Ricardo Arispe - Mirar Chernobil 40 años Despues 1975
A cuarenta años del desastre nuclear, el artista venezolano Ricardo Arispe presenta Mirar Chernóbil: 40 años después, una exposición que revisita uno de los acontecimientos más determinantes de la historia contemporánea desde la imagen, la memoria y la tecnología.
La muestra reúne un conjunto de obras que condensan años de investigación y producción en torno al territorio de Chernóbil, entendido no sólo como espacio físico, sino como archivo activo de una catástrofe que sigue operando sobre cuerpos, ecosistemas y relatos históricos.
Indira Páez y su segundo poemario “Animal de mudanza”
Indira Páez presenta su segundo poemario “Animal de mudanza”: una anatomía poética sobre el desarraigo, la memoria y la pérdida. El segundo poemario de la aclamada escritora y dramaturga venezolana, publicado por MEL Projects Publishing & Entertainment, destina sus regalías a labores de ayuda humanitaria.
“Trítono” una obra de Acuarela Martínez | Poesía
Trítono (Editorial Lector Cómplice, 2026) de la poeta Acuarela Martínez, queda claro desde el principio lo importante que resulta su dedicatoria. Queriéndolo o no, y sin aún entrar en materia poética, nos involucra a todos desde los planos posibles del amor: a los legales, a los del medio, a los clandestinos
MORIA (1era. temporada) | Series Sobre 9
Moria no solo aborda la vida de Ana María Casanova hasta su consolidación como el fenómeno cultural de Moria Casán, sino que transita por una variedad de tópicos como la desmitificación de la “mujer objeto” en el espectáculo, reivindicación de la estética pop y la cultura de masas, crítica a la hipocresía moral de ciertas clases sociales, visibilización de la diversidad y el apoyo a la comunidad LGBT.
TIP TOE (De puntillas) | Series Sobre 9
De todo esto y más, va la nueva serie británica Tip Toe, creada por Russell T Davies (reconocido por Queer as Folk, It’s a Sin o Years and Years) quien ahora nos presenta una obra tan corrosiva como indispensable sobre la polarización en la sociedad actual y a la que valoraremos en esta nueva entrega de SS9.
Pequeños fragmentos de dolor | Panegírico para Alejandra Pizarnik
Tema recurrente en la literatura de la época, así como para inspiración de artistas que intentaron comprender la locura a través de esa inquietante imagen. No resulta casual, por tanto, que pintores como El Bosco, Van Hemesen y Brueghel se inspiran en la extraña metáfora para mirar la locura desde los pinceles, intentando comprender esa oscuridad meridiana de la mente del hombre a través de ella.
El proyecto se estructura a partir de 40 imágenes que construyen un recorrido visual y temporal: 30 fotografías realizadas por Arispe en la zona de exclusión durante el 30º aniversario del desastre, y 10 imágenes generadas mediante inteligencia artificial que proyectan una posible deriva visual de la década posterior, expandiendo la relación entre documento, ficción y especulación.
- Ricardo Arispe - Mirar Chernobil 40 años Despues 1971
- Ricardo Arispe - Mirar Chernobil 40 años Despues 1974
Lejos de plantearse como un ejercicio nostálgico o conmemorativo, Mirar Chernóbil: 40 años después propone una lectura crítica sobre la persistencia del desastre y su capacidad de mutación en el tiempo. En este sentido, la exposición tensiona dos regímenes de producción de imagen: la fotografía como evidencia de lo ocurrido y la inteligencia artificial como herramienta para imaginar aquello que todavía no existe, pero que ya habita nuestra conciencia colectiva.
La exposición incorpora además una instalación de videomapping, una fotografía intervenida y una selección de publicaciones desarrolladas por el artista en torno a esta línea de investigación, ampliando el proyecto hacia una experiencia inmersiva donde archivo, imagen y tecnología convergen.
Con esta muestra, Ricardo Arispe reafirma una práctica artística centrada en la exploración crítica de fenómenos contemporáneos atravesados por desplazamientos, memoria, tecnología y sistemas de representación, consolidando una trayectoria que investiga las tensiones entre imagen, territorio y archivo.
Mirar Chernóbil: 40 años después se presenta como una invitación a volver a mirar aquello que el tiempo no ha logrado clausurar: la catástrofe como condición persistente de la modernidad.
Fecha de inauguración: 25 de abril de 2026
Fecha de clausura: 23 de mayo de 2026
Lugar: Reset Gallery
Información y prensa: https://resetgallery.com
Tal vez te interese ver:
Art4Venezuela convierte el arte en ayuda para Venezuela
Con ese propósito nace Art4Venezuela, una iniciativa que reúne a artistas que han decidido poner su creatividad al servicio de la ayuda humanitaria y donar sus obras para que puedan convertirse en impresiones solidarias. Los fondos generados por las ventas serán destinados a Meals4Hope, organización con una trayectoria de más de diez años de trabajo humanitario directamente en Venezuela
El futuro del Arte Latinoamericano: Una conversación con la Dra. Lourdes Ramos sobre la Expansión Capital del MOLAA
El Museo de Arte Latinoamericano (MOLAA) en California emprende un ambicioso proyecto capital de expansión. Su directora ejecutiva y presidenta, la Dra. Lourdes Ramos, explica cómo la nueva arquitectura de Enrique Norten y el respaldo del Comité Internacional —con figuras como Andreína Fuentes Angarita y Fernando Botero— transforman la institución en un laboratorio global de innovación e integración cultural.
“WHAT PATTERNS PERMIT”: Peter Polyak expone en el MIFA
Miami International Fine Arts (MIFA) presenta LO QUE LOS PATRONES PERMITEN (WHAT PATTERNS PERMIT), una exposición individual del artista interdisciplinario húngaro Peter Polyak, curada por Marco Caridad. Reuniendo obras seleccionadas de las series KeyHole y LaceLand de Polyak.
