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Tiendas Humana son microgalerías urbanas (FábulaDot)

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Desde su plataforma FábulaDot impulsa proyectos que entrelazan arte, ciencia y comunidad con una premisa clara: imaginar es el primer paso para transformar. En esta entrevista en tres tiempos —trayectoria, filosofía y proyecto insignia — exploramos las bases de su trabajo

La “Figuración Onírica” del artista zuliano Johan Galue

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Ya no es tan atractivo vestirse como todo el mundo, por eso los bazares vintage y la customización se han convertido en una opción para expresar, darse a conocer y mostrar gustos y tendencias tan particulares como cada persona.

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Mundo Arte Gallery se complace en presentar Whispers of the Skin, una exposición colectiva curada por Shirley Moreira, que abre al público el sábado 14 de junio de 2025. En conmemoración del Mes del Orgullo, la muestra reúne a quince artistas del Círculo de Arte Erótico Latinoamericano

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Sí, ya sé que hablar del peso de alguien es, si no un tabú, al menos un tema incómodo. Pero no me refiero aquí a la crítica de otros cuerpos —ese deporte nacional—, sino a lo que sucede en ese instante íntimo frente a la balanza del baño … Nos comenta Florángel Quintana.

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Fue Wayne C. Booth quien, en 1961, articuló esta idea con precisión quirúrgica en La retórica de la ficción, donde propuso que la voz narrativa no es solo un vehículo para la historia, sino un ente con sus propias agendas, capaz de moldear o quebrar la confianza del lector. En ese espacio movedizo entre lo dicho y lo oculto, la novela se transforma en un espejo roto

Este 06 de marzo, en su sede de Caracas, Cerquone Gallery recibe a un nutrido grupo de artistas nacionales e internacionales que dialogarán en un mismo espacio a través de la muestra «Toros Vs Osos», una propuesta compuesta por una serie de piezas que nos llevan a reflexionar sobre las posturas actuales del coleccionismo y el efecto actual que tienen algunos factores, externos al arte, sobre esta actividad. 

Partiendo de la obra de un grupo de artistas contemporáneos con diferentes líneas investigativas, nacionalidades y proyecciones, esta muestra busca enfrentar dos visiones opuestas del coleccionismo actual: los «toros» representados por el optimismo sobre el futuro del mercado y los «osos» quienes ven con negatividad el porvenir de estas tendencias artísticas.

Javier Martin, Pedro Medina, Isabel Cisneros, Paul Amundarain, Malu Valerio, Josh Reames, Gioconda Berrios, Sergio Mora, Fausto Amundarain, Azalia Licon y Hendrik Zimmer, son los artistas encargados, junto a la Galería, de reafirmar su compromiso con fortalecer el diálogo entre el talento nacional e internacional, en un circuito de arte cosmopolita. 

En medio de posturas tan diferentes —que intentan vaticinar el futuro en un contexto de incertidumbre global— evidenciamos también la apuesta de las galerías y centros de arte por las nuevas formas de hacer coleccionismo para poder seguir expandiendo su mercado, todo esto apoyándose en nuevos medios, redes sociales y visitas virtuales. Todo un escenario que es una consecuencia directa de la pandemia y que, al mismo tiempo, ha dejado nuevas corrientes estéticas y artísticas, como la corriente de neofiguración inspirada en la cultura pop y los íconos tecnológicos. 

Esta irrupción de la conectividad digital, derivada de la situación epidemiológica, ha penetrado súbitamente en la industria del arte. Un ejemplo de esto son los non fungible tokens («bienes infungibles» en inglés) y el uso de criptomonedas, dos novedades que han supuesto una nueva vía de ingresos y un nuevo tipo de coleccionismo basado en conceptos. 

Estas nuevas herramientas, fortalecidas por una gran presencia mediática y un boom reciente en el acceso a la información sin duda buscan fomentar el crecimiento del coleccionismo. Sin embargo, junto a estos factores surgen una serie de interrogantes, “Existe una propuesta de valor?, “¿Perdurará el valor de estos movimientos en el futuro?”, “Estamos frente a una oportunidad?”, “¿Ha cambiado la motivación al coleccionismo?” 

La exposición colectiva “Toros vs Osos” se estará exhibiendo desde el 06 de marzo hasta finales de mayo de 2022, en los espacios de Cerquone Gallery, ubicada en la avenida San Felipe de La Castellana, quinta 117, Caracas. El horario es de martes a domingos, de 11 am a 5 pm. 0424-6019251.

Mayor información puede ser solicitada por www.cerquone.com  Facebook: CerquoneProjects e Instagram: @cerquoneprojects 

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