El Miami Photographic Observatory (MPhO) anuncia la exhibición Elisa Benedetti: el ojo de la microhistoria, realizada con el apoyo de Arts Connection Foundation. Curada por Aluna Curatorial Collective, reúne una selección del trabajo documental que Elisa Benedetti (b. Venezuela, 1970) ha realizado a lo largo de seis años: desde 2019, cuando comenzó a fotografiar a la población afroamericana de Coconut Grove hasta el presente, cuando registró la demolición de la última casa de Liberty Square con su polaroid. Desde el inicio de su práctica descubrió que “a la gente le gusta ser fotografiada, sobre todo si les llevas su retrato y pueden verse en él”. Durante dos años, entre 2022 y 2023, fotografió a los habitantes de Overtown, y se dio cuenta de que era posible “entrar en las vidas de las comunidades”, con su cámara, y descubrir ángulos que solo la imagen fotográfica puede dejar al descubierto.
Cóctel de inauguración: Sábado, 14 de febrero de 2026, a las
7:00 PM | The Tower Art Space (1444 SW 7th St. Miami, FL 33135)
Festival +LATINA transforma CUPRA City Garage a través del videoarte de Johana Luna y Ricardo Arispe
Cabrujas supo escribir desde el presente para la eternidad. La Venezuela que se nos venía encima estaría marcada por la censura, la crueldad y una polarización que toda realidad cubriría con la neblina de la insensatez.
Una tarde profundamente criolla en Madrid
Cabrujas supo escribir desde el presente para la eternidad. La Venezuela que se nos venía encima estaría marcada por la censura, la crueldad y una polarización que toda realidad cubriría con la neblina de la insensatez.
Séptima Edición de “Adolescentes desde casa”
Toda crisis deja marcas profundas, pero también activa la resiliencia y la capacidad colectiva de sanar. Partiendo de ello y con la consigna «Reconstrucción: testimonios de la solidaridad» la Dirección General de Cultura de la UCAB convocó la séptima edición del concurso de creatividad y expresión «Adolescentes desde casa»
Érase una vez un viaje | Otra mirada
Publiqué una novela, “Los fantasmas de Otto Müller”, que ahora mismo busca su lugar lejos de mí; los libros, una vez publicados, le pertenecen al mundo. Escribí otras que ahora mismo buscan editor: “Alea iacta est”. El viaje ha sido largo, pero ya he tocado tierra.
Entre la geometría y el paisaje | Galería Freites
La Galería Freites nos lleva a un recorrido entre la Geometría y El Paisaje, a través de las obras de Carlos Evangelista y Pedro Ángel González
Extracto: La exposición “Las Variaciones modulares de Carlos Evangelista” en la Galería Freites refuerza nuestra voluntad para difundir los lenguajes geométricos … La exposición “Pedro Ángel González. La luz en el paisaje.” forma parte del programa de la Galería Freites, dedicado a estudiar y difundir la obra de los maestros venezolanos que abrieron paso a la modernidad a principios del siglo XX
Los fantasmas de Otto Müller: El mal, el exilio y los secretos del pasado
Con “Los fantasmas de Otto Müller”, Miguel Ángel Latouche logra una obra de gran calado ético y narrativo. Más allá del ritmo trepidante de su trama, la novela se despliega como una lectura rica en capas y matices que exige un lector cómplice. Respaldado por una sólida formación teórica y estética, Latouche nos entrega un estudio brillante sobre las zonas oscuras de la condición humana
Finjamos demencia | Manifiesto GenX
Hagamos de cuenta que todo funciona en nuestras cápsulas.
Actuemos como si no hubiera guerra del otro lado del mundo ni enfrentamientos entre conciudadanos por la permanencia de bacterias contaminantes. Estemos aquietados ante la estridencia de otras ideas que insisten en hacerse escuchar. Permanezcamos en posición de loto a pesar de la condición gastada del cojín…. nos comenta Florángel Quintana
Un asesino, una ciudad y una chica: la historia de la primera actriz moderna
Louise Brooks, conocida hasta ese momento por su icónica imagen en la pantalla, escribió un artículo agudo y anticipado sobre El gran Gatsby (1925), la novela de F. Scott Fitzgerald. Sin firmar y publicado en distintas revistas culturales, el texto no solo repasaba la estructura de la novela, sino que afirmaba con contundencia que Fitzgerald y su obra alcanzarían la categoría de clásico
Cuarta Edición del Festival Internacional “ENTRELIBROS”
Organizado por IMAGO POR LAS ARTES, el encuentro propone acercar a niños y familias a la literatura en nuestro idioma y crear un espacio de intercambio entre lectores, profesionales y quienes hacen los libros
Indira Páez y su segundo poemario “Animal de mudanza” | Reseña de Alberto Márquez
La escritora Indira Páez publica su poemario Animal de mudanza (MEL Projects Publishing), una exploración frontal del exilio y la memoria. El libro, analizado críticamente por Alberto Márquez como un testimonio de resistencia y avería doméstica, celebra su presentación en Miami con un recital solidario destinado a la reconstrucción de escuelas de Fe y Alegría en Venezuela.
Lo que vemos, a través suyo, es el ojo de la microhistoria: la vida cotidiana en las casas habitadas en su gran mayoría por una población afroamericana, la transformación de los barrios que van siendo vertiginosamente convertidos en algo nuevo e incierto para los habitantes originales; la reveladora arquitectura de construcciones selladas con puertas de madera o de acero; pero también, infinidad de momentos del empoderamiento vital de quienes habitan viviendas de interés social, contados a través de imágenes surgidas de pactos tácitos con los fotografiados. En cada caso, se trata de relatos tomados casa por casa, calle por calle —en escuelas, patios domésticos y fachadas de edificaciones— que, escena a escena, abren un espacio para una visión nacida de la cercanía con comunidades y de vínculos establecidos con sus miembros que habitan sectores periféricos en tensión, cuyo suelo es codiciado. Sus fotografías no aparecen tras obturar durante una visita, sino de incontables días de sesiones fotográficas, de conversaciones, de escucha atenta.
Lo cierto es que su práctica revela, con la fuerza de la constancia, la vida de vecindarios bajo un intenso proceso de gentrificación, eludiendo las narrativas oficiales de la ciudad, tanto como las controversias de expertos y/o de compañías o entidades cuyos intereses están comprometidos en el proceso. Benedetti recuerda, en cambio, que, si bien al llegar a Overtown en 2021 era “una forastera en una tierra desconocida”, comprendió que podría crear arte si sus imágenes nacían de una atmósfera de colaboración, de la generosidad de los protagonistas de sus series, que no suelen ser los narradores de las historias oficiales.
En medio de los debates irresueltos entre múltiples sectores, que involucran complejos factores socio-económicos en juego, sus fotografías captan el espíritu de las comunidades incluso cuando no aparecen personas, y dan testimonio sin palabras, desde la vida propia de las imágenes. Entre derrumbamientos y reconstrucciones, en medio de las aceleradas transformaciones urbanas en una ciudad que pese a la constante amenaza climática posee uno de los mayores porcentajes de alzas en el costo de la vivienda, las fotografías de Elisa Benedetti reafirman la resiliencia de esa parte de la población afroamericana de Miami, que habita en sectores de bajos ingresos, y configuran una suerte de archivos comunitarios tomados por una extraña a quien le han permitido documentar la vida en un tiempo de incertidumbre. Y acaban por interrogarnos a todos sobre los escenarios del futuro que compartiremos.
Durante la residencia en el MPO, que se extenderá durante tres meses a partir de febrero como un proyecto colaborativo con Arts Connection, Elissa Benedetti documentará la vida, “puerta adentro” de los habitantes de la Pequeña Habana.
Elisa Benedetti
Reside en Miami desde 2018. Obtuvo un máster en Fotografía con PhotoEspaña y actualmente cursa un MFA en Florida International University. Su práctica combina procesos analógicos y digitales, incluyendo el uso de cámaras Polaroid y de formato medio. En 2025 fue seleccionada para exhibir parte de su serie de retratos de Overtown en una exhibición colectiva en Green Space Foundation, abierta de octubre de 2025 a marzo de 2026. Actualmente también exhibe su proyecto Liberty City en la Sala Mendoza de Caracas, Venezuela. Benedetti ha participado en exhibiciones en PhotoEspaña (Madrid), en el History Miami Museum y en el Coral Gables Museum.
Recibió el Premio Arturo Michelena en Venezuela (2023), y su obra forma parte de la colección permanente de la Galería de Arte Nacional de su país. Ha publicado tres libros de artista y entiende la fotografía como un archivo afectivo: un medio que preserva historias, honra a las personas retratadas y deja un registro para las generaciones futuras.
Arts Connection Foundation
Fue creada en 2006 por Andreína Fuentes Angarita. Es una organización artística sin fines de lucro con sede en Miami, enfocada en el compromiso comunitario, la educación y el apoyo a artistas. Su colaboración con el MpHO responde a objetivos centrales como la promoción de proyectos artísticos con impacto social y el uso del arte para involucrar a las comunidades, explorar la identidad y abordar problemáticas sociales, culturales y políticas. En conjunto, Arts Connection Foundation opera en la intersección entre la creación artística, la participación comunitaria, la educación y el activismo cultural.
The Miami Photographic Observatory
El Miami Photographic Observatory es una residencia artística y plataforma dedicada a investigar, a través de la imagen fotográfica, la evolución urbana y la configuración actual de los espacios vitales de Miami. Los artistas en residencia cartografiarán diversos sectores de la ciudad, creando archivos visuales actualizados que serán presentados en plataformas artísticas y educativas. Estos archivos funcionarán no solo como crónicas visuales de un paisaje urbano y su tiempo, sino también como campos interactivos de diálogo entre la imagen y la teoría.
Artistas locales e internacionales tendrán acceso a un espacio de estudio/galería donde podrán exhibir tanto obras previas como las piezas comisionadas realizadas durante su residencia.
Los resultados de esta investigación multidisciplinaria serán recopilados y organizados progresivamente en el sitio web del Miami Photographic Observatory. Las cartografías visuales creadas por los residentes se presentarán en exposiciones temáticas en el espacio de Aluna Art Foundation en el Tower Art Space en Little Havana. Con el tiempo, el Miami Photographic Observatory, desarrollado con apoyo de Barlington Group, aspira a convertirse en una plataforma visual y teórica fundamental para el estudio del patrimonio de la ciudad y para la comprensión de sus transformaciones durante las primeras décadas del siglo XXI.
Cuándo: 14 de febrero de 2026 | 7:00 PM
Dónde: The Tower Art Space (1444 SW 7th St. Miami, FL 33135)
Contacto de prensa:
Sede de la residencia del Miami Photographic Observatory en la Pequeña Habana.
Prensa y entrevistas:
marketing@artsconnectionfoundation.org
www.artsconnectionfoundation.org
Tal vez te interese ver:
Una tarde profundamente criolla en Madrid
Cabrujas supo escribir desde el presente para la eternidad. La Venezuela que se nos venía encima estaría marcada por la censura, la crueldad y una polarización que toda realidad cubriría con la neblina de la insensatez.
Séptima Edición de “Adolescentes desde casa”
Toda crisis deja marcas profundas, pero también activa la resiliencia y la capacidad colectiva de sanar. Partiendo de ello y con la consigna «Reconstrucción: testimonios de la solidaridad» la Dirección General de Cultura de la UCAB convocó la séptima edición del concurso de creatividad y expresión «Adolescentes desde casa»
Entre la geometría y el paisaje | Galería Freites
La Galería Freites nos lleva a un recorrido entre la Geometría y El Paisaje, a través de las obras de Carlos Evangelista y Pedro Ángel González
Extracto: La exposición “Las Variaciones modulares de Carlos Evangelista” en la Galería Freites refuerza nuestra voluntad para difundir los lenguajes geométricos … La exposición “Pedro Ángel González. La luz en el paisaje.” forma parte del programa de la Galería Freites, dedicado a estudiar y difundir la obra de los maestros venezolanos que abrieron paso a la modernidad a principios del siglo XX
