Invitacion DORCAM
Desde el 9 de junio al 15 de agosto de 2022, el Museo de Arte Contemporáneo del Doral (DORCAM) reúne en esta ocasión a cinco artistas latinoamericanos para celebrar el mes del orgullo LGBTQ+ en la exposición “TAKE ME. TAKE THIS”, manifestando una dinámica que visualiza el trabajo de los artistas como entes que necesitan insertarse socialmente. Rompiendo paradigmas en una época en la que a pesar de toda la información acerca de la diversidad de identidad, aún existe homofobia.
Romuva: De vuelta a las raíces de la diosa
El resurgimiento de Romuva en Lituania muestra cómo antiguas prácticas paganas, ligadas a diosas, ciclos de la naturaleza y rituales de fuego, han sobrevivido a siglos de persecución. Desde las festividades agrícolas hasta los litigios contemporáneos por reconocimiento estatal, esta tradición encarna la resistencia cultural de los pueblos bálticos y su capacidad de mantener vivas memorias ancestrales en el presente.
“Riprosipe thamou hithithiwe” Libros de conocimiento | Galería ABRA
Este sábado 28 de febrero de 2026, a las 10:00 a.m., la galería ABRA inaugurará en el galpón 9 del Centro de Arte Los Galpones la exposición Riprosipe thamou hithithiwe (Libros de conocimiento), del artista yanomami Sheroanawe Hakihiiwe.
2024 | Distopía de un proyecto de “rehabilitación” | Por Rubén Machaen
2024 | Distopía de un proyecto de “rehabilitación” | Un relato de Rubén Machaen
“Entre telas” y “Maestros” en la Galería Impulsarte
La muestra “Entre telas” es una propuesta que, bajo la curaduría de Alberto Asprino, pone el foco en la experimentación y el lenguaje de las nuevas generaciones de artistas venezolanos. “Maestros: una mirada al canon venezolano”, es una ambiciosa muestra que reúne a las figuras fundamentales que cimentaron la modernidad visual en el país
Branding sensorial: el arte de crear marcas con vida propia
Mayte Olmo - Branding Sensorial CARACAS, VENEZUELA – 20 de febrero de 2026 — Por décadas, el branding se limitó a lo que el ojo podía ver: un logotipo, un color y una tipografía. Sin embargo, en un entorno saturado de pantallas y publicidad digital, lo visual ha dejado de ser suficiente para...
Madrid Design y la Escuela Sur muestran su Mínimo Común
En el marco del Madrid Design Festival 2026, la exposición «Mínimo Común» habita la Sala Antonio Palacios del Círculo de Bellas Artes. Bajo la curaduría de Ana Fernando, artistas internacionales transforman el gesto y el hilo en estructuras de memoria y vanguardia.
“Mundos Paralelos” en la Galería de Arte GAAS
La exposición titulada “Mundos paralelos”, se encuentra en la Galería de Arte GAAS del Hotel Altamira Suites, con un conjunto de obras de los artistas Carlotta Cramer-Klett, Aura Reyes, Alberto Brandini, Rosanna Martínez y Patricia Rabbath, bajo la curaduría de Patricia Gascue, Maria Teresa Govea-Meoz y Marina Taylhardat.
Elisa Benedetti: el Ojo de la Microhistoria
El Miami Photographic Observatory (MPhO) anuncia la exhibición Elisa Benedetti: el ojo de la microhistoria, realizada con el apoyo de Arts Connection Foundation. Curada por Aluna Curatorial Collective, reúne una selección del trabajo documental que Elisa Benedetti (b. Venezuela, 1970) ha realizado a lo largo de seis años
30 años de irreverencia y visión en la Colección Fuentes Angarita se despliegan en Madrid
El Museo La Neomudéjar de Madrid presenta 30 años de irreverencia y visión en la Colección Fuentes Angarita, una exposición que recorre tres décadas de una de las colecciones privadas más significativas del arte político y socialmente comprometido en América Latina. La muestra ofrece una lectura crítica y profunda del contexto venezolano y latinoamericano, consolidándose como un punto de referencia para comprender las tensiones, memorias y resistencias que atraviesan la región.
De hartazgos sabemos todos | Manifiesto GenX
Lo confieso, lo digo sin miramientos, a mí no me hables de perdón, de conmiseración y de abrazos reconciliados, al menos no todavía. Por ahora las condiciones están dadas para el ajusticiamiento moral, el señalamiento ético, las redadas a los suburbios atrapando a colectivos y maleantes, sinónimos de la infamia, para el ejercicio férreo de la justicia erguida, objetiva y atenta a resarcir los derechos de las víctimas.
Desigual Makeup – Video Performance_1 Marco Caridad 2022
“En el fondo buscamos mostrar lo que somos. Toma nuestra piel, con maquillaje o sin maquillaje… Take This. La mejor manera de mostrarnos es a través de la limpieza visual, con la depuración de este montaje queremos que nuestro discurso sea más efectivo; en lugar de acumular narrativas, esta muestra busca que los espectadores se identifiquen con con el trabajo de los artistas en una conversación que nos invita a pensar, identificarnos y conectarnos con nuestra propia humanidad” mencionó Mahara Martínez, curadora de la muestra colectiva.
Las obras de los artistas Marco Caridad y Nia De Indias representan el hilo conductor que entrelaza este montaje. En la instalación video-performance de Caridad, él se está aplicando un maquillaje en busca de refugio y preparándose para enfrentar sus miedos; por otro lado, en el video de De Indias, muestra un ritual de despojo después de una de sus presentaciones de alter ego,“constituyéndose en un esfuerzo por conservar ese momento singular en el que me exponía a la mirada sorpresiva, asustadiza o amenazante del público…un momento gozoso o doloroso en la vida del personaje” mencionó el artista en su declaración artística.
Las piezas de Andreína Fuentes Angarita, Muu Blanco y William Riera narran momentos honestos de intimidad, en un diálogo que capta la transexualidad desde la empatía. La inauguración de este evento será el jueves 9 de junio de 6pm a 9pm. La exposición estará abierta al público hasta el 15 de agosto de 2022 en CityPlace Doral (3535 NW 83 Ave. Espacio #115).
Desigual Makeup – Video Performance_2 Marco Caridad 2022
SOBRE DORCAM: El espíritu del Museo de Arte Contemporáneo del Doral es incluir artistas de diferentes disciplinas y oficios. Contribuimos a nuestra comunidad a través de exhibiciones que fortalecen la unidad social y fomentan la diversidad y el entendimiento en un espacio que auspicia el diálogo abierto, el libre intercambio de ideas y ofrece programas educativos. DORCAM tiene un enfoque único e interdisciplinario, desafiando las barreras del mundo del arte mientras nos abrimos a nosotros mismos y nuestra perspectiva a nuestros artistas e invitados.
Para obtener más información, llame al (305) 219-0811 info@dorcam.org
Dirección: CityPlace Doral | 3535 NW 83 Ave. Espacio #115. Doral FL 33122 | www.dorcam.org
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