Szinetar, el domingo 14 de diciembre de 2.00 a 6:00 p.m.
@fundaciongoveameoz
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