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Vicente Ulive-Schnell y su novela “Coco Express”

Vicente Ulive-Schnell y su novela “Coco Express”

Vicente Ulive-Schnell es un escritor y artista venezolano que reside en París desde el año 2001. Llegó a Francia para cursar estudios superiores y terminó con un doctorado en filosofía del lenguaje en el 2007. Lleva cinco novelas publicadas entre Venezuela, España y Francia; Perico exprés (título en francés, Coco Express) es su trabajo más reciente.

VOLVER … | (Disertación desesperada para la Venezuela que empieza)

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Hoy, Venezuela camina sobre una geografía fracturada por los recientes terremotos. La tierra tembló para recordarnos, con la violencia de un eco subterráneo, que nada de lo que creíamos sólido era inmune al colapso. Ante las fachadas caídas, los ascensores clausurados y las calles agrietadas … nos comenta Richard Rey

Metáfora de un país | El pabellón criollo hecho ruina

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El Pabellón de Venezuela en la Bienal de Venecia 2026 está cerrado al público ante el riesgo inminente de un colapso estructural. Esta crítica situación impide que la histórica joya arquitectónica diseñada por Carlo Scarpa en los Giardini pueda albergar con normalidad su representación en la 61ª Exposición Internacional de Arte, In Minor Keys.

La museología moderna: Un espacio dinámico para construir humanidad

La museología moderna: Un espacio dinámico para construir humanidad

El Dr. Jimmy Yánez, galardonado por la AICA, lidera el programa de Formación en Museología y Museografía auspiciado por el Centro de Bellas Artes de Maracaibo y la Universidad del Zulia. En esta conversación, profundiza en la transformación de los museos como herramientas de sostenibilidad social y construcción de ciudadanía, destacando el valor del patrocinio de Arts Connection Foundation.

El Museo Expandido y los Retos del Siglo XXI: Una conversación con Francisco Brives, codirector de La Neomudéjar

El Museo Expandido y los Retos del Siglo XXI: Una conversación con Francisco Brives, codirector de La Neomudéjar

Nacido de la recuperación de antiguos talleres ferroviarios en Madrid, el Museo La Neomudéjar funciona como una cápsula del tiempo independiente y descentralizada bajo la red Art House Spain. Su codirector, Francisco Brives, profundiza en el diálogo de las vanguardias con el arte político, el impacto del apoyo filantrópico de Arts Connection en la preservación del Archivo Transfeminista y su próxima participación internacional en la Bienal del Chaco.

Estremecimiento patrio | Manifiesto GenX

Estremecimiento patrio | Manifiesto GenX

Ese estremecimiento patrio tuvo su máxima magnitud en todos los ocho millones de venezolanos que tenemos en común tres colores, siete estrellas y una hermandad que hemos demostrado en estos días nefastos. Se han replicado los miedos y también la solidaridad y empatía … nos comenta Florángel Quintana

Hogares de corazón ante el desastre: El rescate urgente de los niños huérfanos del terremoto

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Tras el reciente terremoto en Venezuela, cientos de niños se encuentran en refugios temporales al borde del colapso. La pediatra Dra. Nordi Viloria, autora de «El Acogimiento Familiar», explica la urgencia de activar colocaciones familiares y crear un «Banco de Familias de Amor» para mitigar el impacto emocional masivo y evitar la institucionalización prolongada bajo el marco legal de la LOPNNA

La oscuridad interior | Todo lo que no sabías de Lewis Carroll

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Palabras que también seguramente repitió más de una vez Charles Lutwidge Dodgson, mejor conocido como Lewis Carroll a lo largo de su azarosa y extraña vida. Para el escritor el mundo era una superestructura construida a partir de ciertas ideas atípicas que podían expresarse desde la noción matemática- sus libros sobre el tema aún son consultados por estudiantes de todo el mundo

HALF MAN (Temp. 1) | Series Sobre 9

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El estreno de Half Man (BBC / HBO), la miniserie de seis episodios creada y escrita por Richard Gadd, tras el fenómeno global de Bebé Reno, se ha consolidado como uno de los eventos televisivos más divisivos, devastadores e incómodos del año

Bret Easton Ellis y su reciente novela “Los Destrozos”

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El Bret que escribe desde sus cincuenta y seis años (digamos el real), es el Bret protagonista (el de la ficción) con apenas diecisiete años que, junto a sus amigos contemporáneos del Instituto Buckley, protagonizan Los destrozos.

Picturing Queerness in The Americas: Colección Fuentes Angarita en La Neomudéjar

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El South Florida Latin American Photography Forum (SoFLaFoto) presenta su investigación sobre la Colección Fuentes Angarita en el Museo La Neomudéjar de Madrid. A través de la muestra «30 años de irreverencia y visión», la exposición traza una geografía en movimiento que aborda la memoria corporal, la identidad trans, el activismo y la diáspora latinoamericana a través de la fotografía, el videoarte y el performance

“De modo que intento ser amable con todo lo que veo y en todo lo que veo, lo veo a él”

Hanya Yanagihara

El sueño de todo escritor es mover una fibra en sus lectores. Su propósito no se limita a la transmisión de un mensaje específico y premeditado. Es algo mucho más complejo. Es lograr entrar en su mente y comenzar a construir escenarios, hilar sentimientos, establecer conexiones emocionales con los personajes y, ¿por qué no?, hurgar en sus miedos, traumas, y sufrimientos. Días atrás en una clase de filosofía escuchaba la explicación en detalle del concepto del duelo. Gramaticalmente hablando, el término podría interpretarse como la conjugación en primera persona del presente simple del verbo ‘doler’: YO DUELO. Es algo personal, íntimo, una palabra para ser conjugada únicamente en presente, en un ahora eterno, en un sufrimiento primario. Pero ¿cuánto puede prolongarse un duelo? Por la pérdida de un ser querido, de algo valioso en nuestras vidas; de nuestro honor, de nuestra decencia, nuestro pudor, nuestro derecho a una niñez feliz y libre de angustias.

En 2015, Hanya Yanagihara llegó con su libro “Tan poca vida” y echó por tierra cualquier respuesta posible que en algún punto de mi vida creí razonable. En un tratado de poco más de 800 páginas, la escritora nos da un recorrido, cruento y detallado, por la vida de Jude St. Francis, a quien inevitablemente relacioné con la imagen de la portada: una fotografía de Peter Hujar titulada “Orgasmic Man”. Algo que debería denotar satisfacción y alegría, de alguna manera pareciera ilustrar a un hombre al borde del llanto. No sabía entonces que me encontraba ante las puertas de un universo de personajes complejos, entrelazados de forma inexorable, que vivieron sus vidas alrededor de Jude y volcaron cada hora de sus vidas a la difícil tarea de desentrañar los misterios de su vida pasada, en un intento por descubrir quién era en el presente que compartían, cada uno de ellos a su manera. Jean Baptiste, o JB, un artista incomprendido y de verbo hiriente; Malcom, el arquitecto que dio vida a los sueños de Jude y, quizás de manera inconsciente, hizo de su vida algo más amable y soportable. Willem, la encarnación de la paciencia, el sex appeal y la calidad humana.

“Tan poca vida” es una novela escrita con una aproximación inigualable a la poesía. Yanagihara describe situaciones terribles de la existencia humana: trauma, abuso sexual, pedofilia, amores imposibles y tormentosos, suicidio, autolesión, amputaciones, con una belleza muy difícil de lograr en tan lamentables circunstancias. Es una historia cargada de muchas sensaciones con diversos niveles de intensidad. La empatía del lector con Jude St. Francis se establece desde las primeras páginas y nos deja con un vacío en el centro del pecho de profundidad desoladora y perentoria cuando la historia llega a su fin. La soledad de nuestro protagonista podría describirse como el misterio intrínseco del Espíritu Santo: es como intentar llenar un hueco cavado en la arena con recipientes diminutos de agua, una y otra vez. Quizás la única compañía verdadera que Jude tendrá alguna vez seremos nosotros, los espectadores lejanos de su triste historia. 

A lo largo de los años, la novela ganadora del prestigioso “Booker Prize”, fue blanco de críticas mixtas. Una particularmente dura la clasifica como “pornografía de tortura”. Pero ¿quiénes somos nosotros los mortales sino un cúmulo de cicatrices dejadas por la tortura de la existencia? Unas han sanado, otras están por sanar, otro montón son reincidentes. La tortura está presente en la caída de una hoja, en la muerte de un pájaro, en el fin de un sentimiento: nos rodea minuto a minuto y no nos damos por enterados. Albert Camus plantea la siguiente máxima en El Mito de Sísifo: “No hay más que un problema filosófico verdaderamente serio, y ese es el suicidio”. 

 Afirmaba que la primera decisión política que enfrentaba todo ser humano al despertar era ponderar si seguir adelante con su vida o acabar con ella de una vez por todas. Schopenhauer, por su parte, dudaba de los estados de felicidad que experimentamos y proponía la existencia misma como algo insoportable. Jude St. Francis resolvió estos dilemas filosóficos a muy temprana edad, sin importar el amor envolvente con el que eventualmente se tropezaría y que intentaría evitar a toda costa que llevara a cabo una decisión de vida que pareciera haberse determinado por él mucho antes de nacer. 

En una carta que su padre, Harold, escribe a Willem en el último capítulo del libro, se desgrana una imagen ominosa que ningún padre cuerdo y amoroso quisiera describir jamás: 

“Y aun así, en algún momento de su vida —después de Caleb, si tuviera que poner una fecha— tuve la impresión de que era como un globo de aire caliente atado a la tierra con una larga cuerda trenzada, que cada año tiraba más e intentaba soltarse y elevarse al cielo. Éramos un puñado los que tirábamos de la cuerda por el otro extremo para que el globo bajara a la tierra, a la zona de seguridad. De modo que siempre temía por él y al mismo tiempo le temía a él.”

¿Es el duelo, entonces, un concepto aplicable a la muerte de un libro? ¿Al fin de una historia? ¿Estaría entonces implícita su temporalidad y personificación? Las páginas que nos regala Hanya Yanagihara son lacerantes, contentivas de historias que se desparraman sin reparo sobre nuestros días y nos rompen en mil pedazos, nos sumen en un desconsuelo por sus personajes y nos dejan tirados en una esquina, temblando y borrachos de nostalgia. Y en esa esquina sigo, días después de haber cerrado el libro por última vez, escuchando aún los ecos de los gritos de Malcom, la incondicionalidad del amor de Willem, las histerias de JB, la dedicación de Harold y Julia, el sadismo del Hermano Luke, la crueldad del Dr. Traylor. 

Todavía con ansias de convertir a Jude en alguien real, a quien, quizás, mis besos, abrazos y la certeza de mi amor pudieran salvar. 

Hanya Yanagihara (1974)​ 

Es una novelista y editora norteamericana. Entre sus obras más emblemáticas se encuentran La gente en los árboles (2013), Tan Poca Vida (2015) y Al Paraíso (2022)

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Mariana Antúnez

Postgrado en Literatura Latinoamericana. Traductora y lectora voraz.

Columnista en The Wynwood Times:
Lecturas en la oscuridad