
Invitation - Allegories of the Real and the Supernatural
Vicente Ulive-Schnell y su novela “Coco Express”
Vicente Ulive-Schnell es un escritor y artista venezolano que reside en París desde el año 2001. Llegó a Francia para cursar estudios superiores y terminó con un doctorado en filosofía del lenguaje en el 2007. Lleva cinco novelas publicadas entre Venezuela, España y Francia; Perico exprés (título en francés, Coco Express) es su trabajo más reciente.
VOLVER … | (Disertación desesperada para la Venezuela que empieza)
Hoy, Venezuela camina sobre una geografía fracturada por los recientes terremotos. La tierra tembló para recordarnos, con la violencia de un eco subterráneo, que nada de lo que creíamos sólido era inmune al colapso. Ante las fachadas caídas, los ascensores clausurados y las calles agrietadas … nos comenta Richard Rey
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El Museo Expandido y los Retos del Siglo XXI: Una conversación con Francisco Brives, codirector de La Neomudéjar
Nacido de la recuperación de antiguos talleres ferroviarios en Madrid, el Museo La Neomudéjar funciona como una cápsula del tiempo independiente y descentralizada bajo la red Art House Spain. Su codirector, Francisco Brives, profundiza en el diálogo de las vanguardias con el arte político, el impacto del apoyo filantrópico de Arts Connection en la preservación del Archivo Transfeminista y su próxima participación internacional en la Bienal del Chaco.
Estremecimiento patrio | Manifiesto GenX
Ese estremecimiento patrio tuvo su máxima magnitud en todos los ocho millones de venezolanos que tenemos en común tres colores, siete estrellas y una hermandad que hemos demostrado en estos días nefastos. Se han replicado los miedos y también la solidaridad y empatía … nos comenta Florángel Quintana
Hogares de corazón ante el desastre: El rescate urgente de los niños huérfanos del terremoto
Tras el reciente terremoto en Venezuela, cientos de niños se encuentran en refugios temporales al borde del colapso. La pediatra Dra. Nordi Viloria, autora de «El Acogimiento Familiar», explica la urgencia de activar colocaciones familiares y crear un «Banco de Familias de Amor» para mitigar el impacto emocional masivo y evitar la institucionalización prolongada bajo el marco legal de la LOPNNA
Miami, FL—El Museo de Arte Contemporáneo de las Américas (MoCAA) se complace en anunciar la próxima exposición Alegorías de lo Real y lo Sobrenatural, que se llevará a cabo del 20 de septiembre al 31 de octubre de 2024. Esta innovadora muestra reúne las potentes obras de Elkin Cañas, Marco Caridad y Milixa Morón, quienes en conjunto desafían los límites entre el mundo visible y lo metafísico, lo personal y lo universal.
Basándose en las ricas tradiciones de su herencia venezolana, Milixa Morón ofrece una profunda inmersión en las historias de María Lionza y los Diablos Danzantes de Yare. Su obra crea un puente entre el pasado místico y las preocupaciones contemporáneas, donde la feminidad, la mitología y la naturaleza se entrelazan. Morón explica: "Quiero anclar estos antiguos mitos en la vida cotidiana, donde la línea entre lo mítico y lo real ya no es tan clara." Sus piezas generan un diálogo visual sorprendente, recordándonos que lo sobrenatural a menudo reside en el corazón de nuestra existencia diaria.
Marco Caridad
Por su parte, Marco Caridad provoca un viaje más introspectivo con Reflexiones de lo Imposible. Esta video-performance, combinada con una cautivadora instalación de velas y libros, envuelve al espectador en una tensión dinámica entre la fe, el conocimiento y los límites de lo posible. Caridad comenta: "El espejo sirve tanto como reflejo del yo como una ventana a realidades alternas. Lo que vemos en él desafía lo que creemos ser." Su uso de libros electrocutados y la luz vacilante de las velas sugiere el constante juego entre la luz y la sombra—entre la certeza y la duda—que moldea nuestra comprensión del mundo.
Mientras tanto, Elkin Cañas ofrece una exploración multisensorial de la energía cósmica, utilizando incienso, palo santo, campanas tibetanas y rosarios para simbolizar rituales de purificación. Sus instalaciones invitan al espectador a cuestionar su percepción de lo físico y lo espiritual. "A través del compromiso sensorial—vista, olfato y sonido—quiero que las personas enfrenten los límites de sus propias experiencias y encuentren lo metafísico en lo cotidiano," comenta Cañas. Sus piezas desafían al visitante a involucrarse profundamente con las fuerzas visibles e invisibles que dan forma a nuestra existencia.
Juntos, estos artistas presentan una exploración compleja y provocadora de lo real y lo sobrenatural. Al entrelazar mitos culturales, introspección personal y experiencias sensoriales, Alegorías de lo Real y lo Sobrenatural abre un espacio para una profunda reflexión sobre los sistemas de creencias y las narrativas que guían nuestras vidas.
Información de la Exposición:
- Fechas: 20 de septiembre – 31 de octubre de 2024
- Recepción de Apertura: 20 de septiembre, de 6:00 PM a 9:00 PM
- Lugar: Museo de Arte Contemporáneo de las Américas (MoCAA), 12063 SW 131st Ave, Miami, FL 33186
- Entrada: Gratis
- Contacto de Prensa:
- Jorge Rodríguez
- Curador
- Museo de Arte Contemporáneo de las Américas (MoCAA)
- 12063 SW 131st Ave, Miami, FL 33186
- Email: info@mocaamericas.org
- Teléfono: +1 786 624 0182 | +1 786 794 3699
Milixa Morón
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Nota de prensa









