loader image
MONSTER: La Historia de Lizzie Borden | Series Sobre 9 

MONSTER: La Historia de Lizzie Borden | Series Sobre 9 

Se trata de Lizzie Borden, una joven de familia adinerada quien se volvió la principal sospechosa en el doble asesinato de su padre Andrew Borden y de su madrastra Abby Borden, hecho ocurrido en su propia casa el 4 de agosto de 1892. Sin embargo, posterior al sonado juicio que se llevó a cabo, Lizzie quedó absuelta.

Proyecto ArchivoAbierto de Mercedes Pardo | Galería ABRA

Proyecto ArchivoAbierto de Mercedes Pardo | Galería ABRA

El proyecto ArchivoAbierto forma parte del programa anual de ABRA desde su apertura en 2016, y procura –a través de exhibiciones de archivos, fuentes documentales, acervos personales o institucionales, y textos informativos–impulsar el resguardo, la valoración y el estudio del arte contemporáneo de Venezuela.

Wilmer Useche: La onda y color como frecuencia | Geometría Viva

Wilmer Useche: La onda y color como frecuencia | Geometría Viva

Wilmer Useche, reafirma la vigencia del arte geométrico y cinético en el contexto contemporáneo, él demuestra que la exploración de la línea, la luz y la percepción sigue siendo un territorio fértil para la creación plástica, su obra a pesar de estar arraigada a una tradición profundamente latinoamericana

PURO TEATRO | VASELINA

PURO TEATRO | VASELINA

En resumen, Vaselina es un montaje con grandes logros en cuanto a coreografías y diseño escenográfico, pero con deficiencias técnicas en la iluminación y especialmente en la parte actoral. Y he aquí lo grave, como indiqué anteriormente, de encontrarse solo en la cumbre

“At Least for a Moment”: Rómulo Martínez en Mundo Arte Gallery

“At Least for a Moment”: Rómulo Martínez en Mundo Arte Gallery

Mundo Arte Gallery presenta At Least for a Moment: Cartografías de pertenencia, migración y visibilidad, una exposición individual del artista venezolano Rómulo Martínez, curada por Marco Caridad. En exhibición del 3 al 24 de octubre de 2026, la muestra reúne un nuevo cuerpo de trabajo que negocia con la identidad, memoria, visibilidad y pertenencia.

“Sea of Love” por Manaure Peñalver en la Galería Mooni

“Sea of Love” por Manaure Peñalver en la Galería Mooni

A través de una serie de pinturas, llenas de referencias culturales e imaginación, el artista venezolano rinde tributo al océano, fusionando metáfora y memoria. La obra se encuentra expuesta en la destacada galería Mooni en la Ciudad de México

Hacerse preguntas o ¿importa saber qué es “farmear áurea”?

Hacerse preguntas o ¿importa saber qué es “farmear áurea”?

¿Importa saber qué es “farmear áurea”?, me tomó por sorpresa en un sueño y desperté a las 3 de la mañana sabiendo con perfección que esa fue una pregunta que rasgueaba desde otro plano. Okey, no sé, solo repito lo que los sabios de TikTok indican sobre despertar a esa hora como una pulsión desde otro estadio que te manda señales … nos comenta Florángel Quintana

EMMYS 2026, 78 Años premiando lo mejor de la TV

EMMYS 2026, 78 Años premiando lo mejor de la TV

La edición 78 de los Premios Emmy llega con Mariska Hargitay en la conducción y el debut del Legacy Award. Con The Pitt y Hacks encabezando las nominaciones, repasamos los favoritos en drama, comedia y miniseries, junto con los resultados previos de los Creative Arts Emmys y las opciones para ver la ceremonia en vivo.

Indira Páez y su segundo poemario “Animal de mudanza”

Indira Páez y su segundo poemario “Animal de mudanza”

Indira Páez presenta su segundo poemario “Animal de mudanza”: una anatomía poética sobre el desarraigo, la memoria y la pérdida. El segundo poemario de la aclamada escritora y dramaturga venezolana, publicado por MEL Projects Publishing & Entertainment, destina sus regalías a labores de ayuda humanitaria.

“Trítono” una obra de Acuarela Martínez | Poesía

“Trítono” una obra de Acuarela Martínez | Poesía

Trítono (Editorial Lector Cómplice, 2026) de la poeta Acuarela Martínez, queda claro desde el principio lo importante que resulta su dedicatoria. Queriéndolo o no, y sin aún entrar en materia poética, nos involucra a todos desde los planos posibles del amor: a los legales, a los del medio, a los clandestinos

MORIA (1era. temporada) | Series Sobre 9

MORIA (1era. temporada) | Series Sobre 9

Moria no solo aborda la vida de Ana María Casanova hasta su consolidación como el fenómeno cultural de Moria Casán, sino que transita por una variedad de tópicos como la desmitificación de la “mujer objeto” en el espectáculo, reivindicación de la estética pop y la cultura de masas, crítica a la hipocresía moral de ciertas clases sociales, visibilización de la diversidad y el apoyo a la comunidad LGBT.

Todo concurso lleva a vivir un largo camino con horas valiosas de preparación, la búsqueda de ser ganador hace anhelar un premio que lleva al ser humano a una de las máximas expresiones de felicidad. Inspirados en el lema del Maestro José Antonio Abreu “Tocar, Cantar y Luchar”, los presidentes del Concurso José Jesús Olivetti y Ulyses Ascanio organizaron de manera virtual el Concurso Tocar y Luchar en su Primera Edición en categoría infantil y juvenil. Durante meses participaron más de 200 músicos venezolanos, quedando cuatro finalistas. Estos músicos seleccionados por los Jurados, estrenaron en el cierre de la competencia una obra encargada a Maestros Compositores, especialmente para el cierre del concurso. David Fernández interpretó la Obra Monólogo del compositor Elias Bello, Orlando Pinto con la Obra Siluetas de Rafael Asurmendi, Isaías González con el Círculo Modulor para flauta y Eugenio Carreño con la Obra Circle Le Tombeau Aterhortúa, ambos del Compositor Elvis Joan Suárez y Samuel Di Giorgio con la Obra Trombland para Trombón del Compositor Julio Landaeta.

Eugenio Carreño un Ganador del Concurso Categoría Juvenil

 

Este joven caraqueño inició sus estudios de trompeta a los siete años en el Sistema Nacional de Orquestas del Núcleo La Rinconada, participó en la gira de conciertos de la Orquesta Sinfónica Nacional Infantil de Venezuela dirigida con el Maestro Sir Simon Rattle en el Festival de Salzburgo 2013 y seguidamente con el Maestro Gustavo Dudamel. Fue Primera Trompeta de la Orquesta Sinfónica Juvenil “Inocente Carreño”. Ha realizado conciertos en el festival Brass Herbst del Carinthian Music Academic en Austria y en el Festival Brass Festival in Meran de Italia, bajo la Dirección del Maestro Thomas Clamor. Integra la Academia Latinoamericana de Trompeta con los Maestros Gaudy Sánchez, Tomás Medina y Alexander Barrios y  desde Julio de 2018 en la Orquesta Sinfónica Juan José Landaeta.

El Mundo de la Trompeta

 

Muchos jóvenes como Eugenio sienten el llamado de la trompeta, por su fuerza sonora, versatilidad para todos los géneros, y hacen de este instrumento un canal de expresar una libertad colorida de texturas musicales. Y desde la antigüedad se utilizaron los cuernos de animales siendo un motivo de inspiración para proyectar sonidos que comunicaron momentos importantes en la historia, el luthier fue creando ese instrumento con metales, bronce y plata y así aumentar su poder sonoro, ensanchando el pabellón, curvando el tubo para alargarla. Recorre ceremonias primitivas, la Edad Media en escenarios militares, llega al Renacimiento entre el silencio religioso y los ruidosos torneos epopéyicos, para el Barroco la trompeta natural es escuchada en las composiciones de Bach, Haendel, Telemman y hasta 1815 con Blühmel y Stölzel la trompeta logró tener el juego cromático.

Posteriormente los trompetistas realizaron sus interpretaciones melódicamente con todos los registros y para diferentes estilos como el jazz, blues, clásico, rock, salsa. Es una verdad que para alcanzar un buen sonido y sello personal, el músico debe escucharse, y expresar los colores de su alma, cito una frase mencionada  por el gran trompetistas del Jazz Miles Davis “algunas veces debes tocar por mucho tiempo para ser capaz de tocar como vos mismo”.

La emoción que se expresa de los Aplausos Virtuales

 

Eugenio Carreño es un talentoso joven que ganó el primer lugar del Concurso Tocar y Luchar y comenta “en un concurso se gana o se pierde y debemos estar preparados para ambas cosas, aceptar los resultados, cualquiera de las dos opciones son buenas, porque la experiencia y preparación alcanzada serán para toda la vida”. Aunque fue un concurso  virtual,  el estudio del repertorio debió cumplirse con todas las exigencias del jurado, desde las habilidades técnicas desarrolladas, análisis de la obra y el escenario que se instaló. Eugenio expresa: “Los concursos virtuales son métodos para animar y motivar a los músicos de no abandonar sus sueños. Es algo que en lo particular me ayudó mucho a mí, mientras estaba en este tiempo de confinamiento y cuarentena a no abandonar mis estudios”. La emoción de los aplausos virtuales expresados para este ganador fueron miles, solo que ahora silenciosos, sin manos, representados en emojis y comentarios. Es complejo comparar o medir las emociones experimentadas desde un teatro frente al público y las recibidas de manera electrónica.

La entrega de “Tocar, Luchar y Expresar” continuará, en los próximos meses seguiremos disfrutando de este talentoso músico Eugenio Carreño con una serie de conciertos, que poco a poco se irá informando al público.

 

Más información

 

  • @concursotocaryluchar
  • @eugeniocarrenojr
  • #orquestasinfonicajuanjoselandaeta

Tal vez te interese ver:

Gleyda Domador Guitarra

Licenciada en Castellano y Literatura. Guitarrista clásica.

Columnista en The Wynwood Times:
Música para compartir