
Veronica Pasman - Aqua de mar
Vicente Ulive-Schnell y su novela “Coco Express”
Vicente Ulive-Schnell es un escritor y artista venezolano que reside en París desde el año 2001. Llegó a Francia para cursar estudios superiores y terminó con un doctorado en filosofía del lenguaje en el 2007. Lleva cinco novelas publicadas entre Venezuela, España y Francia; Perico exprés (título en francés, Coco Express) es su trabajo más reciente.
VOLVER … | (Disertación desesperada para la Venezuela que empieza)
Hoy, Venezuela camina sobre una geografía fracturada por los recientes terremotos. La tierra tembló para recordarnos, con la violencia de un eco subterráneo, que nada de lo que creíamos sólido era inmune al colapso. Ante las fachadas caídas, los ascensores clausurados y las calles agrietadas … nos comenta Richard Rey
Exponen por primera vez un penetrable del maestro Jesús Soto en el Serpentine de Londres
Serpentine Galleries inaugura en Londres «Art in the Park» con la exhibición al aire libre del Pénétrable BBL Jaune de Jesús Rafael Soto. La escultura interactiva, patrocinada por Britannia Financial Group y con dirección cultural de Melanie de Herrera Velutini, estará expuesta hasta el 25 de octubre.
Metáfora de un país | El pabellón criollo hecho ruina
El Pabellón de Venezuela en la Bienal de Venecia 2026 está cerrado al público ante el riesgo inminente de un colapso estructural. Esta crítica situación impide que la histórica joya arquitectónica diseñada por Carlo Scarpa en los Giardini pueda albergar con normalidad su representación en la 61ª Exposición Internacional de Arte, In Minor Keys.
La museología moderna: Un espacio dinámico para construir humanidad
El Dr. Jimmy Yánez, galardonado por la AICA, lidera el programa de Formación en Museología y Museografía auspiciado por el Centro de Bellas Artes de Maracaibo y la Universidad del Zulia. En esta conversación, profundiza en la transformación de los museos como herramientas de sostenibilidad social y construcción de ciudadanía, destacando el valor del patrocinio de Arts Connection Foundation.
El Museo Expandido y los Retos del Siglo XXI: Una conversación con Francisco Brives, codirector de La Neomudéjar
Nacido de la recuperación de antiguos talleres ferroviarios en Madrid, el Museo La Neomudéjar funciona como una cápsula del tiempo independiente y descentralizada bajo la red Art House Spain. Su codirector, Francisco Brives, profundiza en el diálogo de las vanguardias con el arte político, el impacto del apoyo filantrópico de Arts Connection en la preservación del Archivo Transfeminista y su próxima participación internacional en la Bienal del Chaco.
Estremecimiento patrio | Manifiesto GenX
Ese estremecimiento patrio tuvo su máxima magnitud en todos los ocho millones de venezolanos que tenemos en común tres colores, siete estrellas y una hermandad que hemos demostrado en estos días nefastos. Se han replicado los miedos y también la solidaridad y empatía … nos comenta Florángel Quintana
Hogares de corazón ante el desastre: El rescate urgente de los niños huérfanos del terremoto
Tras el reciente terremoto en Venezuela, cientos de niños se encuentran en refugios temporales al borde del colapso. La pediatra Dra. Nordi Viloria, autora de «El Acogimiento Familiar», explica la urgencia de activar colocaciones familiares y crear un «Banco de Familias de Amor» para mitigar el impacto emocional masivo y evitar la institucionalización prolongada bajo el marco legal de la LOPNNA
La oscuridad interior | Todo lo que no sabías de Lewis Carroll
Palabras que también seguramente repitió más de una vez Charles Lutwidge Dodgson, mejor conocido como Lewis Carroll a lo largo de su azarosa y extraña vida. Para el escritor el mundo era una superestructura construida a partir de ciertas ideas atípicas que podían expresarse desde la noción matemática- sus libros sobre el tema aún son consultados por estudiantes de todo el mundo
REALISMO MÁGICO | Del Boom Latinoamericano a las plataformas de Streaming
Resulta fascinante ver cómo el realismo mágico, ese pilar de la identidad literaria latinoamericana, vive un renacimiento visual gracias a las plataformas de streaming. Adaptar lo «inefable» —aquello que en el papel se acepta sin cuestionar— es un reto técnico y narrativo monumental
HALF MAN (Temp. 1) | Series Sobre 9
El estreno de Half Man (BBC / HBO), la miniserie de seis episodios creada y escrita por Richard Gadd, tras el fenómeno global de Bebé Reno, se ha consolidado como uno de los eventos televisivos más divisivos, devastadores e incómodos del año
Bret Easton Ellis y su reciente novela “Los Destrozos”
El Bret que escribe desde sus cincuenta y seis años (digamos el real), es el Bret protagonista (el de la ficción) con apenas diecisiete años que, junto a sus amigos contemporáneos del Instituto Buckley, protagonizan Los destrozos.
North Miami Beach, FL — Mundo Arte Gallery presenta El Alma de la Materia, una evocadora exposición colectiva curada por Fernando Fernández, que estará abierta del 15 de febrero al 15 de marzo de 2025. La recepción de inauguración tendrá lugar el 15 de febrero de 7 a 10 PM en 1746 NE 163rd St, North Miami Beach, FL. Hay estacionamiento gratuito disponible en la tienda de muebles contigua.
En El Alma de la Materia, la creación artística se convierte en una búsqueda esencial donde la materialidad no es solo un medio, sino la esencia misma de la expresión. La exposición presenta las obras de cuatro artistas contemporáneos radicados en Miami—Marco Caridad, Sharon Berebichez, Verónica Pasman y Marilyn Valiente—quienes trabajan con la abstracción para revelar lo intangible dentro de lo tangible. Sus obras trascienden el ámbito físico, utilizando materiales, texturas y gestos para crear un espacio contemplativo donde la materia se convierte en un canal de significados más profundos.
En una sociedad contemporánea cada vez más digital y desmaterializada, El Alma de la Materia presenta un contrapunto a esta tendencia al resaltar el poder de los materiales físicos en la expresión artística. En una era donde la inteligencia artificial y la realidad virtual redefinen los límites de la creatividad, esta exposición reafirma la importancia del tacto, la textura y la presencia cruda de los medios artísticos. Estas obras no solo desafían nuestra percepción de la materialidad, sino que también reflejan un anhelo global por la autenticidad, la conexión humana y las experiencias tangibles en un mundo abrumadoramente virtual.
A través de un juego de marcas intuitivas y elecciones deliberadas, la exposición explora cómo los materiales encarnan emociones, conceptos y conexiones espirituales. Estos artistas redefinen la abstracción como un medio narrativo, transformando elementos ordinarios en relatos visuales profundos. Curada por Fernando Fernández, El Alma de la Materia invita a los espectadores a experimentar un diálogo dinámico entre lo físico y lo metafísico, desafiando las percepciones sobre lo que el arte puede transmitir más allá de su forma material.

Sharon Berebichez - Dripping Gold
Sobre los Artistas

Marco Caridad - In the Mess
Marco Caridad
Nacido en Venezuela y radicado en Miami, Marco Caridad explora las intersecciones entre la materialidad, el simbolismo y las narrativas sociales. Su práctica aborda temas de migración, memoria y sistemas de creencias, incorporando materiales no convencionales como páginas de libros quemadas, petróleo y cables eléctricos. Con una formación en artes visuales, diseño gráfico y teatro, sus ensamblajes texturizados desafían las formas tradicionales, invitando a los espectadores a reflexionar sobre la fe, el conocimiento y la identidad cultural.
Sharon Berebichez
Originaria de Ciudad de México y establecida en Miami desde hace más de una década, Sharon Berebichez es una artista multidisciplinaria que trabaja en pintura, cerámica, ensamblaje y escultura. En los últimos años, su enfoque en el arte textil—particularmente el bordado—se ha convertido en un proceso meditativo para explorar la identidad, la migración y la herencia. Con raíces mexicanas, guatemaltecas y judías, Berebichez incorpora texturas y materiales ricos que entrelazan la memoria cultural con la abstracción contemporánea.
Marilyn Valiente
Nacida en Cuba y residente en Miami, Marilyn Valiente crea un puente entre la abstracción y la realidad en su obra, abordando temas de lucha humana, espiritualidad y resiliencia. Con formación en arte y psicología, explora la repetición de patrones—tanto en el pensamiento como en la narrativa—traduciéndolos en composiciones en capas, ricas en colores vibrantes, texturas y texto simbólico. Ahora artista a tiempo completo con un estudio en Miami International Fine Arts, su obra es un diálogo visual sobre la transformación y la identidad.
Verónica Pasman
Nacida en Argentina y actualmente radicada en Miami, Verónica Pasman crea un equilibrio armonioso entre la estructura y la espontaneidad en la abstracción. Sus pinturas, impregnadas de ritmo y formas orgánicas, han sido presentadas en colecciones privadas y espacios de lujo, como Coral Sands Hotel en Bal Harbour y Norman’s Key Villas en las Bahamas.

Marilyn Valiente - Anima
Su trabajo captura la fluidez del movimiento y la interacción entre el control y la intuición, invitando a los espectadores a sumergirse en un ámbito de expresión dinámica.
Visita la Exposición
El Alma de la Materia estará en exhibición del 15 de febrero al 15 de marzo de 2025 en Mundo Arte Gallery. No pierdas la oportunidad de experimentar esta provocadora muestra que desafía los límites de la materialidad en la abstracción contemporánea.
Para consultas de prensa, entrevistas o información adicional, por favor contactar a:
- Mundo Arte Gallery
- Email: mundoartegallery@gmail.com
- Teléfono: 9549949894
- Sitio web: https://mundoartegallery.com/
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Nota de prensa









